鸿鹄之志匠心不渝丨原创大型沪剧《敦煌女儿》多媒体版即将上演

cxag 2019-04-09

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在舞台上，

匠心，就是对艺术的崇敬之心。

对艺术家来说，从站在舞台上的那一刻起，

就是一场修行。

没有一件好作品是一蹴而就的，

只有沉下心来，

秉着对艺术纯粹的专注和敬畏之心，

将艺术的美感注入在每一个细节之处，

才能成就一部精品。

在八年的打磨提升中，

原创大型沪剧《敦煌女儿》，

伴随着沪剧人坚持、专注、热爱、谦恭的‘匠心’，

逐渐散发出韵味浓醇的艺术魅力。

昨晚，再度修改提升后的多媒体版《敦煌女儿》在上海城市剧院进行了首次内部彩排。在保留原有剧情结构的基础上，结合多媒体的视觉冲击，为观众呈现了一幅美轮美奂的敦煌美景。

不断锤炼、再提高，

冲刺“十二艺节”角逐“文华大奖”

“文华大奖”是中华人民共和国文化部主办的专业舞台艺术政府最高奖。今年5月，第十二届中国艺术节首次落户上海，将有三大门类38台作品参加角逐，其中原创大型沪剧《敦煌女儿》将作为上海唯一的一台入选的戏曲剧目与来自全国的17台剧目一起角逐“文华大奖”。

沪剧《敦煌女儿》自去年5月23日试首演以来，在边演边改中召开了5次大型专家研讨会，收集了200多份观众调查问卷。主创人员在总结所有领导专家和观众的意见后，对剧本、音乐、舞美先后进行了两次大的修改提高。

剧中不确定的时空关系、樊锦诗一生各种年龄段的闪回出现，截取重要的时期表现一个场景的跳接手段……《敦煌女儿》的故事结构自试首演以来一直受到广大的肯定。此次根据专家和观众的意见，在剧本上去掉了“常前妻”的角色，让故事更干净，主线更清晰，更集中表现樊锦诗在敦煌的工作细节。通过小组唱的形式，通过段文杰、常书鸿的介绍，体现了樊锦诗在敦煌工作的价值。此外，大漠、壁画、卧佛、禅定佛陀通过多媒体的呈现，让观众更直观的看到壁画是如何通过精密的数据完整保存下来，体现樊锦诗在“数字敦煌”上作出巨大贡献。

鸿鹄之志、匠心不渝

继续打磨跑完“最后一公里”

在二十多天的修改排练中，整个剧组体现出的专业精神让导演张曼君十分感动：“通过这个戏，让我看到了上海沪剧院作为一个国家院团所饱有的高度敬业精神。”领衔主演茅善玉在排练中身先士卒，即使生病、伤痛都坚持每一场排练演出都亲自上阵，从不缺席，这源于她对这个戏，对于这方舞台的尊重：“这个戏从一开始演到现在已经几十场了，但每一次排练演出我都有新鲜感，每次到重要的段落还是很打动我。到了我这个年龄对于艺术的理解不一样了，会更加珍惜和重视，把每一次演出都当做最后一次。”同时，她也感谢剧组上上下下全情的投入，就是在激情昂扬的状态下，全身心付出才成就了这个戏走到今天。

昨晚的内部彩排，虽然现场的媒体和观众给予了高度的认可。但茅善玉还是不满足，在谢幕后立刻指出演出中音乐、舞美上的问题，并与乐队、歌队、舞美现场进行磨合调整。茅善玉表示“艺无止境”，4月12日，沪剧院还将邀请北京和上海的专家再次对《敦煌女儿》把脉，在细节上不断完善，力争以最完美的状态呈现在“十二艺节”的舞台上。沪剧人就是用这样严谨、真诚的态度对待舞台，向“敦煌人”学习、致敬。