印象派画家西斯莱的作品风格

在有关印象派盛期的研究中，西斯莱（Alfred Sisley）的作品是很值得注意的，西斯莱是印象派中最始终如一的，几乎是一成不变地在画着风景画。从小受到良好教育的西斯莱喜欢读莎士比亚，对透纳、康斯特布尔的画十分倾心。1862年西斯莱在巴黎进了格莱尔画室，与同属印象派的莫奈、雷诺阿和巴齐耶是同学。西斯莱的早期作品色调沉稳，通常是由棕色、绿色与灰色构成。从中可见他对柯罗、库尔贝、马奈等人的钦佩。西斯莱对调子有着十分正确的感受力，对结构与空间也很感兴趣。1863年西斯莱和同伴们一起到了枫丹白露附近的舍依村，在这里留下了一些出色的风景画。1866年和雷诺阿一起住在马尔洛德，1867年又和巴齐依同去翁弗勒。这些时期由于西斯莱学画迟，家境又富裕，画面有聊以自慰的感觉，所以成就并不惊人。

油画：马利港的洪水，画家：西斯莱

1872-1878年间是西斯莱创作的盛期。虽然那时他的生活因父亲的病故而开始变得贫困。这一时期西斯莱在色彩上取得的成就是突出的，丰富、强烈、斑斓，同时不失稳定性。《马利港的洪水》和一幅《洪水泛滥中的小舟》作于同一年，从中可以看出马利港的洪水在吸引西斯莱。这一题材可以让西斯莱发挥自己的色彩特长，去表现那闪闪发光的水面。我们在画面上看不到激烈动荡，有的只是平稳沉着的气氛。西斯莱并不是在报道洪水的状况，而是想在灰色天空以及广阔的水面中结合个人的感受，并把这种感觉优美地体现出来。这也是西斯莱主张的，情节和主题一定要表现得朴素易懂，使观众容易捉摸。删除多余的细节，能使观者循着画家给他指明的方向去寻味，并使他首先发现作者所神往的东西。我们还可以看到，在西斯莱一些最好的作品中，总是带有亲切而忧伤的格调，这种格调在1880年之后则不太突出了。在1878年他与雷诺阿等人一样脱离印象派展览会后，作品却又被官方沙龙拒绝，这使得西斯莱失掉了友谊，又得不到另一方的承认。渐渐地，其画风失去了70年代里的精神。