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苏轼和张先虽然词风一个属于豪放派，一个属于婉约派，但词的流派只是代表着词人大多数的词风特点，并不能全部涵盖，苏轼也有许多经典的婉约词作品。 苏轼和张先既是生在一个时代，还是非常要好的朋友。苏轼和张先的故事最著名的就是苏轼笑话张先老牛吃嫩草的名作：“十八新娘八十郎，苍苍白发对红妆。鸳鸯被里成双夜，一树梨花压海棠。”苏轼这一笑，便让历史上的人们都记住了张先这一风流韵事。 苏轼和张先这两位同在北宋官场、也同在北宋词坛的好友，还都写下过一首关于清明的词作。 浣溪沙 宋 苏轼 道字娇讹苦未成。未应春阁梦多情。朝来何事绿鬟倾。彩索身轻长趁燕，红窗睡重不闻莺。困人天气近清明。 苏轼虽然是豪放派词人，但这首词却是一首婉约词，而且对婉约词进行了一次非常有价值的创新尝试。词中描写了一位闺中小姐情窦初开的可爱情态，描写少女，从外在形象的姣好，到心理活动的细致，都是惟妙惟肖，体现出了苏轼的艺术造诣。 词人开篇描写了少女诱人的春睡之姿，她在梦中柔声细语的说着什么，却吐字不清，听不清楚到底在说什么，莫非是梦到了自己的心上人？如果不是梦中跟情郎相会，为何她早上起来发髻是歪着的呢？她在秋千上玩耍，身体像燕子般轻盈飞舞，纱窗内她睡得非常甜，连窗外的黄莺声都听不见，近来的天气总是令人睡意非常浓，因为已经临近了清明时分了。 苏轼这首词巧妙地写出了一个少女贪睡，在梦中与情郎相会的美好故事，醒来后还有点羞涩之态，将这样贪睡的原因归结为清明节气的原因。这样的爱情场景颇有点汤显祖《牡丹亭》的影子，但却写的清丽优雅，没有一丝浮浪之气。 青门引 宋 张先 乍暖还轻冷。风雨晚来方定。庭轩寂寞近清明，残花中酒，又是去年病。楼头画角风吹醒。入夜重门静。那堪更被明月，隔墙送过秋千影。 相比苏轼的《浣溪沙》，张先的这首《青门引》更为人所熟知，这其中的最后一句“那堪更被明月，隔墙送过秋千影”，是张先外号“张三影”的一个来源。 春日的天气，正是刚刚变暖，但早晚又有点寒冷的季节。下了一整天的春雨，到晚上雨才停歇。庭院里寂寞幽静，马上就要到清明节了。风雨过后，地上一片落叶残花，借酒消愁喝得酩酊大醉，去年的病又来折磨我了。 雨后的晚风吹拂着人面，格外地清冷，城楼上的画角也在呜咽悲鸣。到了夜晚，重门紧闭着，庭院中一片寂静。这样幽静寂寞的氛围，哪里还禁得住明月将邻家荡秋千的少女倩影送到我的眼前。 《蓼园词选》：“末句那堪送影，真是描神之笔，极希微窅渺之致。” 在春雨清明的时节，主人公一个人待在寂寞无声的庭院里，思念着心上人，百无聊赖，借酒消愁，因为思念弄得一身都是病，心情抑郁地把自己深深地锁闭在重门之内。 但是这重门关闭得了人，却关不住明月送过来隔壁的影子，没有写人，而只是写了一个人的影子，让人通过影子去发挥无限的想象。这个影子或许不是他的心上所想之人，却更加勾起了他对心上人的思念，哪怕之前还在伪装坚强，但是这个夜深人静之时，夜空的明月送过来的影子，却成了让他崩溃的最后一击，彻底击垮了他的心理防线，让他的思念之情变得一发不可收拾，如春日的雨水将自己完全淹没。 苏轼和张先这两首词，都是写在清明时节，一个是写闺中少女怀春的羞涩情景，一个是写春日怀人的寂寞愁情，两相对比，一个喜悦，一个伤情。张先词中的情更深、意更切，尤其最后一句“那堪更被明月，隔墙送过秋千影”成为最为人所称道的神来之笔，将影子写的如此有神，难怪张先会获得一个“张三影”的优雅外号。 内容来自腾讯新闻
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