第一章、基本方法 第一节、基本姿势 一、坐法 钢笔书写的姿势，通常采用坐姿，其方法要求头正、身直、脚平、挺胸，两肘平放，视线一尺，左手按纸，右手书写，力求自然。 
二、执笔法 通俗的钢笔书写执笔法为“三指虎口法”。即以大拇指和食指第一关节的前端，从左右两面夹住笔杆；以中指第一关节的侧面，从下往上抵住笔杆；笔杆尾端靠在虎口上。无名指与小指虽不能触及笔杆，但须紧抵中指。五个手指均向手心微微弯曲，做到指实、掌虚，切忌紧握拳头。 
三、指法 合理运用指法，能写出各种不同粗细的笔画。 指法是以手指动作为主，手腕动作为辅来完成一个笔画或一个字书写过程的方法。即指钢笔在书写过程中，手指动作的具体表现。当书写前的执笔角度大约为45度时，五个手指的弯曲程度应保持适中。书写时，手指当随笔画不时地向前后、左右做伸缩运动，以此来改变笔尖的角度和笔画的粗细等，从而求得字的"灵气"。要掌握正确的指法，须在书写中尽可能以手指运动来减少手腕的动作。 
第二节 钢笔字的学习方法 学习钢笔字，必须具备两个要素：一是方法，二是毅力。练习钢笔字必须注意以下几个方面： 一、训练要从楷书入手
楷书体现了汉字的结构和运笔的基本规律，只有掌握了楷书的书写技能，才能由慢到快，由熟生巧，为写好行书打下坚实的基础。 二、挑选一本好字帖 怎样选择字帖，可以从两个角度去考虑：一是自己所喜爱的，这样学起来倍感亲切，兴趣盎然，收效自然好；二是适合自己书写特点的，这样练起来随心应手，能收到事半功倍的效果。 三、掌握临帖的方法 临帖的最好方法是读帖——摩帖——临帖——背帖。 读帖是为摩帖和临帖做准备，着重观察汉字的间架结构，组合比例，笔画布局，运笔特点，做到心中有数，为下一步书写打好基础。正如黄庭坚在《书论》里所言：观之入神，则下笔如人意。 摩帖就是用比较透明的纸，覆盖在字帖上印着写。这样练习，可以初步掌握点画的写法，控制字型的大小，逐步改变自己不良的书写习惯。 临帖就是把字帖放在面前，对帖照写。这样，可以全面掌握字的正确的写法--笔画轻重快慢缓急，结构工整平稳，点画承起呼应。一可以培养自己对字的观察力，看出点画与点画、部分与部分之间相互关系和微妙变化；二可以体会这个字在形态、神韵方面的特点，使书写流畅，错落有致。临帖的关键在于"用心对照"，就是看一看自己写的字和字帖上的字，在点画的起势、长短、收放、间距等方面有什么差异。哪一笔不像，就改哪一笔，哪个部位没摆好，就修正哪个部位，一定要努力学像。 背帖就是不看字帖，把字的形态背写下来。只有临的真切，背的相似，才算学到家。同时要注意宁少精，勿多滥。每个字要练数十次，上百次，力求学像，写熟。对于难写的字或写不好的字，更要重点练习，各个突破。 练习写字，只要有决心，有信心，刻苦勤奋，善于分析对照，并能持之以恒，就会达到预期目的。 
第二章、钢笔字基本笔画的写法 钢笔楷书的基本笔画主要有点、横、竖、钩、挑、撇、捺、折等。它们是构成楷书的基本要素，因此，我们要准确地掌握其表现手法。  
第一节 运笔方法 凡笔画，均可由起笔、行笔、收笔三个阶段来完成。 一、起笔法 起笔的方法有顿势、尖势、连带等。 （一）顿势起笔法：指笔尖在纸上做一停顿； （二）尖势起笔法：指起笔速度很快并且很轻，笔画出现尖锋状； （三）连带起笔法：指与上一笔画有连带的形状。 二、行笔法 主要是指笔画书写过程中，某一阶段的平斜、曲直等关系通过指力的作用，求得变化的方法。 三、收笔法 （一）顿势收笔法 收笔时笔尖仍停留在纸上做一顿势，并多有回锋之意。 （二）出锋收笔法 收笔时笔尖快速离开纸面，并出现尖锋。 （三）连势收笔法 收笔时随意连带一下，多用于行书。 书写运笔时，要注意起笔与收笔的变化。也就是说，同一笔画在同一字中出现两次或两次以上时，书写要有变化。 第二节 基本笔画的写法 用钢笔写楷书，基本笔画的形态与毛笔字基本相同。不过因为书写工具的不同，钢笔字的笔画的起笔收笔与毛笔字有所不同，不过是更简单罢了。首先看起笔，横、竖撇的起笔方式是一样的，只要向右下方轻顿笔即可，但是不宜拖的过长。然后就是行笔了，行笔过程要注意不同笔画的轻重变化。收笔有两种不同的方式。露锋和回锋。露锋简单，提笔就是了。回锋要注意，如横画的收笔、垂露竖画的收笔、点的收笔等。收笔时用笔尖往回轻轻一推，然后再提笔。就行了。 说起来简单，做起来就困难了。因为我们用钢笔等硬笔书写的时间太长，所以形成的习惯也根深蒂固。要想改正并形成新的习惯，这可不是说说的事情，需要动手认真练习。 一、点：注意点画由轻到重的行笔。收笔时如同垂露竖的收笔，向左上轻推后提起。左点、右点、长点只是方向长度的变化。不要写的太短和太弯。另外注意，左点不要写作撇。如图： 
1、斜点：起笔尖势，右下斜出，收笔下顿。 2、左点：起笔尖势，左下斜出，收笔下顿。 3、直点：同短竖，不宜长。 二、横：起笔向右下轻顿、然后向右上行笔、收笔时逐渐加重停顿后向左上轻推然后提笔。注意：起笔时由顿笔到行笔是方向突然改变，不要写成了转笔。也不要写的过于重。收笔时不要出现明显的折笔。另外要注意短横上仰与长横的下俯的弧度变化。如图： 
1、顿势长横：顿势起笔、收笔，行笔相对轻。 2、尖势长横：尖势起笔，由轻而重，收笔顿势。 3、短横：起笔顿势、尖势两种，收笔可轻可重。 三、竖：竖画起笔同横要一样，向右下轻顿笔然后向下行笔。行笔要端正，勿歪斜弯曲。收笔有两种，悬针竖简单，只要提笔即可。垂露竖则需停住后向左上轻推然后向上提笔。如图：
1、悬针竖：起笔顿势，行笔直下，渐轻，收笔出锋。 2、垂露竖：起笔顿势，行笔直下，收笔顿势回锋。 3、尖竖：起笔尖势，渐重，收笔顿势回锋。 四、钩：钢笔字的钩画形态同毛笔一样，只是钩画更简单。只要在前面的笔画末端稍停后迅提笔就好了。注意钩画提出的方向。如图：
1、竖钩：先做垂露，收笔由重至轻，向左上出钩。 2、斜钩（戈钩）：起笔顿势，行笔向右下弯曲，收笔向右上出钩。 3、卧钩：起笔尖势，行笔向右下凹曲，渐平，收笔向左上出钩。 4、竖弯钩：弯处宜转并略轻。 5、横钩：钩不宜长。 6、横折钩：折处做顿势。 五、撇：形态同毛笔字相同。起笔同上面的横和竖一样。注意行笔的方向。除竖撇外，其余各撇画都不能写弯了。特别是撇的收笔处不要往上翘。如图：
1、长撇：起笔顿势，行笔向左下弯曲，由重到轻，收笔顺势出锋。 2、短撇：起笔顿势，向左下斜出，宜短而不宜太曲，其余与斜撇同。 六、捺：轻起笔后转向右下行笔，并且力度由轻逐渐加重，在出捺脚之前达到最重然后平向右迅速提笔。注意提出的长度。如图：
1、斜捺：起笔顿势、尖势皆可，行笔曲势向右下，接近收笔时稍平，收笔先顿后出锋。 2、平捺：只是形态比斜捺平，其余略同。 3、反捺：就是斜点的延长。 七、折：钢笔字的折画较毛笔字省劲的多。不需过重的提笔顿笔，只要稍微停顿后改变方向就行了。注意不要刻意模仿毛笔字的用笔方法，画蛇添足。另外要注意撇提不要写作撇横，竖折不要变成了竖弯，撇点不要写成了撇捺。如图：
1、横折：先做短横，折处稍顿，再向下做竖，收笔停顿。 2、竖折：先做竖，折处略向左顿，再做横，收笔用顿势。 八、挑（提）：起笔同横，迅即向右上提笔。勿写作横画。
起笔顿势，右上行笔，渐轻，收笔出锋。
第三章、钢笔字的间架结构 第一节、重心平稳，蔬密匀称 要练好间架结构，主要有两点：重心平稳，蔬密匀称 一、重心平稳：就是要掌握字的重心，使字站得稳。不管是什么样的字，只要把重心安在中心线上，字便平稳。 如：“中”字，竖画必须占据中心线。 二、疏密匀称：即每个字不管笔画多少、结构繁简，容纳在同一方块中后，看上去没有过疏过密的感觉。这是因为在书写时注意到了笔画肥瘦、长短的变化、部位之间的呼应、照顾、各占适当的位置、认真讲究搭配的缘故。 如：“个”和“缘”字，尽管笔画的多少不同，但注意到了笔画的粗细长短、部位的呼应，看起来就顺眼。 第二节独体字 独体字一般笔画较少，书写时除了注重重心平稳外，更要注意字的长、宽、窄、大、小 一、长：长者，勿宽。如：“月、直”等字。 二、短：短者，勿长。如：“白、工”等字。 三、大：大者，勿出。如：“大、马”等字。 四、小：小者，略小于其他字。如：“小、口、日”等字。 第三节合体字 一、左右结构 1、左右相等：如：比、那 2、左窄右宽：如：把、投 3、左宽右窄：如：能、期 二、左中右结构 1、左中右相等：如：锻、撤 2、左窄中右宽：如：微、激 3、左中窄右宽：如：倾、慨 4、左右宽，中间窄：辩、翻 三、上下结构 1、上下相等：如：益、楚 2、上长下短：如：烈、思 3、上短下长：如：节、贡 4、上窄下宽，上短下长：如：花、呆 5、上窄下宽，上长下短：如：忠、集 6、上宽下窄：如：曹、育 四、上中下结构 上中下结构的字由三个或三个以上的部位纵向组合而成，较为复杂，各部分所占比例随字而定。如：等、崇、察等。 五、包围结构 1、左上包围：如：厚、庆、屈 2、左下包围：如：道、通、建 3、上三面包围：:如：同、问、用 4、全包围：如：国、因、田 第四节向背法、呼应法 一、向背法 笔画之间有相互抱持意义的称为"向"，也叫"相向"。 笔画之间有相互背弛意义的称为"背"，也叫"向背"。 所谓的向背法，即指相向与向背的方法。相向和向背，不仅使笔画产生了变化，更主要的是在字的结构中起到了楫让顾盼的作用，使字型在平稳中能求得变化，又在变化中能获得协调。 二、呼应法 呼应法，是指前笔画的收尾与后笔画的起笔之间连带的方法。前者为呼，后者为应。它是以外在连贯形式和内在连贯意义两种姿态存在的。所谓外在连贯形式，是笔画间有形的连带；而内在连贯意义，则是笔画间无形的连带。外在连贯是通过笔画的直接连带获得的，内在连贯是通过笔画的空间运笔而得到。楷书的呼应取决于内在连贯，行书的呼应多来自外在连贯。 第四章、偏旁部首 偏旁部首是汉字组成的重要部分。学好偏旁部首的书写，对提高书写能力有着极大的意义。因此，这一章重点练习常用的偏旁部首。 一、单人旁： 撇应斜长，竖画起笔于撇的中间部位。 二、双人旁； 首撇短，次撇长且起笔于首撇中间偏下，竖短直。 三、竖心旁： 左点短直，右点高平，且紧靠竖画。 四、提手旁： 右部长的横低钩短；右部短的横高钩长。 五、木字旁： 横画多向左伸，撇则不宜长，捺变成斜点。（禾木旁与此略同） 六、示字旁、衣字旁： 上点靠右，横撇左张，末点靠上。总体形态不宜过长。 七、金字旁： 撇短直，三横各有进出，竖提偏左。 八、左耳旁： “耳朵”部分不宜大，总体形态应窄长，位置宁低勿高。 九、足字旁： “口”宜小，倒梯形。右横短高，左竖短且往内斜。总体形态不宜长，位置偏下或居中。 十、石字旁： 横短撇斜长，总体形态较短，位置居中或偏上。 十一、口字旁： 形态略小，倒梯形，位置偏上。 十二、言字旁： 上点偏右，横用斜势，竖带曲意，总体形态不宜大，位置居中或偏上。 十三、日字旁： 总体形态不宜宽长，位置多应偏上。 十四、山字旁： 中竖直长，竖折的竖段不应长，横段往上斜，右竖也要短，与左竖对称。总体形态窄而短，位置偏上。 十五、月字旁： 撇应直曲，横折要窄，宜呈背势。总体形态应紧长，位置不应偏上。 十六、反犬旁： 首撇短曲，次撇长直，上撇进，下撇出。弯钩上曲下直。位置多为偏下。 十七、火字旁： 撇上直下曲，右两点一上一下，不宜太开。形态紧凑，位置偏上。 十八、两点水： 上点短，下点长，两点不宜分得太开。位置居中或偏下。 十九、三点水： 上点偏右，中点偏左，下点居中，形成一弧状，位置居中或偏上。 二十、王字旁： 上两横长短可随意，但不能同长。斜提一般多向左伸。总体形态不能长，位置居中或偏右。提土旁可参照此法。 二十一、绞丝旁： 两个撇折应一小一大，位置居中或偏上。 二十二、女字旁： 横写做斜提，多向左伸。撇点的撇段要直长，点段要平，撇要弯曲。形态应紧长。位置居中或偏上。 二十三、马字旁： 横折不应大，竖折也应小，两者均须窄而不宜宽。斜提多向左伸。形态要紧凑。位置居中。 二十四、立刀旁： 左竖要短，不宜低。总体形态要紧长。在字的组合中，其位置应居中。 二十五、三撇旁： 首撇、次撇短而平，末撇稍长略有曲。上两撇应略靠近，下撇当稍分开。形态勿松散。位置一般偏下。 二十六、右耳旁： "耳朵"部分可稍大，且上窄下宽，竖可悬针，也可垂露。形态窄长，位置偏下。 二十七：反文旁： 首撇宜直斜，横应短，次撇要短曲，一捺要长。形态不宜狭窄，位置多应居中。 二十八、宝盖： 上点多用斜点，并应居中；左点多向外斜，也可用短竖，但均不宜长。横钩稍向上斜，钩的收笔向内。形态较宽扁，在字的组合中，宝盖大都覆盖于下部。若字的下部较宽绰或有左右外延的笔画，宝盖则可略窄。 二十九、雨字头： 上横宜短，大都居中，左点与横钩应向左右外延，不宜太窄。里面四点可采用向背点或平行点进行组合，一般左边两点略小，右边两点略大。形态较宽扁，大都覆盖于下部。 三十、人字头： 撇要斜长，捺略平，撇捺的下端须形成左低右高的姿态。形态要开张，不能拘束，大都应覆盖于下部。“大”、“父”字头可参考此法。 三十一、草字头： 横略斜，两竖不宜长，也可写成一点一撇，呈倒梯状，并不宜太开。在字的组合中，其横画的长短要根据实际情况而定，若下部形小无伸张笔画的，横画则可增长，向左右延伸。 三十二、竹子头： 撇、横、点均不宜长，一般应为左小右大，左低右高。在字的结构组合中，其搭配原则为：下部越大，上部越小；下部越小，上部可略宽。 三十三、心字底： 左右两点要开，三点各分高低与长短。总体性态较宽扁。在字的结构中，其上部小的，可略宽，上部大的，可略窄。 三十四、大字底： 大字做底比较灵活，若以撇捺形式运用的，则横不宜长；若以撇点形式运用的，则横要向左右伸张。形态不宜长。在字的组合中，上部形态较窄的，下部可用撇捺；上部形态较宽的，下部可用撇点。 三十五、木字底： 木字做底比较灵活，若以撇捺形式运用的，其横要短，竖略长，撇捺各自向左右伸张；若将撇捺写成两点形式运用的，则横要长，竖要短。形态不宜长。在字的组合中，其上部无论宽窄如何，下部都应作为主要伸张的主要形式。 三十六、火字底： 火字两点要紧，左低右高。撇画宜直曲，尾部不宜太长，捺要斜长，形态稍扁。 三十七、建字旁： 折撇的撇应稍长，用做左部的伸张。捺做平捺，向右伸展。在字的组合中，其左边部分的位置应偏下，不宜过长，捺画当有承载右上之意，不能太短。 三十八、走之旁： 点斜，横折折撇应用斜势，上外下内，捺用平捺。在字的组合中，其左边部分应偏下，捺画有承载右上之意，须长。 三十九、同字框： 同字框不宜太窄或太宽。在字的组合中，可以通过左右两直的向背变化来改变字的形态。要注意的是，其下面应左高右低，不要齐脚。“门”框可参照此法。 四十、方框： 上面可封口可不封口，两竖可用向背变化。总体形态为长方形，在字的组合中，两直的下面应左高右低，不要齐脚。四个角不宜全封口，一般宜留出左上口或右下口。
第五章、钢笔字评价标准 六级： 功底深厚，用笔精、行笔稳、笔笔经得起推敲，字字规范严正，有力蓄千钧之感，该长则长，恰到好处；该短则短，十分得体。在结体上疏密自然，布局精美，令人赏心悦目。 五级： 功底好，用笔准确，行笔较稳，笔笔起止有度，字字工整，有力度感，长短适度，结体美观，遍篇干净、美观，给人以美感。 四级： 有基本功，正确使用钢笔、行笔较稳，八种笔画起止分明，字字工整，笔画长短适度，结体合理，遍篇整齐干净，给人以舒适感。 三级： 正确使用田字格，正确使用钢笔，行笔较稳，八种笔画中有六种以上笔画书写正确，起止分明、整齐、干净，遍篇一致。 二级： 正确使用田字格，正确使用钢笔，行笔起止分明，八种基本笔画中有四种以上笔画书写正确，合乎要求，无错别字，整齐干净。 一级： 正确使用田字格，使用钢笔，八种笔画中有个别笔画书写正确，无错别字，通篇不够整齐，缺乏完整性。
第六章、钢笔书法知识问答 一、写字的字体已经成形，能不能改，怎样改法？ 答：能改，而且用不多久。很多同志认为：写字已经成形，年龄已经渐大了，不能改了……，这种看法不对。要知道，写好字并不是什么难事，也不是高不可攀，而是极其好学，只要你方法对头，改正旧的写字习惯。具体地说，在你练写的时候，必须端正写字的姿势和执笔方法，这是首要条件。 现在列举先人练字二例，现结合本身体会，谈谈这个问题。 大家知道，中国书圣王羲之，他先从卫铄学书，之后又多见先代名家钟繇等名著，遂改变初学。正是他，继往开来，把古朴的书体变成娇美流畅的今体，对楷、行、草书均有创造性的贡献，这就是王羲之在中国书法史上的历史功绩。 再说颜真卿，他初学褚遂良，后从张旭得法。他参用了篆书笔意，写出了端庄雄伟的楷书。是他开创了二王以外的新风格。 我本身先从钟绍京的楷书摹法，后又从欧阳询、黄自元的楷书得法，在行书上追学黄若舟的笔法，自感距离尚远，自己仍须努力。但不论你写的字成形多少年，都是可以改的。 有的同志提出：写钢笔字摹仿毛笔字帖行吗？实践证明，可以，其效果一样。 写好钢笔字和毛笔字，不论年龄大小，不论你写字是否成形，只要勤字当头，下定决心，认识到对工作对前途有着相关的重要性，经过一番努力，是能写好的。 起步虽晚犹可追，古往今来，有许多三十而立后学成才的名师。宋朝的梁颢，八十二岁才考上进士，他咏道：“也知少年登科好，争夺龙头属老成。”明朝李贽，弃官就学，立志著书的时候已是五十四岁了，他的名著《焚书》，《藏书》先后在六十四岁和七十三岁时完成的。 成就的取得，不在于年龄大小，关键在于志向和恒心。 二、写字应当从何学起？ 答：先要选好你所理想的字帖，又要考虑是否近似你所写的字形，选好了，先看上几遍，分析其中字形要点和结构的规律。这叫“意在字先”，然后用透明白纸先描摹，后临摹，熟记每个字中的关键部位。具体步骤分述如下： 写字的姿势和执笔 （1）坐要正，肩要平，背要直，身子和头部不能歪，更不要低；两眼距桌面约一尺，前胸距桌沿约三寸。 （2）执笔要正，笔尖应直向前，切忌内斜，（只要掌心放平些，笔尖就自然向前）；食指指尖距笔尖约一寸。拿笔不正或笔尖向内斜，就写不好捺，写不好横，写不好钩，很难顺手，甚至每写一笔，就得挪动一下右手。同时，写出的线条一无骨气，二无韵律，字形也就谈不到舒展大方。 （3）笔杆的斜度，写大字拿笔往上些，笔杆斜度要稍大，写小字往下些，笔杆斜度稍小。一般的斜度应倾斜在食指关节处，超过这个部位，写出的笔画，不是拘泥，就是呆板。笔杆斜度不适当，笔速要受到局限的，并且不可能写出飘然、神韵的字形来，因此不应倾斜“虎口”处。 （4）握笔要轻松，运笔才自如；握笔太紧，写出的字，不能开阔大方。据在中学讲课所见，一个有五十人的班级里，就有四十五人拿笔不正或笔尖向内斜，大学里也是这样，正是这个缘故，这些同学写出的字，钩不象钩，捺不象捺，笔画全是平拖堆砌。 前已说过，写字好坏，在姿势和执笔上有绝对关系。如同木工锯木一样，如果姿势和拿锯不正，即便“线条”画得再直，你也要锯歪的。这和写好字的道理是一样的。 三、学书法的步骤应当怎样安排？ 答：先从楷书基本笔画学起，即点、横、竖、撇、捺、提、钩、折八种。 一个字好比一台机器，基本笔画练好，等于把“零件”加工好；练好偏旁部首，就好比开始“组装”；练整个字形，就等于进入“总装”。就是说，先学“分解”，后学“连贯”。所以说，楷书是基础，而基本笔画则是基础的基础。 在练写基本笔画时，要分类去练。如练写“丶”时，要把丶、丿、丶、丨等分别练好，然后后再写“连贯”，进行组合。 一般的规律：练楷书先练基本笔画；再练笔画顺序；三练偏旁部首；四练字形结构；五练分行布局。 汉字的“点”画写时要加重，如石坠地。什么样的部位需要什么样的点，要做到“意在笔先”。如“宀”上头的点按钟绍京、欧阳询的写法，用短小竖势书写是比较有力的。 四、为什么说学字必先练楷书？ 答：大家知道，幼儿开始走路时，必先学站立，站稳了才能学迈步，步子熟了，才能快步走，然后跑起来。 这和练字的三部曲一样，先练楷；再练行；三练草。历代书家一致主张，只有练好楷书，基础牢了，再写行、草就容易了。只有练好楷书，写出的字，才能笔不浮滑，体不支离。 五、先学楷书需要多久呢？ 答：只要你选好字帖，每天坚持写两页，持之以恒，两个月就可以收效。至于练写的方法，仍是先描摹，后临摹，然后对照找差距。对难写的字，要分别记下来，专门突破。 当你练有成效的时候，你就自然产生了兴趣：越写越爱写，越看越高兴！这就是你成功的开始。 六、写行书已经习惯，再练楷书能成吗？ 答：没问题，而且还快呢。因为你对字形的结构已有一定的印象，在书写上也有一定的基础，手指和腕部更有一定的素养，只要方法改变一下，纠正你原来拿笔和运笔姿势，按着楷书的基本体系，坚持练下去，那么，在半年的时间就可收效。 七、要想写好每个字，其重点应当掌握哪些？ 答：第一要掌握笔力，这里指的是该用力的笔画就要用力；不该用力的就要轻笔过渡。例如写国、红、真、钢等字，轻重分得清，看起来就会给人以美感。 一般来说，写“丶、一、丨、丶（捺）”等笔画着笔应用力，其它稍轻些。但一个字中的个个笔画不能都用力。比如，写“人、大、天”等字的撇画应当轻，捺画应当重。相反，撇画写成重，捺画写成轻也可以，总之不能平均用力。 八、有人说，基本笔画好练，间架结构难写，是这样吗？ 答：说起来好象很难，实际上只要你方法找准，路子对头，是很容易的。 比如，你首先练好了基本笔画之后，就有基础功底了。所说方法找准，路子对头，指的是在结构上分清是独体字，还是合体字。 如果是独体字，就要掌握字的中心和重心。例如“上、下、千、十”等字全是独体字，这就要掌握它的重心：横画稍长，竖画稍短，而竖画必须居中而下（楷书）。 如果是合体字，则要分清是左右结构；还是上下结构；是左中右结构，还是上中下结构，是半包结构，还是全包结构。 弄清这六个区别，再按字的定义和组织规律去掌握。这样，就可写出一个完美而秀丽的字形来。 例如：“好”“妈”属于左右结构；“幸”“素”属于上下结构；“常”“掌”属于上中下结构；“匠”“医”属于半包结构；区别这些不同的结构定义，就好办了。 比如：幸、素二字的上下两竖，注意居中对齐；常掌二字是个长形体势，不要写太长，稍加紧缩；好妈二字是个左右结构，左边稍小，右边稍大些，只要掌握好疏密得当，参差有序，不就好看了吗？相反，不分字形，疏密不当，一宽一窄，线条轻重不分，那就难看了。 九、有人说，要想写好钢笔字，必先练好毛笔字才行，是这样吗？ 答：不是。实践证明，那样要多走弯路。为什么？道理很清楚：因为汉字的结构规律完全一样，只是字形大小书写工具及手法不同，两先学哪一种都行。 继承和临摹古人作品，应力求形似，神似，但不能丢开个人的风格。 有些人对怎样写好字过于神秘化，也有的人把写好字说成是天生的……。事实上，不论写毛笔字还是写钢笔字，都不需要十年或二十年。不客气地说，毛笔字我只练了两年。当我把两年后写的字联拿给一位书法编辑看时，所得到第一句评语是：“你的字起码有十年的功夫”。这位编辑问我：“你都跟谁学过？”我说：“没跟谁学过”。事过三个月之后，我写的字联在一本杂志上选登了。 此事使我联想到，多少人和书法资料都一再声称：要想写好字，没有十年以上和更多的年头是练不成的……。又说，写好字是天才等等。这些论断是不符合实际的。事实上，只要字帖选好，方法对头，下定恒心，用不上一年的时间就可取得成效，请同学们试试看。 有的人提倡写好钢笔字必先练好毛笔字，实际不必要，因为你不可能在短时间内同时掌握两种笔法。 十、怎样安排好字形有大小？ 答：中国汉字有大有小，形状各异，不论用毛笔或钢笔，写出的大小不能完全一样，我们管它叫“参差有序”。 具体要求：笔画多的写细稍收缩，笔画少的写粗稍扩散。要写得大小匀称，不要象棋子不分大小一律排列。例如：“腾”字同“小”字；“口”字同“国”字；“工”字同“骞”字。 十一、写字讲究呼应，这指什么说的？ 答：要想把字写得生动活泼，就得注意线条的往来和笔势的呼应。笔画相间有呼应，句间的开头和末尾也讲究呼应，这样的写法是为了避免机械式和堆砌现象。我们经常提到的“笔断而意连”，使点画互相间的声势具有连贯性，这种声势好比幼儿伸手喊妈妈，妈妈伸手接幼儿的那种动作。 《书筏》中说：起笔为呼，收笔为承。反之，如果写完一笔再考虑下一笔，中断笔间势能，那就是《续书谱》所批评的：“图写其形，末能涵容，皆支离而不贯，其结果多成珠子，字形当然活不起来”。 所以要使字写得生动活泼，情趣诱人，呼应二字是不能忽视的。 十二、据说横竖有原则写法，是这样吗？ 答：是的，这是当代书法家邓散木说的，邓老讲得有道理。写“横”要稍斜，左边低，右边高，其斜度约在5-7度上下。不要低于5度。不要高于7度。这是因为人的两眼视觉并不平衡，如果把“横”画写成平直，那么，由于两眼的错觉，看上去右端的末尾似乎倒下去了，很不自然。 汉字的“竖”画比较重要，在一字当中起着栋梁作用。虞世南在《笔随论释行》（引王羲之语）说：“为竖必弩，贵战而雄。”故写竖画要刚劲有力。如中、牛、千、山等字。 十三、练字用什么样纸好？应注意些什么？ 答：用方格本较好，因为它有一定的方格，对你练写的字形在规范上有一定的约束。在练写时要按行按序进行，每写完一页，就要分析一下，看看差距在哪？每写完一本，也要留存起来，以鉴别对照，衡量进步的程度。在练写时，切不能无规律地东写一个，西写两个，这样的练字会影响你掌握章法和布局。 按着次序练写，一能练好章法，二能安排好整篇布局，更会帮你养成写好行序的好习惯。如果任意乱写一通，那你在正式写作时，虽然字形本身写得尚好，但全篇布局肯定不规整，这是个大事。 十四、写字在快慢上有关系吗？ 答：关系很大。写字在行笔快慢上有极大关系，字形的优美，线条的神韵，大部在快速行笔中体现出来。呼应的连贯笔势也是在快速运笔中体现。慢笔写出的字是没有神韵的。 大家知道，一些快速行笔的人写出的字形和篇章，不拘泥，不呆板，具有高昂的气势！这就是他们运用了“一气呵成”的良好效果。 要想快速行笔，达到满意的效果，除了要对字形本身结构具有素养之外，更重要的是执笔要正，并尽量往上些。 书写每个字要按照字的基本定义去构思，信指而书，信腕而行，不要做作，不要修饰。“笔劲洞达美而韵，书贵瘦硬方有神”。这就是写字在快慢上应当体现的一面。 十五、书写基本笔画时，应注意哪些？ 答：（1）写“点”重如石，形断而意连； （2）写“横”要稍斜。一字有两“横”上“横”要仰势，下“横”写俯势； （3）“竖”画粗而壮，写直不要歪； （4）“撇”之发笔利，“捺”之发笔扬； （5）“折”的发笔缓，“钩”之发笔冲。 初练稍慢，循序渐进。要知道，书体成就的取得，都必需先把楷书的基本笔画练好，它是写好一切书体的立足点。 十六、学字非得模仿古人的字体吗？ 答：是的，这是一个继承传统的问题。但是时代在前进，事物在发展，各种艺术总是要不断创新，因此也不能一味照搬古人的，应当取其精华。 明代的陈洪绶说：“谓学者，竟言钟王，顾古人何师？撷诸家法意，自创一体”。苏轼在“画论”中也提到：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。”王羲之变隶法为行楷后称“书圣”；张旭变二王草法为今草称“草圣”。如果照古人一翻再翻，千人一体，千字一面，那就说谈不上书法艺术的发展。脱其窠臼，创出新貌，没有个性创新，就等于失去其生命力了。这是两种书法在发展上的必然趋势。 十七、怎样选择字帖？ 答：这要看你对哪种字体感兴趣，也要看你的字近似哪种，然后就可定下来。如果选不到理想的钢笔字帖，也可选毛笔的字帖。如“灵飞经小楷字帖”，欧阳询的“三十六法”，黄自元的“九十二法”，这些秀丽端庄，遒媚劲健的楷书虽属毛笔字帖，但它的字形和大小，都可做学习钢笔字的范本。 十八、衡量一个字、一篇文章应从哪些方面来评价？ 答：第一要看字的“笔力”；第二要看字形和间架结构规律的掌握；第三要看全篇手法和布局。 “笔力”分布怎样，结构相间的疏密程度是否适当，字间、行间、开头、结尾等，条理是否分明。 要知道，真正的书法功底还要注重在挺拔雄劲的楷书上面。 十九、怎样才能掌握好章法和布局？ 答：书写文章时，不能看一个字写一个字，应当看准一句，接连不停地写下去。这样的写法，能使字序整齐，气韵丰满。如果看一个写一个会产生字间、行间以致整个篇幅的不规则现象，这虽然是个小事，但对衡量作品的整个格调是很主要的。 钢笔字横写居多，要边写边向左方看齐，竖写时边写边向上部看齐。 字的大小，一般在5×8mm的宽高度，字间的距离应占一个字的一半，行间距离应占一个字的宽度。 字形写得虽好，但章法和布局安排不当，是要降价三分的。因此必须重视对章法布局的安排，要在平常写作时养成好的习惯。 二十、怎样体现书法艺术美感？这种美感从何而来？ 答：书法艺术是运用联想来唤起人们内心情感的萌发，其中包括“形、神”两方面。 书法“形”的美主要运用点线、结构、疏密、轻重、行笔的缓急组成形象的“字形”，以这形式的美、力度的美、结构的美唤起人们的情趣和美感！ 书法“神”的美，指的是线条组合后总体的外貌。它不是象几何学里那样机械式的配合，而是书家以唯物的、运动着的气势和本能，发自热爱生活的审美理想。“壮则雄健以嵑嶫，丽则绮靡以清遒”。这就是书法“神”美的应有体现。 古人说，情之喜、怒、哀、乐各有分数，它体现在书者的广阔胸怀中。喜则气和而字舒；怒则气愤而字险；哀则气郁而字敛；乐则气平而字丽。书者内心蕴含着生命激发的意念，洋溢于字里行间震撼着欣赏者的心灵，从而引起共鸣。 我国书法艺术“形神”兼备，气势生动！正是这种美，中国的书法艺术价值已被世界所重视。一九七七年四月美国耶鲁大学举办的首届国际书学史讨论会上，就有《中国书法对现代画家的影响》的论文。 具有典型东方美并成为世界上独树一帜的中国书法艺术，其影响之大，可窥一斑了。 二十一、今后在写字上应注意哪些？ 答：要注意“识、简、连、美”四个方面，这是原副省长，辽宁书法家协会名誉会长朱川同志提倡的，这四个字，对今后硬笔书法规范化具有重要指导意义。 “识”指的是写出的字要准确，清晰易辨。既然文字是代表无声语言的符号，表达一个人的心意和行动，那么，这个符号写出来就得叫人认识。如果写得七扭八歪，谁也不认识，日子久了，连自己也不认识了，这种字还有什么用处呢？ “简”指的是按国家规定的简化字去写。要知道，汉字由繁向简发展、不断辗转演变已不是现在的事。从秦始皇统一文字并做了规范以后，小篆变隶书，草书变楷书，汉末的草书又变成楷书的草体。字体的不断简化是汉字发展的规律。 今天，我们正在建设物资文明和精神文明，人们对汉字书写效率要求更高。因此简写汉字的提法就十分必要了。但提倡写简化汉字，不是乱来的。 “连”指的是用连写的笔势写出的字，简单地说,就是快写的连笔字。 不论行书或草书，都必须有规范性的约束，不是无规律地乱来。重复地说，写出的字，必须叫人看得懂，领会其意，不给别人为难才行。 “美”是指一个字写出后的最高要求。书法美的表现形式是以线条造型美，而不是以象形美。 比如写个“鱼”字，欣赏者如果根据这个“鱼”字象不象自然界里的“鱼”而判断它美不美，这就混淆了美的含义。 评价字形美不美，应摒弃汉字古老的原型，而是以其线条造型所体现的“形、神”为依据。 在漫长的历史发展中，汉字象形性的古老写法已不被人们所重视。如果有人认为象形性强的甲骨文是美的，那么，没有象形性的楷书就不美了，这显然不符合中国书法史的实际情况。 线条本身的美，来源于造型。毛笔字表现在“筋、骨、血、肉、神、气、韵、味”（朱川语）上，钢笔亦如此。 这种美不是牵丝拖沓或牵强做作，而是线条整体自然美，它通过“形、神”的具体化所表现出来的。 | 
