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571明嘉靖 青花缠枝花卉龙纹大盘 款识：“大明嘉靖年制”，直径77cm 嘉靖一朝四十五年，官窑生产从未间断，据不完全统计，产量可达六十多万件。将近半个世纪的生产，形成了嘉靖官窑青花瓷器的独特风格。嘉靖时期的景德镇瓷器，唯重大器，大型器物如大龙缸、大罐、葫芦瓶、大盘等的制作日渐增多，瓷器造型复杂，风格浑厚敦实，与前朝大相径庭。青花这时一改明中期成化、弘治的淡雅，而变得浓艳。嘉靖青花色料改用回青料，由于回青料含铁量低，所绘纹饰没有黑色斑点，又由于含锰量高，纹饰浓艳泛紫，又称之为“青金蓝”，其色彩蓝中泛紫，如蓝宝石一样鲜亮，又似青金蓝般艳丽。《陶雅》一书曾称：“嘉靖尚浓，回菁之色幽菁可爱”。构成了鲜明的时代特征。 此盘口径达77厘米，形制之硕大蔚为可观，侈口敛腹，圈足内凹，其挖足过肩，底不施釉，呈火石红色。器身满绘青花，纹饰密而不紊、繁而不杂，盘心绘正面五爪龙，内壁盘沿亦绘有四条穿花行龙，外壁满饰缠枝莲，口沿下落“大明嘉靖年制”楷书横款，外加边栏。整器胎体厚重，形制规整匀称，且画工精严，青花色泽秾艳，纹饰璀错悦目，如此大盘乃为嘉靖一朝少见之佳物，殊为名贵。此件大盘虽为大器，然做工细腻，修胎精致，青花发色完美，体现了皇家气度，实为一件难得的嘉靖青花大盘精品。 备注：日本藏家旧藏 RMB 9,545,000 572明永乐 青花缠枝莲花口盘 无款，直径38.2cm 此件青花盘十分稀少，为明代永乐青花之典型器物，盘口菱花折沿，浅弧壁、广底圈足。通体绘缠枝青花纹饰。盘心绘牡丹花、茶花、莲花、石榴花、秋葵等；内、外壁绘十二朵缠枝花卉，分别莲花、牡丹、菊花、牵牛花等六种形态各异的四季花卉；折沿绘一周缠枝灵芝纹。构图疏朗，以进口青料绘制的青花纹饰发色浓郁纯正，伴有漂浮现象。足内细沙底，露胎无釉，可见胎土淘炼细腻，为明永乐时期典型特征，是器造型精巧朴实，青料色泽鲜艳，釉色莹润。构图丰满有秩，画技精美，雅致宜人。 如果说元代青花以襟阔豪迈，昂扬蓬勃的姿态创造了青花瓷器大规模烧造的拓荒时代；清代青花以其严谨的格律和精致的绘画铸成了青花瓷严谨成熟的艺术典范，那么永乐时期青花瓷器，则与宣德青花一道，在明代开创了中国青花瓷隽永秀美，灵动鲜活的黄金时代。 明成祖朱棣，年号永乐（公元1403—1424年），前后历时21年，是明代国力初兴的强盛时期。朱棣在位期间，迁都北京，建紫禁城，派遣三宝太监郑和数次下西洋、并且编修中国古代类书之冠的《永乐大典》，使经济社会得到进一步巩固和发展，在众多伟业的带动下，各类生产的发展带动了手工业的巨大进步，其中治瓷也受到了各方面的影响，飞速发展，由于明代是以汉人为核心建立的封建王朝，所以明代皇家及官方的文化核心的高度，决定了明代的皇家审美的水准，必然超过前代的蒙古贵族，使发展成熟，内涵丰富，高度发展的文化，最直接的影响了艺术品的制作。明代官窑青花，大多端庄秀美，器物线条柔美流畅。讲究修胎，器形十分规整。瓷胎由于注意淘炼，胎质纯，杂质少，胎质细腻，胎体厚薄适度，工艺进步较大，纹饰与绘画趋于精致，题材丰富，种类多样。 作为明代青花大发展的永乐青花，其造型圆润、灵巧、清秀，不但继承了前朝器形，还吸收了大量外来的元素，制作出了许多创新器物。此件青花菱口折沿盘便是在风格上继承了西域青花大盘之风格，同时融合传统纹饰，在器形的体积上适当放大或缩小，从而成为了玲珑秀巧，风格疏朗的作品，其纹饰与线条的纤细，缠枝花卉姿态的舒展，没有丝毫的刻板与工致，给人以畅然自得，富含生机的质感，是为明代青花瓷器之典范，值得慢慢欣赏与玩味。 备注：北京翰海2008年春拍《古董珍玩》专场Lot 2177号 RMB 9,200,000 573清康熙 青花海兽直颈瓶 款识：“大清康熙年制”，高27cm 此件青花海兽直颈瓶，为清代早期康熙青花瓷的经典作品，瓶直口，细直长颈，扁圆鼓腹，圈足外撇。瓶口沿下有环状凸起，类似于环形口，长颈上作出两端略微外鼓的节状凸起，具宽竹节状效果。通体以青花为饰，色泽淡雅，线条勾绘细腻。口部为莲瓣纹边饰，其下颈部节状凸起处绘雷纹，中间为海水瑞兽纹，肩部、腹部的主体花纹以及圈足外沿均饰为海水瑞兽纹，瑞兽似螭龙，着色较深，游走于海水波涛之中，神态飘逸，活灵活现。海水纹、雷纹用细笔绘制，用笔工整，色泽浅淡，与较深的瑞兽纹相比，达到了独特的装饰效果。外底心书有青花“大清康熙年制”六字款。 这件直颈瓶造型古朴拙雅，仿自古代青铜礼器，海水瑞兽装饰更增添了几分古典之美，明代成化官窑瓷器有青花瓶采用类似装饰手法，这也是清三代仿古瓷器盛行下的产物，但这类器物极罕，是康熙朝少见的珍稀之器。南京博物院藏有相同纹样器形的康熙釉里红瓶，本件器物在CCTV《国宝档案》节目中曾予介绍。 参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系·青花釉里红（下）》，图版19 RMB 3,220,000 574明万历 五彩龙凤纹四方铺首大花觚 款识：“大明万历年制”，高88cm 万历五彩素负盛名，以红绿二彩炽烈取胜，对比强烈，夺人心魄，此式四方五彩腾龙花觚当为其中杰出之代表，造型朴拙古雅，胎体厚重坚致，外壁口沿绘一周回纹，其中一面双方框内书写“大明万历年制”楷书横款，笔道遒劲，古拙稳健。觚之上部与下部四面皆绘以五彩寿山福海腾龙纹，八龙姿势各异，升降交错，动感强烈。觚之中部四面皆贴饰兽首，模印精湛逼真，与诸彩搭配之下倍觉威猛有神。兽首两侧装饰对称升龙，上部则是赶珠腾龙，底部四侧模印出类似明式木座的式样，典雅尊贵，颇见精致之气韵。底部浅足无釉。其施彩风格豪迈，繁缛华丽，色泽浓妍，变化丰富，红彩苍雅深沈，一如枣皮之色，为典型的万历特征，绿彩厚润而翠意闪现，极具厚实质感，绝无晚清仿品之飘浮黯淡，黄彩鲜明而不俗，仿若金箔贴附。笔意稚拙可爱，诸彩相配得当，相互辉映。所见诸龙飘逸灵动，极具神采，自有万历时期粗犷之风格。 《匋雅·卷下十三》赞曰：“万历五彩，草昧初开，往往显其拙相，……皆非寻常匠手所能几及。”本品之面貌正是对前贤感悟的最佳诠释。 万历一朝瓷质花觚式样丰富，大小不一，多为恢宏磅礴之作，青花、五彩皆有，当中以贴塑兽首者最为尊贵。此类四方“镶器”深为万历皇帝所喜，然烧造极为不易，往往导致器物疵裂变形，为当时窑业之大患。故《明神宗实录》载，万历十二年（1584）：三月己亥“工科都给事中王敬民极言瓷器烧造之苦与玲珑奇巧之难。得旨，棋盘、屏风减半烧造。”然本品器型基本周正，无明显变形之虞，是为万历官窑不可多得之佳作。 备注：《RELIGION AND RITUAL IN CHINESE ART》Michael B. Weisbrod，Inc. 第32页。 RMB 1,610,000 575清嘉庆 松石绿釉碗 款识：“大清嘉庆年制”，直径11.5cm 此碗为广口，深腹，圈足。通体光素，外壁施以松石绿釉，内为白釉。全器纤巧精致，胎质细薄致密，白釉润洁光亮。外壁所施松石绿釉，匀净淡雅，静谧怡人，予人之观感妙不可言，松石绿釉乃是雍窑之新出，其以氧化铜为呈色剂，经低温烧造而成，为内府尊贵之色釉。圈足修整极为细致，圆润似玉，可鉴胎骨之精良，底书“大清嘉庆年制”篆书红彩款，端庄规矩，颇见功力，自有一股尊贵气息扑人眉宇。 本品虽小，仍不失风彩，纵观嘉庆一朝御瓷多承袭前朝奢华之风尚，尤为偏重彩瓷，至于一道釉者罕见制作，当中品格尊贵者更是寥寥无几，若如本品之雅不在于装饰之华丽，而胜在突出简约隽永之气质，其形优雅，其釉温润，其色纯净，直追雍窑之后尘，予人把玩之际，遂入物我两忘之境。 备注：静观堂旧藏。纽约佳士得1997年3月20日，Lot.98。 RMB 1,840,000 576清雍正 茶叶末釉寿桃纹贯耳瓶 款识：“雍正年制”，高30cm 此瓶呈长方形，瓶口四角带倭口，长颈、溜肩、鼓腹，颈部置双贯耳。通体及足内均施茶叶末釉，釉面平整光润。通体光素，腹部装饰桃形外凸开光，造型摹古雅致。茶叶末釉原名厂官釉，系雍正朝督陶官唐英借鉴古代北方窑场产品烧制出的重要色釉之一，因其“黄杂绿色，娇娆而不俗，艳于花，美如玉，范为瓶，最养目”，而受到皇帝的喜爱和重视，属清代高温颜色釉的一种，此品种虽在唐、宋已经出现，但并不流行。 明代景德镇窑茶叶末釉也有烧制，但传世产品极少。茶叶末釉制品的盛烧年代为清雍正、乾隆两朝。雍正制品，釉色多偏黄，俗称“鳝鱼黄”；乾隆制品，釉色多偏绿，俗称“蟹壳青”。此后一直到清末，茶叶末釉做为一个传统品种一直在烧造，但其质量却每况愈下，与雍正、乾隆作品不可同日而语。 雍正款同类型茶叶末釉瓶非常罕有。 RMB 1,725,000 577清嘉庆 粉青釉凤穿花莲口七孔瓶
款识：“大清嘉庆年制”，高31cm 中国传统颜色釉瓷温润厚重，含蓄宁静，凝结着朴素的艺术审美。颜色釉瓷是中国瓷器烧氧的重要品种，种类尤为丰富，釉色多达几十种，呈色不同、格调互异，却具有独特的审美情趣与艺术风格。其中青釉更是历史悠久，最早见于晋唐时期，尤以晚唐时期的秘色瓷最为著名，至宋龙泉更是将之发扬光大。 清代色釉瓷在继承明代的基础上，获得了空前发展，其烧氧技艺纯熟，达到了炉火纯青的地步，推陈出新，创烧品种繁多。康乾时期其色釉瓷的生产更是精益求精。在青釉的基础上又细分出粉青，豆青，冬青等不同品种。邵蛰民撰《增补古今瓷器源流考》评价有“其氧作之巧妙，彩色之艳丽，可谓前无古人，后无来者。”清乾隆时期官窑仿宋代诸多名窑，无论在造型、釉质及纹饰上，达到了较高的水平。清蓝浦《景德镇陶录》称为：“仿肖古名窑诸器无不媲美，仿各种名釉无不巧合。”《南窑笔记》关于氧釉工艺记载：“夫釉水配法，非有书传，亦无定则，法多配试，自有独得之妙。五金八石，皆可配入。色之诡怪，奇异不一，而足千变万化，俱成文章，神而明之，存乎其人。”嘉庆一朝，对乾隆多有继承，尤其嘉庆早期，其制瓷水平足与乾隆巅峰比肩。” 此瓶口部呈莲蓬状，细颈修长，造型独特，胎体轻盈细白，透明釉清亮匀净，满饰凸花纹饰。自口沿向下共分八层，依次为莲瓣纹、如意云头纹、变形灵芝纹、回纹、如意头纹、凤穿牡丹纹、如意纹、变体蕉叶纹。纹饰繁复精细，凸于器表，把玩摩挲，令人爱不释手。 经查国内外公私着录，仅见香港苏富比 2007年10月，lot 1201与此相同。另有中国嘉德2002年秋季拍出过一件与拍品相似的乾隆青花缠枝莲纹莲蓬口瓶。 RMB 8,280,000 578清乾隆 仿官釉长颈瓶 款识：“大清乾隆年制”，高20cm 本品圆唇长颈，扁圆鼓腹，圈足稍高，造型俊雅秀逸，线条柔美起伏，尽见迤逦之姿，所施仿官釉一色，匀净莹亮，细腻肥润，釉色青白，静穆古雅，胎骨细薄坚致，丽质怡人，远视之，宛若佳人玉立，风韵无限。足部铁色圈足形成仿宋官窑“紫口铁足”的特征；底部青花“大清乾隆年制”六字篆书年款，笔道精练有神，尽显御窑风采。 本瓶造型亦着力模拟宋瓷釉色，其线条极为简练，通体施釉肥润凝重，彰显赵宋文人以素雅匀净为上的美学理念。乾隆皇帝对摹制宋器的理念是好古而不泥古，诚如唐英所言“仿旧须宗雅则”，不是一味贴近原物为佳，而是取其最精华最高雅之处而临摹，更重视气韵神髓之相似。因此，乾隆皇帝在摹古行为中也深深融入其自身的审美与对古物本身的理解，所得摹作乃经其亲自化裁而成。本品亦然，其取法于宋器，兼以化裁，一改华丽奇巧之风，独以一色取胜。似在慕古，亦有创新，美法甚是独到、精妙。 备注：张宗宪先生旧藏（Robert·chang’s Collection）。 参阅：《暂得楼清代官窑单色釉瓷器》，香港中文大学文物馆，第100页33图。 RMB 5,750,000 579清乾隆 哥釉贯耳瓶 款识：“大清乾隆年制”，高31cm 仿哥窑始于永乐末年，据《皇明纪略》记载：明仁宗当太子时，曾令人成功地仿成哥窑器。但永乐仿哥窑器，至今未能找到传世品。台湾故宫藏有“大明宣德年制”六字楷书青花款的哥窑盘和碗，但是否为明仿，尚有争议。属成化款的仿哥窑器在北京、台北故宫博物院中均有收藏，其胎质细洁、白净致密，釉色有粉青和米黄两种，釉色滑润，光泽度很强，开片整齐。成化以后，明代仿哥窑器精品不多。清雍正唐英时，又恢复仿哥窑生产，制作精良，既有大小纹片错落有致的“金线铁线”，也有单纯的大纹片或小纹片，釉色以深浅灰青居多，部分有“紫口铁足”，其胎质较厚。乾隆以后继续仿烧，官窑多署本朝款。如故宫清宫旧藏的仿哥窑叶式洗，通体釉色呈青灰色，釉面大小纹片错落有致，底有六个支钉，书青花“大清乾隆年制”六字篆书款，为乾隆时期的代表作品之一。 此瓶仿青铜壶形，四方倭角形，双贯耳，鼓腹，腹部两个杏形图案凸起，造型古朴典雅。长方形圈足，足际刷铁黑色釉，乃仿宋哥窑“铁足”的特征，足内青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。器身通体施仿哥釉，开片分明，金丝铁线交错，全器釉面肥厚细腻，色泽莹润如凝脂，造型俊秀，挺拔大方，轮廓柔和流畅，极富凝重古朴之感，堪称乾隆官窑仿哥釉器之代表，殊为难得，每每观之，古趣盎然。 扁体贯耳瓶是乾隆时期流行的经典陈设器，亦为清代官窑的传统品种，由宋代官窑仿古代青铜投壶演变而成。清雍正六年（1728年），雍正帝命景德镇御窑厂以宋瓷为范本，仿烧汝、哥、官等宋代五大名窑器品种，启清官窑仿宋瓷之风尚。以后历朝沿袭烧造，尤以乾隆早中期仿制最成功，如本品仿哥釉者即为一例，《陶成纪事碑》记载其为“一仿铁骨哥釉，有米色、粉青二种”，本器属粉青。 仿宋哥遗物，亦为清代官窑传统之品种，以雍乾两朝最佳。此件乾隆仿宋哥窑器，工艺极为成功，品相凝重中透出秀气，更具有恒久如新的神韵。 RMB 1,500,000 580清雍正 青釉印凤纹高足杯 （一对） 款识：“雍正年制”，高9cm 此高足杯胎体轻薄，釉面晶莹，碗口外扩，内凹弧腹，下承中空高足。碗内与外壁满施冬青釉，内壁口沿处暗刻一周回纹，内饰穿花飞凤寓意富贵吉祥。杯心带有“雍正年制”四字篆书款。此杯釉色莹润，白中闪青，令人爱不释手。 足杯又称“靶杯”，亦作供佛器。此高足杯为清雍正时期景德镇官窑仿永宣甜白瓷的精品。总体看，清代雍正瓷器是最完美的，具有鲜明的时代特征，构思别致，尤其小件器皿线条柔和含蓄、轻巧俊秀，追求实用与美观的统一。 参阅：《徐氏艺术馆·陶瓷ＩＶ·清代》图18。 RMB 1,610,000 |
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