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晚清大家-书画家吴昌硕

 秦缘情 2019-04-15

吴昌硕,清末著名书画家、篆刻家。原名俊卿,字昌硕,别号苫铁,浙江安吉人。少年时他即受其父熏陶,喜爱作书,印刻。他的楷书,初时师法颜鲁公,继学钟元常;隶书学汉石刻;篆书效仿石鼓文,用笔之法初受邓石如、赵之谦等人影响,以后在临写《石鼓》中日渐融会变通。沙孟海评价他说,吴极力避免“侧媚取势”“捧心龋齿”的状态,把三种钟鼎陶器文宇的体势,杂糅其间,所以比赵之谦高明得多。吴昌硕的行书,集黄庭坚、王铎笔势之欹侧,黄道周之章法与一体,个中又受北碑书风及篆籀用笔影响,书风大起大落,遒润峻险。

吴昌硕是中国近代重要画派—海派的代表人物之一,他绘画上的成就突岀地表现在他的写意花卉。他博取徐渭、朱耷、石涛、赵之谦诸家之长,兼取篆、隶、狂草笔意入画,色酣墨饱,雄健古拙。而他作画往往由画幅中间落笔,构图也迥异于前人,这些使得他的画作既极具古意,同时又极具现代感。他50岁后才学画,是现代中国写意花鸟画的开山人物,同时还致力于传统的金石碑刻的研究。画花卉竹石、山水、佛像等均以书法之笔法入画,以金石篆籀之趣作画,不守绳墨,古味盎然,与赵之谦一同继承“扬州八怪”画风,并有所发展。下笔如风雨,布局新颖,笔力苍简、浑厚,取材也有独到之处。所取题材,多是常见事物,常画牡丹、葡萄、紫藤、葫芦、荷花、秋葵、菊花等。作品浑厚俊劲、风韵有致、格调清新。吴昌硕对作画既注重创新,也不反对模仿,但认为取法要高。他对青藤、雪个、清湘、石田、白阳诸大家极为推崇,每见他们的手迹,必悉心临摹,究其精华。他在融合晚清各家长处的基础上,加以创造革新,以极度简练概括的笔墨来表现深邃的意境,表达了丰富的思想感情。他所作的画笔恣墨纵,不拘成法,外貌粗疏而内蕴浑厚。



吴昌硕还善篆刻,初学浙派,后参以石鼓文,熔秦、汉、宋、元及明、清诸家之长为一炉,又加以创新。独往独来,一空依傍,与赵之谦、吴让之鼎足而立。吴昌硕早年学习刻印,后又融合浙皖两派之长,参以邓顽伯、吴让之诸家,发扬秦汉人“胆敢独造”的精神深得纯朴浑厚之趣,既能融会前人法度,又善于变化,绝不为清规戒律所囿。他最重临摹《石鼓》文字,他写《石鼓》常参以草书笔法,不径径于形似,而凝练遒劲,气度恢宏,自出新意。所作隶、行、独草,也多用篆籀笔法,使作品古茂流利,风格独特。

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