Henri Matisse 如果不是因为巴黎圣母院的大火,也许我永远不会发现,马蒂斯与这座教堂有着如此亲密的关系。 亨利·马蒂斯,野兽派代表画家,以平涂的裸女、粗野的线条、奔放的色彩在艺术史上留下浓重的一笔。一直以来我最爱的,是马蒂斯描绘室内空间的作品,读书的女子、热烈的瓶花、桌面上富有东方情调的小摆件、开向海边的窗户,画面调子明快而富有装饰性……却从未留意到,马蒂斯曾长期为巴黎圣母院作画,跨度达十四年之久。 这个发现让我恍然大悟,浮游在二十世纪绘画史中的马蒂斯,仿佛突然落地生根,“啊他果然是一个生活在巴黎的法国画家啊!”实际上马蒂斯的工作室就隐藏在圣米歇尔码头附近的一座公寓里,透过工作室的窗户,可以隔着塞纳河望见西堤岛上的巴黎圣母院。安好了观察位置,马蒂斯开始日以继夜地为圣母院这位美丽高雅的女士作画(圣母院法文名字“Notre Dame”,原意为“我们的女士”,指的是圣母玛利亚)。他用浓烈的笔触,大胆地捕捉了巴黎圣母院沐浴在光影里的色彩印象,从晨曦到黄昏,从燃烧到冷却。 也许对于已经伫立在塞纳河边八百多年的圣母院来说,马蒂斯所描绘的风景,只是很短暂的瞬间。而目前保存下来的这十数幅画作,却见证了马蒂斯绘画风格的多次重要转折:1900年前后,马蒂斯画笔下的巴黎圣母院,还是稳定的印象派风格,云彩和河流的笔触,尤其能看到莫奈、毕沙罗等印象派大师的印记;1902年一幅作于傍晚的风景,蓝紫色笼罩的调子里,圣母院和塞纳河均使施以平涂,建筑物和沿岸风景造型简化,未见印象派跳跃的笔触,画风出现野兽派的倾向;后来受到点彩派的影响,1904年,马蒂斯尝试用细碎密集的圆点,来表现其时视觉上最时尚的圣母院形象;在所有马蒂斯描绘的圣母院中,1914年的一幅,大概是最颠覆原有图式的。画家采取了俯瞰的角度,圣母院就如一所透明的房子,在蓝色的大地上漂移,画布还故意保留了草稿的线条痕迹,体现了新兴的立体主义画风对马蒂斯的影响。 是的,巴黎圣母院在马蒂斯的眼中,便是这样一位缪斯女郎,他只愿把所有新习得的绘画技能,都往她身上披。也正因为有着马蒂斯这样的画家不断的创作,巴黎圣母院的艺术形象,得以变着花样吸引年轻人的眼球,历久常新。
碎碎念 | CAN Notre Dame, 1900 Notre Dame, 1900 Notre Dame with Violet Walls, 1902 View of Notre Dame, 1902 A Glimpse of Notre-Dame in the Late Afternoon, 1902 Notre Dame, 1904 Notre Dame, 1904 Notre Dame, 1914 View of Notre Dame, 1914 部分作品网站: https://www./en/henri-matisse |
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