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我用手写版回答这个问题。 毛笔相对于硬笔，在书法整体美感上占尽优势，最突出的就是笔画肥瘦与墨色浓淡富于变幻，因此特别容易构建书即画的气韵。而硬笔笔画的粗细均匀、墨色一致，无疑成为了一种缺陷。因此，成型有素的硬笔书法为书法爱好者提出了更为严苛的要求。 一、硬笔书法之美的基本要素 （一）动感变幻。字的个体要独立端庄，全局要富于变化。既然筆画粗细和墨色浓淡没法改变，我们可以通过间架结构的紧宽收放和单字大小的不同来实现整体灵动、千变万化的视觉效果。（二）硬筆的锋。虽然硬笔的笔画是均匀的，但依然可以通过笔尖起落的腕劲和驭笔过程中的力度张弛来形成墩厚、轻飘、圆润、瘦削的姿态，乃至达成俊逸的飞白和凌厉的筆锋。（三）和谐的章法。硬筆书法的布局一样至关重要。由于硬筆写出来的字较小，使用的纸张也较小，如果布局不好，重心不稳，气韵不畅，就会显得比宣纸上的毛笔字更加凌乱不堪，因此，初学者用规范制式的书法纸笺是必要的。 二、技法要诀。 （一）心到静时宜练字。凡是跟艺术搭边的事情，都不是可以像机器那样品质稳定的，灵感和状态很重要。即便是一流的大师，他的作品也不是篇篇上乘。写字是功夫活，尤其需要心平气和，如果心有旁骛难以精神集中，干脆就别写。（二）起笔疾速落笔快。书写单字的笔画尤忌上下一般粗，我比较偏爱“两头细中间粗”，要达成这种效果，起笔和落笔一定不要犹豫迟宜，快点快收，而运笔过程中，可以通过转动笔尖、腕压加力来变粗变厚，比如顾仲安、司马彦的字，在这上面体现得十分明显。（三）胸中始终有全局。简朴的说，一篇书法作品，单字的美是基础，全局和谐是关键。因此，在书写时，在肥瘦、轻重、收放上一定要有全局的观念，处理好与邻字、与全行、与全篇的关系，从而最终形成富于变化、行云流水的气质状态。（四）一气呵成出气韵。当书写行书、草书时，千万不要左顾右盼、写写停停，书脉之于文脉，更断它不得。气象之连贯基于腕力之连贯，如果卡了壳断了气，神形必然割离，另外，在字的大小、笔画的肥瘦收放，都会有所隔阂，因此书写要一以而终一气呵成。 |
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