古典诗歌鉴赏技巧开篇及第一讲：情与景

古典诗歌鉴赏技巧开篇及第一讲：情与景

首先，鉴赏诗歌的时候我们需要先在心中思考三个问题：

1.此诗为什么而写？（即诗歌写作的背景）

2.诗中写了什么？（即诗歌的内容）

3.写得怎么样？是如何达到这种效果的？（即诗歌的成就和技法）

先想好这三个问题，我们就可以开始今天诗歌鉴赏的第一讲：走进诗歌的“情与景”。

中国诗歌浩瀚博大，情与景是诗歌的永恒要素，也是诗歌鉴赏最时最容易找到的切入点之一。从《诗经》开始，我们的先辈诗人们就已经注意到情和景的关系，注重以景来衬托情，比如《蒹葭》中开头“蒹葭苍苍，白露为霜”的起兴手法，就是用了先景后情的方法。

接下来，笔者将会用更多的例子来教会大家如何用“情与景”来鉴赏诗歌。

一、情与景的关系

情，是作者和抒情主人公的情感。

景，是经过作者加工过了的主观化的客观景物。注意这三个字：“加工过”。我们必须要明白，诗歌中的景大多都是诗人主观情绪外化的景物，与现实的自然景物是有差别的，由于人的主观作用，我们几乎无法做到在作品中展露完全客观自然的事物，比如看到柳条，我们常常会想到折柳，想到送别，但实际上自然界的柳树根本就没有这个意义指向，这都是人类的主观情感的介入使得柳树具有了这种情感指向。

在诗歌中，情与景的关系是：二者寓于一体，密不可分。

示例：曹植《七哀》：

明月照高楼，流光正徘徊。

上有愁思妇，悲叹有余哀。

借问叹者谁，言是宕子妻。

君行逾十年，孤妾常独栖。

君若清路尘，妾若浊水泥。

浮沉各异势，会合何时谐？

愿为西南风，长逝入君怀。

君怀良不开，贱妾当何依。

前两句写景并不单为写景，而是为了引出和衬托三四句游子妻的相思愁苦，再进一步讲，是为了表达自己被曹丕猜忌不被重用的苦闷。诗中的景和情是相辅相成的。

二、情景的主次分别：情主景宾

诗歌是传情达意的。在诗歌中，情往往居于主要地位，而景则为情服务。

（一）情对景：

情制约着景，景容载着情，景为情服务——请异则景异

示例1：

同是写洞庭湖，杜甫笔下的洞庭湖波澜壮阔，反映的是时局的动荡和诗人的孤独和忧国忧民情怀；而孟浩然对洞庭湖则是极尽夸耀，以此来表达自己希望得到赏识的愿望。

示例2：

同样是写花，汪藻笔下“桃花嫣然出篱笑”，何等欢快艳丽；而杜甫笔下“感时花溅泪”，又是何等揪心！

（二）景对情的具体作用：

1.相辅相成：以乐景写乐情，以哀景写哀情

示例1：以乐景写乐情

杜甫《江畔独步寻花》：

黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。

留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

示例2：以哀景写哀情

《诗经·东山》：

我徂东山，慆慆不归。

我来自东，零雨其濛。

2.相反相成：以乐景衬哀情，以哀景反衬乐情

示例1：以乐景衬哀情

杜甫《绝句二首（其二）》：

江碧鸟逾白，山青花欲燃。

今春看又过，何日是归年。

前两句分明是写乐景，后两句却转为哀情，以乐衬哀，更显哀婉。

示例2：以哀景反衬乐情

《诗经·郑风·风雨》：

风雨如晦，鸡鸣不已。既见君子，云胡不喜。

如此晦暗的图景，却丝毫掩不住我见你的高兴，反衬我的喜爱之情如此深切。

三、如何看待情景分离的诗作

情景分离的诗歌不是好诗歌，这是千古不变的真理。如果诗中情景分离，或者有景无情，或景多情少，都不算好诗。

不过要注意一点：有些诗的情是隐含在景物中的，这还需要鉴赏者增进阅读经验，提高欣赏水平，才能精准地把握诗歌的艺术魅力。

古典诗歌鉴赏第一讲“情与景”就到这里，下期继续。

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