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设计类图纸除了要准确的表达平立剖、细部、结构大样图等。更重要的是要表达设计师的理念，不同的表达风格体现出设计师不同的设计意图，那么对于和历史相关的设计中，出一套古风图纸是不是更为合适呢？ . 先来领略一下古风建筑图的美：
. - 正文 -今天，我们将从以下四个方面 “色彩、元素、构图、营造” 讲解古风类设计图纸如何绘制！
古风类的图纸，说到底还是要从中国的古画中抽离出古典元素与代表性中国色彩，运用古画中的构图方式与技法，最后将设计师所要表达的意境表达到位，这样，一张古风类的设计图就完成了。 .
古画中最常见的图底的颜色是黄色，呈现黄色的原因有两点：一是因为被氧化。二是本来纸或者绢由于技术问题，并没有现在的纸这么白。 古画中不变色的颜料基本上是石色，矿石在自然界存在了亿万年，性质十分稳定，留存至今，因此，在古画中主要的用色有朱砂、雄黄、石青、石绿、群青等等。
本套图纸就是运用了底色为古画常见色——黄色，使得整体给人一种古典的韵味，就简单的改变图纸底色这一种招式便使得整幅图的画面感不一样。
这套图纸图纸的配色整体偏暗，主要取古画中的雄黄、群青的相近色，使得整个画面有宁静优雅之感。
这套图纸是浮世绘中的一种，对于色彩运用上较为艳丽，但每一张图的都是将古典色彩作为主色调，配以跳色活跃图面。整体上给人一种闯入热闹的古街之感。 .
针对不同类型的图纸风格选择不同素材，如插画风的景观植物、天空、硬质小品设施等都有其特定风格的素材。而古风类图纸也有其特定的代表性元素，除了考虑建筑物本身的构造形制与材质纹理，其余的天空背景、植物树木、人物、小品配件都采用古风风格。
一张好的古风图纸，不仅仅是在色彩上的运用，更重要的是细节方面的处理，在选择配景方面，从人物到植物，甚至是一个小小的配件鸟笼的选择，都需要慎重，需要与整体的古风相匹配。
本张图纸对于古典元素的运用主要是古画中的山体，其次配以毛笔字体，就简单的将一张古风图表现得淋漓尽致。（ps：该图重点表现剖面，减少细节类的古风元素，是不忘初心的表现哦）
该张图是探索在中国的传统文化之下，成为“山水城市”的可能性，绘图者巧妙的运用古典的云雾元素将两个不同时代的场景融合在一张图上。
（对于各种古风类的素材，需要长期的积累，需要的同学可在文末自行领取） .
传统中国绘画中的构图方式被称为远近法，透视特点表现在多视点，高视高，远视距，因此，画的内容不受时间空间的限制，场景很长（竖向、横向），表现内容很丰富。
艺术家杨泳梁就将他的作品与中国古画结合，将21世纪城市的样貌通过古画中的构图方式表现出来，高视高的构图方式使得作品多加了一个时间的维度，这个维度给作品未来提供了更广阔的空间。
如果是概念性的表达，也可以采用有这样的构图方式，同过时间叙事的方式来构图，将不同时间段的画面放在一张背景图上，再使用云雾等元素将不同时间段的画面连接在一起。 在构图排版方面，同学们可以多参考古画中的构图方式： 1.竖构图
2.横构图
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