卡通世界,有条不成文定律: 角色带点黄,容易出爆款。 小黄人、海绵宝宝、辛普森、小熊维尼。 这是偶然吗? 物理学家说,黄色波长更易被人眼识别。 心理学家说,黄色易于传达温暖、积极情绪。 呵,Sir才不信这个邪。 可是。 猝不及防,还是被这黄毛电到。 《大侦探皮卡丘》 Pokémon Detective Pikachu 精灵宝可梦。 说它是全球第一动画IP,没几个能反驳。 没玩过游戏,也看过动画;没看过动画,也都能认出这块肉嘟嘟的黄脸。 就算再不了解皮卡丘的人,也听过那标志性的奶音: PIKA PIKA PIKACHU~ 但Sir也说过,大IP是把双刃剑—— 关注越多,缺点越容易放大。 而作为宝可梦首次真人电影化,粉丝们的“敏感神经”,果然被触碰到了。 电影还没未上映,口水战已发酵。 海报大字写着“萌翻天”,可一看预告…… 怎么有毛? 再一听…… 声音怎么是个大叔?! 对啊,为什么? 明明电影只要拼命卖萌、卖情怀,大可以收割不少票房。 它偏不。 昨晚看完首映,Sir有了答案—— 《大侦探皮卡丘》的“萌”和“情怀”,来自电影刻意营造的反差。 反差,来自它对原作的精炼和萃取。 而非像大多数IP电影一样,粗暴地拼凑回忆,投喂情绪,迎合情怀。 冲这一点,Sir想挺它。 最直接的反差,是大侦探皮卡丘的“人设”。 许多人印象中的皮卡丘——萌、暖、治愈、可爱…… 很纯粹,很统一。 但这也意味着,他只有一种颜色。 可电影里的大侦探皮卡丘,掺进不少“杂色”。 电影改编自同名3DS游戏。 游戏背景,设定在人类与宝可梦共处的现代城市“莱姆”。 一只满口大叔音、自称是大侦探的皮卡丘(瑞安·雷诺兹 配音),与男主角蒂姆(贾斯蒂斯·史密斯 饰)被卷入了一场阴谋中。 可这“大侦探”一出场,可能会引起很多人的不适。 毛发可以适应,但性格的错位却难接受。 萌,是有的。 但萌得不纯粹。 反而像个小大人,偶尔暴露出一点天真。 用“贱”形容更准确。 爱装,总戴一顶侦探帽,自喻神探; 爱说,嘴炮话痨,动嘴多过动手; 爱玩,查案没个正经,一碰到呆呆的宝可梦就爱开玩笑。 还有一个特别成人的“陋习”—— 嗜咖啡如命。 用苦口的味觉,刺激大脑清醒,一种成人专属的瘾。 完了。 彻底学坏。 这还不算崩溃。 最崩溃,在于皮卡丘“英雄属性”的全面失效。 关键时刻,屡次出糗。 想放电,结果便秘; 想对喷,却怕得一个屁都放不出来,只能卖萌。 当然,这一招对喷火龙造成不了伤害,但对银幕前的我们,尤其妹子…… 没几个能招架得住—— 但。 Sir知道你肯定想问:这还是我们回忆中的皮卡丘吗? 别急。 这个问题,可以从原作找。 皮卡丘,鼠类宝可梦。 能力是在紧张时,通过脸上的电气袋放电。 他们不会讲人类的语言,只能发出PIKA PIKA的单音。 △ 法国报纸《20 Minutes》,通篇都是皮卡丘语 在动画片中,皮卡丘还有一个特异功能,能模仿各种宝可梦。 因此也有人说,拥有一只皮卡丘,就相当于同时拥有多个宝可梦。 万能萌宠,的确吸引。 但。 当我们看多了表情包,看多了街头上的皮卡丘人偶。 许多人可能都忘了—— 忘了原作中,小智初遇皮卡丘,博士第一时间的提醒: 这是一只被“挑剩下的宝可梦”,性格难搞,傲娇内向又不亲近人类……而且,未经允许触碰,他会电人。 还忘了—— 小智和他的第一次交流,低声下气,温柔管教。甚至握手都不太敢,只伸出一根手指试探…… 皮卡丘给他的回应:一个臭脸。 有脾气,有坚守,有性格。 真正的皮卡丘,远非一只单纯的萌宠。 电影中有一个最打动Sir的细节。 不是超梦出场的瞬间,也不是看到哪个最爱的宝可梦在画面角落出现。 是大侦探皮卡丘的第一次发电。 他电的人,不是敌人或对手,而是最亲密的搭档,主角蒂姆。 虽然非故意为之,但还是马上说了一句: “你看吧,这就是我(大意)。” 一句话,暗示了大侦探皮卡丘的矛盾—— 人性和兽性(超能力)。 没错,这只皮卡丘带有人性,但具体原因Sir不剧透,建议毒饭亲自去影院感受。 而超能力,又在他和人类之间,竖起一道屏障。 只有冲破这道屏障,你才有可能真正接近他。 所以,大侦探皮卡丘的人设,比我们想象的还要复杂。 还要吸引。 第二个反差,来自于电影对世界观的重构。 精灵宝可梦凭啥能火20年? 回答这个问题,必须先了解它的世界观。 宝可梦世界,人类可以收服、训练宝可梦,也可以同他一起作战、冒险。 简单来讲,既是宠物,也是战友。 虽然有不少打斗场面,但原作中的世界—— 极致的善意。 像童话,像幻想。 它是小孩子的万花筒,大孩子的乌托邦。 这一点,从精灵的设计也能看出来。 来看各路宝可梦的技能: 有的,技能明明是攻击力,现实中却是治愈力。 胖丁,粉色球状宝可梦。 大眼睛,短胳膊短腿,头顶一缕卷毛。 技能:唱出舒服的歌曲让敌人迅速入睡。 行走的灵魂歌手+催眠器。 △ 高萌预警,这里有只胖丁拿起了麦克风 有的,长相丑萌,却是居家旅行的首选良伴。 妙蛙种子,长相酷似青蛙的种子宝可梦。 出生时背上就背着种子,会随着光合作用进化成妙蛙草、妙蛙花。 技能:寄生种子、藤鞭攻击。 有一定攻击力,但性格温顺,忠诚度极高,常年居最受新手训练家欢迎排行榜TOP3。 另外,还有一只较“冷门”的宝可梦被着重描写。 魔墙人偶,屏障宝可梦。 长相酷似小丑,诡异魔性。 却也是默剧表演大师,有强大的精神念力,段位高些的,能通过肢体动作制造看不见的“墙壁”。 “空气墙壁”,是绝佳防御工具。 他的出场,也别有深意。 流窜于偏僻的码头,作为侦探的线人,干着见不得人的勾当,见到陌生人第一反应是逃走。 很明显,生存于夹缝中的“边缘人”。 不得不说,这个宝可梦的设计太巧妙—— 诡异的外表,是伪装; 无形的墙壁,是心墙。 同时,也能看出电影世界观的变化: 把幻想,拉到现实。 把高高在上的乌托邦,落地到不那么干净的街头,让我们看到污垢,看到残酷。 这样的做法,接近《X战警》。 没有让电影止于花花世界的视觉奇观,而探讨起两种族群的共存与冲突。 只是这种探讨,没有去到更深。 这也是Sir唯一的遗憾。 但无论如何,《大侦探皮卡丘》给了我们一种可能。 一个“成人宝可梦世界”的可能。 回到上面那个问题: 皮卡丘何以封神? 除了世界观,还有另一个因素。 自1996年游戏发行以来,20多年间,精灵宝可梦始终是任天堂公司(日本电子游戏产业开创者)的王牌。 大浪淘沙的时代,这不常见。 为什么? 90年代日本动漫,最火的题材是美少女和机器人。 像《魔卡少女樱》迎合少女心,《攻壳机动队》燃起了赛博格魂。 相比之下宝可梦返璞归真。 太返璞归真。 按照系列创始人田尻智的构想,他最初想要的,只是一个能在森林中收集生物,并和朋友相互交换的游戏。 收集、养成、交换和对战。 几乎是宝可梦的全部核心。 连Sir都不自觉要问—— 凭几个玩法,如何支撑它走过20多年的时间? 答案是陪伴。 围绕着宝可梦,有一个常被提起的关键词:进化。 进化,不就是成长? 宝可梦的一次次进化,也是我们每一个阶段的成长。 共同进化(成长),就是最好的陪伴。 他们从不是超级英雄,而是儿时玩伴。 超级英雄属于世界,但宝可梦,独属于你。 《大侦探皮卡丘》也讲陪伴,但有点不一样。 通过人设的反差,世界观的反差—— 传递出陪伴的反差。 这再也不是儿时概念中,有点自私的陪伴。 是成人世界的陪伴。 比如,蒂姆与大侦探皮卡丘一路走来,才彻底理解“宝可梦”的魅力。 他起初很弱,需要人类守护; 他逐渐变强,成为好帮手、好智囊、好朋友。 外人眼中,他是只会说“皮卡皮卡”的萌物。 但蒂姆眼中,他是有脾气的“人”,是能沟通交流的朋友。 Sir还记得,动画片结局的那一幕: 小智以为自己要死了,他终于问出自己长久以来的疑问,皮卡丘为什么不愿意进精灵球(宝可梦收集工具),它回答: 因为想要一直和你在一起。 对,其实它一直会说话。 而《大侦探皮卡丘》像是这一幕的延伸。 当初看动画片的我们,会因为永恒不变的守护而满足。 现在,我们都该知道—— 真正的皮卡丘,不是那样。 真正的陪伴,也不是那样。 皮卡丘是谁? 你仔细看,皮卡丘不止一种颜色: 他耳朵的末端,有黑色的花纹。 黄+黑,是警戒线的颜色,代表危险。 皮卡丘其实从一开始就告诉你,他不易靠近。 什么是陪伴? 是默默守护,在必须的时候,为你撑腰。 一次就够。 这才是我们与宝可梦的“不成文规定”。 最后的最后,Sir还要提醒一句。 如果你还相信回忆中的童话世界,还想找回那个童真、纯粹的你。 建议你亲自走进影院,抽离现实,享受一段治愈又解压的时光。 对了。 记得喊上那个你想陪伴的人,他,她,或是他们…… 相信Sir。 那只萌翻的皮卡丘,会让你们一起触电。 本文图片来自网络 |
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