格桑梅朵，又称为格桑花。因格桑，在藏语中是“美好时光”或“幸福的意思”，所以也叫“幸福花”。画家格桑梅朵，就跟这个名字的意思一样，她像一株“幸福花”，她的作品也像一幅幅“幸福花”。记录者每个时间，也就是格桑的另一个意思“美好时光”，在这美好时光里绘制着每一个物象的精神世界。
格桑梅朵作品《归》
格桑梅朵，是一位“新当代”艺术家，之所以称为“新当代”是为了和原“当代”区分。当代艺术，是八十年代之后意识形态觉醒后所发生的艺术生态，虽然具有革命性，但是缺乏文化的艺术意态。“新当代”却是建立在文化基础之上的绘画艺术变革。作为一位东方文化背景下的美术家，不论是中国画还是油画，她的艺术生态的变化，必须要建立在东方文化之上。因为艺术虽无国界，但是文化又民族之分。格桑梅朵，就是一位“新当代”艺术的前沿者。
格桑梅朵作品《雪》
格桑梅朵作品《雪》布面油画／尺寸120x80cm，这是一幅经过概括提炼的冰雪山水画，画面又色块表现了山、水、树木，大面积的白形象的体现出了冰川与积雪。能够很明确地感受到在这幅作品中除了创作用的材料是用的油画材料，其创作形态、创作手法以及表现的思想均为传统中国画的绘画理论与方法。
格桑梅朵作品《诱》
格桑梅朵作品《诱》布面油画／尺寸120x80cm，此幅作品是给山水间一枝花的特写。更是描绘的宋代诗词《卜算子 我有一枝花》我有一枝花，斟我些儿酒。唯愿花心似我心，岁岁长相守。满满泛金杯。重把花来嗅。不愿花枝在我旁，付与他人手。画面颜色使用了蓝、黄、红、绿、黑、白。大面积的黄和蓝衬托着红色的花朵，后背景又用黑来加强了深远性，绿色给黄和蓝来轻微的过度，是画面更为的和谐，画眼处的一抹白色更是增加了“诱”非“诱”而是“诱”的无限遐想。
格桑梅朵作品《恋》
格桑梅朵作品《恋》布面油画／尺寸60x50cm，画面讲述的是清代纳兰性德的《蝶恋花 眼底风光留不住》眼底风光留不住，和暖和香，又上雕鞍去。欲倩烟丝遮别路，垂杨那是相思树。惆怅玉颜成间阻，何事东风，不做繁华主。断带依然留乞句，斑骓一系无寻处。
格桑梅朵作品《川》
格桑梅朵作品《川》布面油画／尺寸80x50cm，这幅作品是用了故宫的文化元素而创作，内意只可自悟不可言传。需要多看几遍，并还要到故宫去感受其文化，方能读懂其深意。
格桑梅朵作品《绽》
格桑梅朵作品《绽》布面油画／尺寸80x50cm，画面讲述的是唐代杜甫《江畔独步寻花·其六》黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。
格桑梅朵作品《秋之韵
格桑梅朵作品《秋之韵》布面油画／尺寸80x60cm，画面讲述的是宋代朱熹的《偶成》少年易老学难成，一寸光阴不可轻。未觉池塘春草梦，阶前梧叶已秋声。
格桑梅朵作品《来》
格桑梅朵作品《来》布面油画／尺寸100x80cm，画面的色彩表述的是季节交替的时间，画中有一条小路又是表现了来往。作品命名为《来》也是表述“往来”“交流”以及“生命”。画面讲述了“生命”；讲述了人生中的来来往往、起起落落。讲述了生活中语言对答、文字互动、绘画作品带给作者与观者精神碰撞等。这幅作品如其说是一幅画作不如说是一幅人生、处世哲学的浓缩。
格桑梅朵作品《欲》
格桑梅朵作品《欲》布面油画／尺寸120x80cm，这幅作品的中国文化尤为强烈，画面整个表现就是用了中国山水画的构图与手法，只是在颜色山使用了油画的表现方式。命名为《欲》是作者借用这幅作品表达自己对民族文化的自信。
画家格桑梅朵
格桑梅朵（Kelsang Metok），原名，王敏敏，“新当代”艺术家，职业画家，现为中国美术家协会会员，北斗艺术联盟成员。先后毕业于山东工艺美术学院，中央美术学院。其《富贵牡丹》《雪莲花》《牵手》《雪域牦牛》《女人花》《春夏秋冬》《故事》《呼唤》《梦》作品被香港包氏画廊收藏《色幻》《雪域姑娘》《归》《秋之韵》《亘》《唤》油画作品作品被国内外美术馆收藏，作品多次参加国内外展览获奖并被美术馆、部队专业机构及个人收藏，诸多油画作品在北京及国内外大型比赛中获奖。
