|
郭永文，1966年生于山西，1994年毕业于山西大学美术学院，2001年毕业于中央美术学院硕士研究生课程班，中国美术家协会会员，山西省美术家协会油画艺委会副主任。 山西省油画学会副主席。 郭永文的黑色大风景 文丨贾方舟（节选） 郭永文近年的油画多以风景为主，而且取材大多来自他的家乡山西。这些风景画大致可以分为两类：一类是以太行山区为对象的山村小景；一类是以工业煤场为对象的大风景。 《工业大风景之十二》/ 150cmx200cm / 2017年 《工业大风景之十》／ 240x80cm／ 2016年 如果我们把郭永文的这些描绘山乡的风景称之为“山村小景”，那么，那些取材于工业煤场的作品则可以称之为“黑色大风景”。这些充满大工业气息的宏大场面，不再是画家通常描绘的“自然风景”，它已经属于人造的“第二自然”。 《工业大风景——开发之七》/ 200cmx150cm / 2016年 画家面对黑压压如山包一样堆积的“煤山”，首先感受到的是这些大块面黑色在视觉上呈现出来的张力。但画家在表现这些热火朝天的挖掘、开采现场时，同时也呈现出一种隐忧和疑惑。 《工业大风景——开发之十一》/ 150cmx180cm / 2016年 这种过度开发的资源型经济的恶果，就是让大地变得满目疮痍，伤痕累累，过度的开采断掉了子孙后代的路。而且这种缺少安全措施的掠夺性开采还危及到无数矿工的生命。正是在这个意义上，郭永文的黑色大风景就潜在着这样一种可能：越出传统风景画的审美规范，从而具有了一种反省意识和社会关怀的人文内涵。 《工业大风景——开发之五》/200cmx150cm / 2016年 《工业大风景——开发之九》/200cmx150cm / 2016年 《工业大风景》/200cmx150cm / 2016年 虽然画面还是唯美了一些，还是更接近一幅出色的风景画准则，但如果整体地看这些作品，我们还是可以从中嗅到一种担忧和不安的气息。而这一点，正是黑色大风景可以继续画下去的理由和构成一种非审美的人文景观。 里德曾说：“所有的艺术范畴，不论是理想主义的或是写实主义的，超现实主义的或是构成主义的，都必须满足一个简单的考验，它们必须能够成为持久深思的对象，否则便不成为艺术。”绘画要经得起持久面对并引起沉思，无疑是一个更高的要求，而这一点也正是郭永文的黑色大风景应该寻求的学术目标。 《工业大风景——开发之八》/180cmx180cm / 2015年 《工业大风景——开发之二》/180cmx150cm / 2014年
《工业大风景——开发之六》/200cmx300cm / 2014年
《工业大风景——开发之四》/180cmx180cm / 2014年
《工业煤场之三》/200cmx100cm / 2015年
《新大地煤场》/60cmx80cm / 2012年
永宁老城 130x170 2017
《黄岭古镇之二》/100cmx130cm / 2018年
《江南古镇》/100cmx130cm / 2018年
《老工厂之一》/100cmx80cm / 2018年
《老工厂之二》/80cmx80cm / 2018年
《老工厂之三》/ 80cmx80cm / 2018年
《老街之三》/130cmx170cm / 2018年
《老街系列之一》/100cmx200cm / 2017年
《矿山之三》/ 100x80cm / 2015年
《矿山之二》/ 97cmx130cm / 2014年
大井河畔80×60cm 2016年
古城-钟楼
海滩的黄昏100x80cm 2016年
海滩的渔民100x80cm 2016年
家园100×80cm 2014年
八角楼80×80cm 2016年
达坡秋色 80x80cm 2012年
韶山老屋 80x60cm
骄阳依旧80×80cm 2011年
井冈山下村庄 |
|
|
