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苏轼词作 词在体裁上分小令、长调，如温庭筠、李煜擅作小令，而柳永、姜夔长于慢词长调。词在风格上又分为婉约、豪放两派。李煜、柳永、李清照都是婉约派的代表词人。豪放派则以北宋苏东坡、南宋辛弃疾成就最著。 实际上，词始于唐代，兴于五代，盛于两宋。在北宋中期以前，词的风格都是婉约花间一派，词风旖旎含蓄，内容也多是男女爱情、离愁别恨。而豪放词却是北宋中后期苏东坡所独创。 沁园春 赴密州早行马上寄子由 孤馆灯青，野店鸡号，旅枕梦残。渐月华收练，晨霜耿耿;云山摛锦，朝露漙漙。世路无穷，劳生有限，似此区区长鲜欢。微吟罢，凭征鞍无语，往事千端。 当时共客长安，似二陆初来俱少年。有笔头千字，胸中万卷;致君尧舜，此事何难?用舍由时，行藏在我，袖手何妨闲处看。身长健，但优游卒岁，且斗尊前。 赏析：这首词创作于熙宁七年（1074）从杭州赴密州路上。整首词以议论为主写景、抒情、议论结合为一体，诗、文、经、史融会贯通，读来仿佛是一篇带有节奏格律的散文。它也是苏轼在词的风格上的一次尝试，这种以文为词的风格也让后世词人纷纷效仿。 江城子 乙卯正月二十日夜记梦 十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 赏析：苏轼一生共有三位夫人，第一位是结发妻子王弗，他俩从小清青梅竹马，苏轼出仕前迎娶了十六岁的王弗，苏轼刚刚踏入政坛，很多事情看不明白，幸得有这位贤内助在旁提醒，才不至于犯下过多大错。可惜王弗只跟了苏轼十一年，27岁便红颜早逝。王弗去世后苏轼常常想起她，熙宁八年（1075）正月二十日午夜梦回之际，苏轼写下这首被誉为中国史上悼亡词绝响的《江城子》。 江城子 密州出猎 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。欲报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 赏析：苏轼对这首痛快淋漓之作颇为自得，在给友人的信中曾写道：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家。呵呵，数日前，猎于郊外，所获颇多，作得一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。”这首《江城子·密州出猎》就是苏东坡第一首豪放词。 且看词，起篇一句“老夫聊发少年狂”便可见豪情万丈，总领通篇豪迈之气概!“千骑卷平岗”之壮观、“亲射虎”之豪兴，处处透露出词人的意气风发。让读者也随之豪气顿生。下阕则抒发自己边疆抗敌之愿，一句“西北望，射天狼”将一幅挽弓劲射、英武不凡的英雄形象勾勒而出。出猎、请战、挽弓、杀敌，种种壮怀激烈之象却出自苏东坡这样的文人笔下，大有魏武帝“横槊赋诗”之气概。整首词慷慨豪迈，激情狂飙，一扫当时婉约花间词派的旖旎靡靡词风，成为豪放词的开天辟地之作。此后苏东坡常以文入词、以诗入词，开拓词风词境，写出了很多豪放词的代表作。 水调歌头 明月几时有 丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。 明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 赏析：这首词是宋神宗熙宁九年（1076）中秋，作者在密州时所作。苏轼曾经要求调任到离苏辙较近的地方为官，公元1074年（熙宁七年）苏轼差知密州。到密州后，这一愿望仍无法实现。公元1076年的中秋，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。后人曾评论道：中秋词中，自东坡水调歌头一出，余词尽废。 江城子 别徐州 天涯流落思无穷，既相逢，却匆匆。携手佳人，和泪折残红。为问东风馀几许？春纵在，与谁同！ 隋堤三月水溶溶。背归鸿，去吴中。回首彭城，清泗与淮通。欲寄相思千点泪，流不到，楚江东。 赏析：此词作于元丰二年三月（1079年暮春），苏轼由徐州调知湖州途中。词中化用李商隐《无题》诗中“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”句意，将积郁的愁思注入即事即地的景物之中，抒发了作者对徐州风物人情无限留恋之情，并在离愁别绪中融入了深沉的身世之感。 水龙吟 次韵章质夫杨花词 似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。 不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。 赏析：这首咏物词约作于宋神宗元丰四年（1081年），时为苏轼因“乌台诗案”被贬谪居黄州的第二年。苏词向以豪放著称，但也有婉约之作，这首《水龙吟》即为其中之一。它藉暮春之际“抛家傍路”的杨花，化“无情”之花为“有思”之人，“直是言情，非复赋物”，幽怨缠绵而又空灵飞动地抒写了带有普遍性的离愁。篇末“细看来，不是杨花，点点是离人泪”实为显志之笔，千百年来为人们反复吟诵、玩味，堪称神来之笔。 定风波 莫听穿林打叶声 三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此词。 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。 赏析：这首记事抒怀之词作于宋神宗元丰五年（1082）春，当时是苏轼因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使的第三个春天。词人与朋友春日出行，风雨忽至，朋友深感狼狈，词人却毫不在乎，泰然处之，吟咏自若，缓步而行。读罢全词，人生的沉浮、情感的忧乐，我们的理念中自会有一番全新的体悟。它通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇警，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生理想。 卜算子 黄州定惠院寓居作 缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。 赏析：史料记载,此词为元丰五年（1082)十二月或元丰六年（1083）初作于黄州定慧院，又作定惠院，苏轼另有《游定惠院记》一文。苏轼被贬黄州后，虽然自己的生活都有问题，但他是乐观旷达的，能率领全家通过自身的努力来渡过生活难关。但内心深处的幽独与寂寞是他人无法理解的。在这首词中，作者借月夜孤鸿这一形象托物寓怀，表达了孤高自许、蔑视流俗的心境。黄庭坚曾评价此词曰：“语意高妙，似非吃烟火食人语，非胸中有万卷书，笔下无一点尘俗气，孰能至此！”可谓评价极高，经典二字，当之无愧！ 念奴娇 赤壁怀古 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。 遥想公谨当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一尊还酹江月。 赏析：这首词是宋神宗元丰五年（1082）苏轼谪居黄州时所写。《念奴娇》词分上下两阙。上阙咏赤壁，下阙怀周瑜，并怀古伤己，以自身感慨作结。作者吊古伤怀，想古代豪杰，借古传颂之英雄业绩，思自己历遭之挫折，不能建功立业，壮志难酬，词作抒发了他内心忧愤的情怀。 临江仙 夜归临皋 夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。 长恨此身非我有，何时忘却营营？夜阑风静谷纹平。小舟从此逝，江海寄余生。 赏析：元丰五年（1082）九月的一天，苏轼与朋友在东坡饮酒，归来的时候已经将近三更了，敲了半天的门，没有敲开，于是和朋友走到江边，望看滔滔江水，一时有一种飘然出尘的顿悟之感，于是诗兴大发，写下了这首脍炙人口的《临江仙·夜归临皋》。 临皋，就是临皋亭，是长江边上一个水驿官亭，苏轼贬黄州后，先是借住在定惠院，后来迁居临皋亭。当然，苏轼思想的基调是入世的，他是一个非常热爱生活的人，“小舟从此逝”的想法，也可能产生过，但不会付诸实践。但是却因为这两句诗，闹出了一个不大不小的乱子。据宋叶梦得《避暑录话》记载说：“与数客饮江上。夜归，江面际天，风露浩然，有当其意，乃作歌词，所谓‘夜阑风静縠纹平，小舟从此逝，江海寄余生’者。与客大歌数过而散。”当时和苏轼一起“听江声”的，大概还有几朋友。于是第二天此词传遍了黄州，惊动了黄州太守徐君猷。他以为苏轼真地驾小舟而去了。这是“州失罪人”,担当不起的。而且，他和苏轼的关系也还不错，于是赶紧派人到苏家去看个究竟，结果，苏轼正在家中高卧，也正鼾声如雷。 鹧鸪天 林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。 村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。 赏析：此词作于宋神宗元丰六年（1083），苏轼谪居黄州已经三年，政治打击和仕途挫折使他的心情不免时感悲凉，产生了随遇而安的思想。关于这首词的具体写作时间，从词中写翠竹丛生、鸣蝉四起、红蕖照水、雨后天凉等来分析，可知它是写于元丰六年夏末秋初之际。 八声甘州 寄参寥子 有情风万里卷潮来，无情送潮归。问钱塘江上，西兴浦口，几度斜晖。不用思量今古，俯仰昔人非。谁似东坡老，白首忘机。 记取西湖西畔，正暮山好处，空翠烟霏。算诗人相得，如我与君稀。约他年，东还海道，愿谢公、雅志莫相违。西州路，不应回首，为我沾衣。(正暮 一作：正春) 赏析：此词作于宋哲宗元祐六年（1091年），苏轼由杭州知州召为翰林学士承旨，将离杭州赴汴京时送给参寥的。 蝶恋花 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！ 墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 赏析：这首词写于被贬岭南惠州（1094-1097）的一个暮春时节。上阕描写了一组暮春景色，虽也有些许亮色，但由于缺少了花草，他感到更多的是衰败和萧索，这正如作者此时的心境。作者被贬谪在外，仕途失意又远离家人，所以他感到孤独惆怅，想寻找一些美好的景物来排解心中的郁闷，谁知佳景难觅，心情更糟。上阕表达了作者的惜春之情及对美好事物的追求。下阕写人，描述了墙外行人对墙内佳人的眷顾及佳人的淡漠，让行人更加惆怅。在这里，“佳人”即代表上阕作者所追求的“芳草”，“行人”则是词人的化身。词人通过这样一组意象的刻画，表现了其抑郁终不得排解的心绪。 和子由渑池怀旧 人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。 泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。 老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。 往日崎岖还记否，路上人困蹇驴嘶。 赏析：宋仁宗嘉祐六年(1061年)，苏轼被派往凤翔府（宝鸡市下属县）上任，弟弟苏辙来送行，二人路经渑池这个地方，想当年他们赴京赶考时也曾经过此地，当时是求取功名，现在是去上任，心情大不一样，苏辙想起往事便作了一首《怀渑池寄子瞻兄》：“相携话别郑原上，共道长途怕雪泥。归骑还寻大梁陌，行人已度古崤西。曾为县吏民知否？旧宿僧房壁共题。遥想独游佳味少，无言骓马但鸣嘶。”苏轼跟着就做了这首《和子由渑池怀旧》，这是苏轼在人生鸿旅起航之时的一种心态感悟，也成为他早期的名篇，被广为流传。 饮湖上初晴后雨二首·其一 朝曦迎客艳重冈，晚雨留人入醉乡。 此意自佳君不会，一杯当属水仙王。 饮湖上初晴后雨二首·其二 水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。 赏析：这组诗作于熙宁六年（1073）正、二月间。苏轼于宋神宗熙宁四年至七年（1071—1074）任杭州通判，曾写下大量有关西湖景物的诗。 题西林壁 横看成岭侧成峰， 远近高低各不同。 不识庐山真面目， 只缘身在此山中。 赏析：苏轼于神宗元丰七年（1084年）由黄州贬所改迁汝州团练副使，赴汝州时经过九江，与友人参寥同游庐山。瑰丽的山水触发逸兴壮思，于是写下了若干首庐山记游诗。《题西林壁》是游观庐山后的总结。据南宋施宿《东坡先生年谱》记载可知此诗约作于元丰七年五月间。 如果说宋以前的诗歌传统是以言志、言情为特点的话，那么到了宋朝尤其是苏轼，则出现了以言理为特色的新诗风。这种诗风是宋人在唐诗之后另辟的一条蹊径，用苏轼的话来说，便是“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。形成这类诗的特点是：语浅意深，因物寓理，寄至味于淡泊。《题西林壁》就是这样的一首好诗。 惠崇春江晓景二首 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。 篓篙满地芦芽短，正是河豚欲上时。 两两归鸿欲破群，依依还似北归人。 遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。 赏析：《惠崇春江晚景二首》是苏轼于神宗元丰八年（1085年）在汴京（今河南开封）为惠崇所绘的《春江晓景》两幅所写的题画诗。一说此诗作于江阴。作者因为懂画、会画，所以他能紧紧抓住惠崇这幅《春江晓景》的画题画意，仅用桃花初放、江暖鸭嬉、芦芽短嫩等寥寥几笔，就勾勒出了早春江景的优美画境。尤其令人叫绝的是“春江水暖鸭先知”这一句，他把画家没法画出来的水温冷暖，描绘得如此富有情趣、美妙传神！此外，他的高妙还表现在幽默的想象上，他能看到画外，以画上并没有的“河豚欲上”，来点染初春的气息，深化画中的意境。如果说惠崇的画是“画中有诗”的话，那么这首诗便是“诗中有画”了。 许多选本只看中第一首，因而第二首已鲜为人知，实际上，第二首也写得很好。第一句大体写惠崇所绘的“飞雁图”，大雁北飞，有几只雁依依不舍，差点掉了队。并且在下一句，把这几只雁比作了“北归人”，是非常形象的，这就画活了景象。第三、四句，就更进一步给大雁以人的情感。大雁恋恋不舍是因为南方比北方温暖，所以诗人就写下了大雁认为北方很冷，而且远远地就知道了沙漠风多雪多；这还不止，最后一句诗人进一步写大雁希望在江南多呆几日。这种拟人手法的运用，使惠崇的绘画由“定格”转变成了“录像”，使大雁北飞的情景充满着人的情感，是颇有新意的。 赠刘景文 荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。 一年好景君须记，正是橙黄橘绿时。 赏析：元祐五年(1090)苏轼在杭州任知州时作的。这首诗是诗人写赠给好友刘景文。诗的前两句写景，抓住“荷尽”、“菊残”描绘出秋末冬初的萧瑟景象。“已无”与“犹有”形成强烈对比，突出菊花傲霜斗寒的形象。后两句议景，揭示赠诗的目的。说明冬景虽然萧瑟冷落，但也有硕果累累、成熟丰收的一面，而这一点恰恰是其他季节无法相比的。诗人这样写，是用来比喻人到壮年，虽已青春流逝，但也是人生成熟、大有作为的黄金阶段，勉励朋友珍惜这大好时光，乐观向上、努力不懈，切不要意志消沉、妄自菲薄。 《苕溪渔隐丛话》说此诗咏初冬景致，“曲尽其妙”。诗虽为赠刘景文而作，所咏却是深秋景物，了无一字涉及刘氏本人的道德文章。这似乎不是题中应有之义，但实际上，作者的高明之处正在于将对刘氏品格和节操的称颂，不着痕迹地糅合在对初冬景物的描写中。因为在作者看来，一年中最美好的风光，莫过于橙黄橘绿的初冬景色。而橘树和松柏一样，是最足以代表人的高尚品格和坚贞的节操。 古人写秋景，大多气象衰飒，渗透悲秋情绪。然此处却一反常情，写出了深秋时节的丰硕景象，显露了勃勃生机，给人以昂扬之感。因此宋人胡仔以之与韩愈《早春呈水部张十八员外》诗中“最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”两句相提并论，说是“二诗意思颇同而词殊，皆曲尽其妙”（《苕溪渔隐丛话》）。 罗浮山下四时春，卢橘杨梅次第新。 日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。 赏析：绍圣三年(1096)作于惠州，此题下有两首，这里选第二首。岭南两广一带在宋时为蛮荒之地，罪臣多被流放至此。迁客逐臣到这里，往往颇多哀怨嗟叹之辞，而东坡则不然，他在这首七绝中表现出他素有的乐观旷达、随遇而安的精神风貌，同时还表达了他对岭南风物的热爱之情。 别海南黎民表 我本海南民，寄生西蜀州。 忽然跨海去，譬如事远游。 平生生死梦，三者无劣优。 知君不再见，欲去且少留。 赏析：苏东坡谪居海南三年后，宋徽宗即位大赦天下，苏东坡再次被朝廷启用，建中靖国（1101）年，苏轼离海南，渡海北归返回大陆。 自题金山画像 心似已灰之木，身如不系之舟。 问汝平生功业，黄州惠州儋州。 赏析：当风烛残年的苏轼从海南岛儋州贬所北归途经润州（镇江）时，在金山寺看到李公麟（北宋名画家，苏轼好友）所画东坡像，回顾一生，心潮难平，感慨万千，写下了《自题金山画像》，实乃自嘲之语。 春宵 春宵一刻值千金，花有清香月有阴。 歌管楼台声细细，秋千院落夜沉沉。 赏析：创作时间不详。“春宵一刻值千金，花有清香月有阴”二句写的是春夜美景、光阴的珍贵。春天的夜晚，是那样宝贵，因为花儿散放着醉人的清香，月亮也有朦胧的阴影之美。这两句诗构成因果关系，前句为果，后句为因。这里不仅写出了夜景的清丽幽美，景色宜人，更是在告诉人们光阴的宝贵。“歌管楼台声细细，秋千院落夜沉沉”二句按意思应为“楼台歌管声细细，院落秋千夜沉沉”，在诗中语序作了调整，是因为诗歌格律使然。这两句写的是官宦贵族阶层的人们在抓紧一切时间戏耍、玩乐、享受的情景。诗人描绘那些留连光景，在春夜轻吹低唱的人们正沉醉在良宵美景之中。对于他们来说，这样的良夜春景，更显得珍贵。这样的描写也反映了官宦贵族人家纸醉金迷的奢侈生活，不无讽刺意味。 此诗全篇写得明白如话却又立意深沉。在冷静自然的描写中，含蓄委婉地透露出作者对醉生梦死、贪图享乐、不惜光阴的人的深深谴责。诗句华美而含蓄，耐人寻味。特别是“春宵一刻值千金”，成了千古传诵的名句，后来人们常常用来形容良辰美景的短暂和宝贵。 |
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