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李香凝获得了本次比赛的第四名，在最后取的前六名中，她是唯一一位导师在评委席里的（吉米.拉雷多）。 这公平吗？是不是她本来并没有第四名的实力？是靠导师才上来的？ 今天分享本次大赛我印象最深刻的第二个视频，李香凝在半决赛演奏的恩斯特《“魔王”幻想曲》。 这是一首炫技作品，充分体现了小提琴的演奏张力，可谓是“速度与激情”，以往听过次数比较多的是宁峰和希拉里.哈恩演奏的。哈恩和宁峰比起来，在速度上明显弱了一大截，速度没了，激情也就无从谈起了。 对李香凝的这个演奏印象深刻，缘于她过人的胆量。从生理条件来说，她算是相当不好的，身体单薄，手也不大（琴颈几乎填满了她的虎口），这首作品在高速演奏的过程中，要完成很多大跨度的伸张指法，相当艰难。然而她却选择了相当快的速度，完全不输独奏大师们，在右手力量上是由过之无不及。因为“车开的太快了”，我在看比赛的时候，心情非常紧张，甚至感到了一些不舒服，生怕她发生翻车。幸好，她顺利完成下来，我也长舒一口气。 虽然这不是个绝对完美的演奏，在音乐的层次上，还有可以挖掘的空间，另外在近尾声的时候，还有一小节错误，但是整体音乐展现的非常完整，令人不易察觉。从表演的角度来说，对听众情绪的调动非常成功，使听众体验到音乐刺激的一面。 说回到比赛的公平问题，总有人会说“谁谁谁得奖，是因为他的老师坐在评委席里”、“谁谁谁没得奖，是因为老师不在评委中，被其他评委黑了”。这回，这个问题落到了李香凝的头上。 老师给自己的学生打高分合理吗？ 在伊丽莎白女王这类最高规格比赛的决赛轮，总体大家在技术层面都不会出太大的问题，对音乐诠释思路的比拼是重头戏，最后比的是谁更能拉到评委的心坎里去，谁能和评委的音乐审美更接近。评委的学生在审美上与评委更接近是很正常的，所以，被打一个高分也就不足为奇了。这一点是客观存在的。 由于评委大多数都是当代最著名的教育家，全世界所有最优秀的学生都想和他们学习，所以评委和选手之间存在师徒关系这一点，也是没有办法避免的，总不能踢出掉其中一方。 我认为比赛是没有办法绝对公平的，但是，对于这一点的思考也就到此为止了，不要再把更多因素添加进来。如果比赛都是黑幕重重，评委随意打分，相信像维尼亚夫斯基、伊丽莎白女王这类比赛，也不会持续半个多世纪，小提琴的教学也不会发展到今天这样的高度。 这次比赛的前六名，只有一人的老师在评委席中，第一名的几任老师都不在场，充分说明了比赛的公平公正。 应该抱着积极的态度去欣赏最后的结果，去理解评委的审美，毕竟这些评委们都是当代最重要的小提琴教育家（评委中占多数）、小提琴演奏家，他们能够代表当今在小提琴教学界（非演奏界）的审美趋势，我们应该努力让自己的审美与时俱进。 老师在评委席中，确实是个机会，但是李香凝得第四名，还有另外一个很特殊的原因，决赛轮中，她遭遇了极端情况。 决赛演奏中（视频第30分30秒），现场突然停电了，漆黑一片，幸好在这个时候舞台的顶灯还有，确保乐队演奏员还能看清谱子，由于观众席上是全黑的，我估计此时正在演奏的木管组已经看不见指挥了。如果此时李香凝停下来，所有人都能理解，如果没有停下来，则更是精彩，她把握住了这样的机会，沉着演奏，度过了危机，相信会为她赢得一些感情分。突如其来的危机，在准备充分的人面前，变成了机遇。 李香凝（Shannon Lee）1992年出生于加拿大，4岁开始学琴，她的早起老师包括Paul Landefeld和Ann Grosshans。12岁时，首次以独奏家的身份演出，于达拉斯交响乐团合作了肖松《音诗》和瓦克斯曼《卡门幻想曲》。 2013年毕业于柯蒂斯音乐学院，获得本科学位，2018年进入克利夫兰音乐学院攻读硕士学位。她的老师包括David Nadien(2009-2013)、Arnold Steinhardt(2013-2016)、Ida Kavafian(2013-2016)、Jaime Laredo(2018-)、Jan Sloman(2018-)。 她曾获得2019年比利时伊丽莎白女王小提琴比赛第四名；2018年纽约Naumburg小提琴比赛第二名；2018年美国印第安纳波利斯小提琴比赛第六名。 在学习音乐艺术的同时，她还在哥伦比亚大学获得了计算机科学学士学位。 |
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