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韩国有两个名字里带“昊”字的男人，很牛。 他们一个叫奉俊昊， 拍摄过的片子，随便说几部都让你觉得如雷贯耳。 比如《杀人回忆》，比如《汉江怪物》，比如《雪国列车》。 他是西方世界最早熟知的那批韩国导演之一， 他也曾被昆汀称赞为“八九十年代后，最有斯皮尔伯格气质的导演。” 另一个男人，叫宋康昊。 这位仁兄，大家恐怕要更熟悉了。 韩国当仁不让的国民级演员。 他有这么个称呼： 他的履历，就是韩国电影的辉煌史。 别不信，看看豆瓣评分最高的几部韩国电影，一大半都是他演的。 哦对了， 上面提到的奉俊昊那三部电影，主演，也是宋康昊。 最近，这两位又一起牛逼了一把。 由奉俊昊导演，宋康昊主演的《寄生虫》， 以超越昆汀新作《好莱坞往事》的黑马成绩，一举拿下了戛纳电影节最高奖——金棕榈。 金棕榈奖，我们华语片也拿过一次。 只拿过一次。 那次那部拿奖的电影，名叫《霸王别姬》。 所以，金棕榈奖的含金量之高，要摘取的难度之大，可见一斑。 但和《霸王别姬》相比，《寄生虫》还有一个更强悍的标签。 那就是它，其实是一部类型片。 什么叫类型片？ 就是以叙事为主导，以盈利为目的的那类电影。 说得再简单点，就是非文艺片。 也就是通常各大电影节上最不招待见的一类电影。 所以，《寄生虫》能取得这样耀眼的成绩，只能说是真的很强悍了。 但比片子本身更强悍的， 还是背后创造了这部电影的那两个男人：宋康昊和奉俊昊。 今天，影单猫要带大家扒一扒奉俊昊和宋康昊这对黄金搭档。 他们，为什么这么厉害！ 奉俊昊比宋康昊小两岁。 当宋康昊已经在舞台剧上开启自己的演员生涯时， 奉俊昊还在延世大学念社会学专业。 但这四年看似与电影无关的社会学学习， 却成了奉俊昊日后电影里最为鲜明的印记。 后来，有人这么评价奉俊昊的电影： 他作品里的故事情节没有偶然，也没有夸张。 只有对社会现实，社会事件触目惊心的展示！ 当然，一直到10年后， 奉俊昊才会发现自己在电影领域迥异于他人的才华和积累。 而在那之前， 他只是一个靠着拍摄短片，或者在别人的电影里打杂的不入流导演。 和奉俊昊一样， 那些年，做了多年舞台剧演员的宋康昊同样在接受生活的种种洗礼。 其貌不扬的他， 习惯于在舞台上，荧幕中扮演一个个滑稽可笑，可怜又懦弱的小人物。 比如话剧舞台上那个总讨不到女孩欢心的颓废青年， 比如电影《死不张扬离奇事件》里被全家人嫌弃的废柴儿子。 那是宋康昊给观众们最初的印象，似乎也是宋康昊本人当时的写照。 那时，四处试镜的宋康昊已经习惯了被各种拒绝。 不过，当他在又一次面试完无功而返后， 却收到了面试现场，一位助理导演发来的信息： 很遗憾这次没有适合你的角色，但我很喜欢你的表演，以后有机会一定合作。 那位助理导演，就是奉俊昊。 那是两个人的第一次交集。 那是1997年。 这两个摸爬滚打的年轻人，都在等一个机会。 一个向世界证明自己的机会。 2000年，对于奉俊昊和宋康昊，都是人生的一次转折。 那一年，两个人都不约而同地开始了自己的第一次。 更不约而同地有了一种对“死”的体验。 这一年，33岁的宋康昊迎来了自己人生第一部担当主演的作品 ——《茅趸王》。 这是一部小人物逆袭的故事， 宋康昊饰演的卑微银行小职员，通过学习摔跤术，完成了对自己人生的华丽挑战。 20年后的宋康昊这么评价这部电影： 片中的角色和我太像了，作为演员，我在这个人物身上找到了共鸣。 在拍完的瞬间，我突然感到电影就是我的全部。 我对表演，充满了‘赴死’的决心。 就在同一年，他主演的另一部电影《共同警备区》上映，结果票房大卖！ 这个之前名不见经传的龙套演员， 一下子成了韩国的国民级影帝。 也是在这一年，31岁的奉俊昊指导了他人生的第一部电影 ——《绑架门口狗》。 这是一部略有荒诞的黑色喜剧， 奉俊昊已经开始将视角投向了当下社会的一些冲突与矛盾。 可惜，好运没降临到奉俊昊身上。 他的这部处女作，票房口碑双双惨败。 奉俊昊后来回忆道：票房惨败，我当时感觉自己都要下黄泉了。
《绑架门口狗》剧照
因为不久后，那个叫宋康昊的男人， 无意中在一堆无人问津的DVD里，挑中了这部《绑架门口狗》。 看完后， 宋康昊被这个小导演的才华给震撼住了。 再接着，他注意到了这位导演的名字。 奉俊昊。
他想起五年前， 那个对自己说着“有机会一定要合作”的助理导演，似乎也叫这个名字。 他又想起最近自己的经纪人似乎给他看过一个新剧本，好像也是这位导演的。 他听说由于这位导演的处女作票房惨败， 导致这个新剧本在立项之初，就遭遇了投资人纷纷要求撤资的尴尬。 于是，他几乎没有犹豫， 立即决定参与到这位导演那个不被很多人看好的新作品里。 而奉俊昊的这个新作品，名叫《杀人回忆》。 这部后来被称作韩影巅峰的作品，就这么诞生了。
奉俊昊的片子一直有两个挥之不去的元素， 第一个，是社会现实。 第二个，是底层人物。 众所周知的《杀人回忆》，就取材自韩国上世纪80年代的一起著名的连环杀人事件。 韩国某座小镇上，先后有10名女性惨遭奸杀。 现场无比惨烈，凶手却始终逍遥法外。
听起来很可怕，对不对？ 影单猫觉得，大部分普通人在看待这样一起杀人事件时， 想到的大概也是惊险刺激的故事， 以及好奇那个扑所迷离的结局。 但奉俊昊是一个学社会学的人。 他不关心案件本身的答案， 他关心的，是由这起案件所投射出的时代背景，所揭露出的社会隐痛。 所以，在《杀人回忆》这部电影里，没有真相，只有思考。
但是，奉俊昊所有的思考，所有的想法， 都得有一个角色替他在电影里完成表达。 这个角色，就是宋康昊饰演的那些底层人物。 作为一位演员而言，宋康昊的长相的确算是平平无奇。 但一位韩国影评人却这样评价他： 宋康昊拥有能概括这个时代的表情。 他能让自己扮演的小人物，很自然地沾染到相应时代的气息。 比如《杀人回忆》里的朴探员， 80年代的韩国社会，充斥着军政府统治下的高压高热。 所以登场时的朴探员，满脸写着一种窝囊与莽撞。 让人一下子就能感受到那个时代的压抑与黑暗。 所以，当奉俊昊想凸显时代时，宋康昊就替他与时代融为一体。
到了故事最后， 宋康昊对着镜头，来了一段堪称神来之笔的凝视。 他望向观众，同时也望向观众里的凶手。 这一幕，奉俊昊想表达的很简单。 就是要让那个逍遥法外凶手记住， 无论你此刻躲在哪里，永远有一个眼神，在死死地凝望着你。 这是电影的高潮， 这个决定电影高潮的凝视，必须震人魂魄，必须极具穿透力！ 而毫无疑问的是，宋康昊再一次出色地替奉俊昊完成了他思想的表达。
从《杀人回忆》开始， 这对搭档开始了他们长达16年的合作。 奉俊昊是个讲究慢工出细活的导演， 这16年里，他一共只拍了6部电影，其中4部都是跟宋康昊合作。 对社会现实的思考， 始终是奉俊昊作品里不可替代的母题。 拍《汉江怪物》，他影射的是西方文明对韩国本土的蚕食。 拍《雪国列车》，他影射的是体制之内从来不会有真正的胜利， 而这次戛纳电影节上大发异彩的《寄生虫》， 则直接将矛头对准当下社会最尖锐的矛盾——贫富差距。
而无论奉俊昊想思考什么， 宋康昊都是镜头下那个忠实传递着奉俊昊思想的小人物。 他们一个专注思考眼下的现实， 一个认真诠释底层的小人物， 却共同将韩国电影，推向了世界的高度。 影单猫觉得， 这两位昊哥的成功，对于当下正急于走向世界的中国电影人而言， 不正提供了一个方向吗？ |
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