|
夏天到了，天气热得要命，空调是再生父母，拍外景是不可能拍外景的了，离开空调立刻就会融化掉的！ 所以，拍私房吧。在这种炎热的天气下边享受着空调的快乐一边拍照是一件多幸福的事，试想一下阳光透过朦胧的窗纱，温柔地洒在少女曼妙的身体上，窗纱上的碎花被阳光打成影子落在少女的锁骨上，是一幅多么美好的画面......等等，广东即将进入为期一个月的高温预警和暴雨预警期，接下来的一段时间你将会每天感受天上倒开水的气候。。。 不过不要气馁，这点小挫折是无法阻碍我们拍私房的脚步的！虽然天公不作美没有阳光，但是我们还有万能的闪光灯！ 看！是不是效果出来了！那天全程阴天，并且快拍完的时候还下起了暴雨！都能有这种效果！所以我们的片子离出太阳只差一盏闪光灯和一把反光伞！ 在这里我用的是神牛ad200外拍灯，但是因为在室内，也是白天，需要用到的功率其实不高，我全程基本1/16的输出，所以其实你用三百快的热靴灯神牛TT600或者永诺560都是绰绰有余的。另外就是一把43寸的反光伞，闪光灯反打。虽然你想裸灯直打也可以，但是一把大一点的反光伞能让光线覆盖面积变大，也变得更均匀，效果比裸打要更好。然后就是色片，黄色或者橙色色片都行，不要红色。这里推荐的是CTO的色片，颜色比较正，后期更省事，买点无痕蓝丁胶或者PVC胶带把色片粘在灯上就好，非常方便。然后灯架由于是室内，而且还上了比较大的伞，所以就普通的2.2米灯架也是足够了的，当然如果你的场地特别高，那用更高的灯架效果也会更好。 道具准备好了，接下来就到了正题了，这个灯该怎么打。 首先，最稳的一个打法，自然是用窗光作为脸光，“太阳”灯放到人物侧后方不太近的位置，打一个轮廓+环境渲染的“阳光”： 如图闪光灯在人物左后方大概45度，和相机所成角度大概是135度 可以看到，这样的打法首先以窗光作为脸光最大地保证了脸部光线的柔和，让画面整体风格偏向柔而非硬。而“阳光”则是从侧后方给人物脸部，肩部，手和腿都打上了一层金色的轮廓，而且这个角度的光线也有些许直接透进镜头，形成一种较为柔和的冲光效果从而让画面再柔和的前提下又多了一点视觉冲击性。同时灯光也给背景中的物品都打上了“阳光”，保证了画面的层次性。所以说这种灯和环境光分别作为轮廓光和脸光是最稳的一种打法。我们还能通过调整模特与窗光之间的角度来改变画面的光线走向： 另一种则是将窗光和灯光在同一边，同时作为“阳光”直接作用在人物身上： 灯和窗户在一起，灯进来在人物侧方靠后一点，不要完完全全的正侧方 这种打灯方法把所有光源都放在一个方向，并且不作为逆光来拍摄，最大程度地增强了画面中的明暗对比，是一种比较有层次的打灯方法。我们甚至可以在灯（窗户）和人物之间放一些道具形成阴影打在背景以及人物身上，让画面更有趣。不过这种打灯方法要主要降低灯的功率，因为所有光源集中在一个地方，很容易让人物身上尤其是脸上的高光过曝。 还有一种就是同样将灯和窗户放在一个地方，将其作为逆光来拍摄： 这个打灯方式出来的片子就是真正意义上的逆光了，因为环境里只有一个光源，就是画面后方：
不过即使是逆光，最好也尽量将灯放在画面后方，但是更靠近人物正面身体方向的位置，这样光线能勾勒出人物脸部，锁骨等地方的轮廓，让人物更突出。 同样的，我们让人物转向，将光线打在人物背脊线上，同样也能起到突出身体曲线的效果：
当然，还能用各种前景道具，用凡士林和水滴进行柔光来配合这种阳光打灯大法来营造更梦幻的效果，这里就不一一叙述了。至于后期方面，打灯的片子需要调整的东西都不是特别多，主要是调整好曝光基本就能确定基调，这里我们就用其中一张图简单说一下曝光的调整： 首先我们打开RAW：
可以看到，这张图整体光线是比较不错的，只是由于光比有点大的原因拍的比较欠曝，我们要做的无非是提亮整张图片，把高光和暗部的细节都提取出来就足够了，曝光页面的参数大概如下：
增加色温为了让画面更阳光。高光 白色-100，提取高光细节，防止过曝。阴影和黑色的适当增加则是提取暗部细节防止死黑，不加到100是因为要营造逆光的感觉，不能把阴影全部拉灰。去除薄雾和对比度的参数则是适当保证一下画面的明暗比，也就是保证“阳光”的真实感。得出的画面如下：
可以看到，基调已经差不多确定下来，剩下的就看大家喜欢来调节了。
《远眺四姑娘山》 取景：四姑娘山，山丘，云 曝光：正常曝光 虚实：远景全实 构图：三分法 后期：用ps裁剪，增强对比，增加蓝色氛围，处理山丘上杂色。 这张是离开四姑娘山时，在观景台拍的，当时云层漂的很快，拍了几张。如果有机会爬上山，应该会拍到很多好照片。四姑娘山离成都不远，有机会可以去感受一下。 点评：挺好的雪山。不过，我还是想来挑挑刺儿。 首先取景方面，让我觉得照片欠缺重点。雪山挺好的，但是拍摄得并不突出。我觉得在取景上能做的就是缩小取景范围。让重点元素大一点。 曝光方面，你拍摄时，这里光线太强了。所以画面看起来……你增加反差是为了让雪山看起来更通透吧？我觉得雪山尚可，可是前景的山，已经不是绿的了，快黑了。 构图来说，天空给了一半的面积。构图方面这样一半一半的一般比较呆板，同时天上的云再好看，雪山是重要的。没必要给这么多戏份。 挺好的雪山，但是…… 4分。
我给这张照片起名为：波光潋滟、津彩海河。 这张照片说不出太多拍摄的技巧，却有很多拍摄的故事。5月15日晚，我接待参加第三届世界智能大会的嘉宾，陪同嘉宾夜游海河，我坐在一位很熟悉的嘉宾旁边。他是艺术学大家，纽约大学艺术学博士，曾任过世界色彩学会会长。智能大会组委会为了感谢参会嘉宾，展示美丽天津，十分难得地把海河沿岸灯光全部打开。在游船时，我注意到，其他人都在抬头拍，拍海河夜景，拍建筑，拍水面以上的景色，唯独他在低头拍，拍水面，拍色彩，拍抽象。我循着他的思路，也开始拍摄水面的色彩。拍摄时多半是靠感觉，按照光圈优先，光圈设定为9，ISO和快门时间自动。拍摄了一些照片，最后选取了一张最满意的，上传到摄影笔记，希望校长能点评下。谢谢。 点评：自从杜尚弄了个泉嘲讽艺术圈之后，真的是什么都出来了。这挺好，极大繁荣。所以我觉得艺术市场总会有冷却的一个时间段。而这个极大繁荣的背后，其实就是资本的力量。政治是经济的集中表现，所以最终这都会反映在艺术市场上。 比如你觉得我勒个去，意大利艺术真牛啊。对啊，美第奇家族真有钱啊。然后你觉得法国艺术真牛啊，对啊，弗朗索瓦一世当不了皇帝就玩艺术。你觉得荷兰小画派真好啊，对啊，那是真正的资本主义萌芽。然后你发现波洛克和安迪的东西你看不懂了，对啊，二战之后美国在世界上可以指鹿为马。然后你说梵高的画真贵啊，嗯，后印象派三杰开创了现代艺术，绝对值得。但是更重要的是，日本有钱的时代你可知道他们是怎么买梵高的。梵高学习过浮世绘，所以日本人民族自尊心爆棚啊。 所以有没有想过，其实没什么艺术，只有艺术家，而艺术家是某个特定历史阶段在某个地方出现的，被选择的人。选择他们的就是钱。 每个人都在沿着一条自己思索的轨迹走，去探索下一个艺术的方向。然后等待被选择而已。 真的别把艺术看得那么纯粹。纯粹的是钱。 那么说回来这张。在抽象的场景中，我们也是要取景的，你可以选择色彩，可以选择纹理。但是你要是要通过抽象的东西去表达你要表达的东西。这个很难，不是你一次拍就能幸运遇到的。 然后给你个建议就是拍点正经东西吧。
几个月前去巴厘岛旅游时路过的一个池子，听导游说当地人有什么事情都会来冲一冲，泡一泡，每个喷水口都放满了当地风格的贡品。也有不少外国游客在排队等待，老婆怂恿我下去，但是我一个信佛的实在不好去参与别的教的活动。但是从大家前程的动作和表情，我也深深感受到了对于宗教的前程与信仰。 后期压低环境光提亮人物，又用硕大的暗角突出中心，望点评 点评：这个地方我去过，当天我去的时候人很乱，很难拍，我就放弃了。
我就找了个养鱼的池子，拍俩小女孩喂鱼。这边除了我们都没游人。 所以我觉得你去拍的场景还真的是很有难度的。 难度主要在于一旦不整齐，就跟国庆假期的长城似的。你比我幸运，我哪天就跟长城似的。你这个整齐多了。但是整体还是显得乱。 “后期压低环境光提亮人物，又用硕大的暗角突出中心。”这一点的作用就是突出了整齐的部分，削弱了乱的部分。你感觉的方向是对的。 这个场景大视野拍摄合适。但是这么乱，又合适于小取景范围。局部整齐。所以这就是矛盾的点。 解决方法很简单。每天都来，总会拍到好的瞬间。但是这个似乎如果你不是当地摄影师就不太能做到了。而当地摄影师都在拿胶水粘青蛙，粘昆虫呢…… 整体来说你做到了一些事儿。但是场景限制，也就这样了。最近的几个人可以不要了。 对于这个瞬间来说，如果你角度地点，去找一排水龙头的渐变，会不会更好？ 5分。 |
|
|
