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诗词和画，虽然是两种不同的艺术，但却相通。所谓“诗情画意”大概是对两种艺术之间的关系最简单的概括吧。一首好诗，让人品读起来，能够联想到优美的画境；一幅好画，让人欣赏起来，也应该能品出诗韵。 在他们的作品里，关于荷花，无论是诗人的想象还是画家的诗性，都根源于对荷花的喜爱。 图自【梧桐画业】 每当世人提起荷花时，脑海中迸发出的第一首词，十之八九是这首北宋词人周敦颐的《爱莲说》。 “水陆草木之花，可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊。自李唐来，世人甚爱牡丹。予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。” 图自【梧桐画业】 在他的眼中，荷花是花中君子，它清白、正直、美的不可方物。除此之外，“红白莲花开共塘，两般颜色一般香。恰如汉殿三千女，半是浓妆半淡妆”，“ 平池碧玉秋波莹，绿云拥扇青摇柄。水宫仙子斗红妆，轻步凌波趟明镜。”这两首诗词寥寥数笔，将荷花之美凸显地淋漓尽致，脑海中荷花的样子全然而出，画面感美而强烈。 荷花受到国人的喜爱，必须要给诗词大家点赞，因为他们赋予了荷花神圣、高洁、清白的高贵品质。在国画世界里，荷花因为这些品质，成为了国画大师精心创作的题材。而在现代社会中，“荷”与“和”同音，荷花图也被赋予和睦、和顺的吉祥寓意。因此，荷花图常被人们作为装饰画悬挂于客厅、卧室等温馨的环境中。 图自【梧桐画业】 诗词和国画都是中国优秀的传统文化。诗词传情，国画描物，以荷花为媒，两者相互碰撞，跨越千年，一起走到了我们面前。 |
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