|
菊花画法 菊花是传统花鸟画四君子题材之一，千百年来屡屡入画。菊花也是白石老人最爱画的花卉之一，老人笔下的菊花是在长期观察、写生基础上创造的又一艺术形象，千叶重瓣，娇艳夺目，烂漫多姿，张扬着无限的生命力，是红花墨叶画派的典型代表。 这幅《秋菊》表现了秋天里一株自然下垂的菊花。画时先用浅红色点出花头底色，形状如球；然后用浓红色勾出花瓣，瓣如舌状。花叶用汁绿色大笔抹出，通过笔墨的变化表现出叶子的不同方向、前后关系，有时几笔枯笔飞白，更显花叶生动。在菊花下面画上一只即将起跳的蚂蚱，整幅画面立刻静中有动，秋趣尽显。 《秋菊》 绘画技法解析 菊花叶子的画法： 1.自然界中菊花叶子的形状基本是一种五出叶，但在写意画中常常只概括地画出三片主要的叶片。 用画花青色的提笔蘸藤黄色加花青色，在调色盘内加清水调成汁绿色，以三笔侧锋画出一片叶子。 2.在叶片半干时，用画墨色的大白云笔蘸浓墨勾出叶脉，先勾主脉，再勾辅脉。 3.勾叶脉时用笔要生动，墨线可以不完全局限于叶片的底色范围内，有时勾出去一些，表现出自然界中叶子上的残缺或光线的感觉，更显生动。 4.作品中还常表现一些刚刚长出的小叶子，让一株菊花更加生动、自然。 1 用画红色的提笔蘸少许曙红色，在调色 盘内加清水调成浅红色。用湿笔中锋、侧锋相结合，铺画花头的底色。 2 笔势由内而外，逐渐形成花头形状。 3 用画花青色的提笔蘸藤黄色加花青色，在调色盘内加清水调成淡的汁绿色，用中锋画出花茎。注意花茎与花头要连接到位，在花茎转弯时笔要有一定的停顿。 4 用画花青色的提笔蘸汁绿色画出花叶。画多片叶子时先要分清每片叶子与茎的关系，不要出现叶子没有长在茎上的情况。还要表现出每片叶子的姿态、方向以及叶子之间的前后关系。 5 用画红色的大白云笔蘸曙红色加胭脂色，在调色盘中调成饱满浓艳的红色，趁花头底 色半干时开始用中锋勾花瓣。勾花瓣用双勾法，两笔勾出一个瓣，花瓣如舌状，不宜勾得过尖。勾花瓣的顺序是由花心开始由内往外勾，每瓣都围绕花心长出。
6 继续添画花瓣，外围的花瓣要比中间的花瓣长一些。还要注意表现出花瓣之间层层叠叠的前后关系，这样花头才饱满，富有生命力。用画墨色的大白云笔蘸浓墨，趁叶片半干时勾出叶脉。 寿桃画法 桃，在中国传统文化中象征长寿、幸福、吉祥。白石老人更是对画桃情有独钟，并常在画中以“多寿”“长寿”等为题，表达希望人们健康长寿的美好愿望。 齐画桃充分吸收了民间艺术造型夸张、色彩浓艳的表现手法，常常在画面中将桃子的体积画得硕大、饱满。画法上，先用极浓的红色画出桃尖，再用饱含水分的浅红色画出多半个桃子，然后以藤黄色接染桃子下部，表现出桃子娇艳欲滴的诱人感觉；画桃叶时先以汁绿色抹出叶片，再用率意的墨线勾出叶脉，桃叶与果实构成冷与暖、粗与细的对比关系。 这样画出的寿桃，是最典型、最受人们喜爱的红花墨叶画派的代表形象之一。
《寿桃》 绘画技法解析 桃叶的画法：
1.用画花青色的提笔蘸藤黄色加花青色，在调色盘中加清水调出汁绿色。用侧锋、湿笔抹出一片长条形的叶片。
2.用画墨色的大白云笔蘸浓墨，以中锋勾出桃叶的主脉。注意叶脉从上到下要有一定的粗细变化。
3.按照从前往后的顺序勾出一侧的辅脉，勾叶脉时手应执笔杆中部以上位置，这样勾出的叶脉比较灵活、生动。
4.勾出另一侧的辅脉，一片桃叶就画好了。
1 用画花青色的提笔蘸藤黄色加花青色，调出汁绿色，以侧锋为主抹出一组叶片。
2 用画红色的提笔蘸少量曙红色，在调色盘中加清水调成浅红色，再用笔头前三分之一蘸浓曙红色加胭脂色，这就是桃尖部分的浓红色。然后以中锋、侧锋相结合画出桃尖部分。
3 接着用侧锋一笔接一笔向后画出桃子的多半部分，每笔之间要有一定的重叠，红色逐渐变浅。用同样的方法画出后面一只不同方向的桃子。
4 用画黄色的提笔调藤黄色接染桃子的后半部分。
5 画出下面一组桃叶叶片。趁叶片半干时用画墨色的大白云笔蘸浓墨开始勾叶脉。
6 勾出全部叶脉，作品完成。 |
|
|
