分享

绘画艺术的最高境界是什么?“不求形似”、“无求于世”怎么理解

 tommyj88 2019-06-10

山气花香无著处,今朝来向画中听

绘画艺术的最高境界是什么?“不求形似”、“无求于世”怎么理解

王道行 梅花立幅 清

画中听香,是中国艺术的绝妙之处。在画中,花香、草香、树香、果香,香气扑鼻而来;鱼香、鸟香、兽香、人香,活色生香;山香、石香、水香、物香,心驰神往,那是绘画艺术的最高境界。

绘画艺术的最高境界是什么?“不求形似”、“无求于世”怎么理解

王道行 梅花立幅 清

古代文人雅士注重内心的表达,在艺术活动中强调个性的张扬,追求各种境界,以彰显自己高尚和纯洁的品行。画家通过艺术来传达自己的心灵世界,找寻一片清净。

绘画艺术的最高境界是什么?“不求形似”、“无求于世”怎么理解

黄辅辰 山水四条屏 清

中国的书画艺术源远流长,魏晋以来更是日渐昌盛,出现了许多大家。然而,在明代以前,黔籍文人的书画艺术简直是凤毛麟角,不足为道。自明代起,特别是贵州开省以后,贵州的书画艺术却呈现出蒸蒸日上的气象,有些画家甚至在中国画坛书坛上也争得一席之地。

绘画艺术的最高境界是什么?“不求形似”、“无求于世”怎么理解

黄辅辰 山水册页(之一) 清

书画是书法和绘画的统称,中国书画艺术,是世界文化艺术宝库中的精华,是人类历史上值得品鉴和典藏的艺术珍品。

绘画艺术的最高境界是什么?“不求形似”、“无求于世”怎么理解

黄辅辰 山水册页(之二) 清

中国画在世界美术领域里独树一帜,有着无法比拟的历史地位。中国画是用传统的绘画工具,如毛笔、墨、宣纸等,画家们运用美学原理,在创作过程中充分的展示对美的认识和绘画家们特有的审美意识,在此基础上形成了中国画特有的艺术风格和艺术魅力。

绘画艺术的最高境界是什么?“不求形似”、“无求于世”怎么理解

黄辅辰 山水册页(之三) 清

隋唐时国家统一,社会相对稳定,经济比较繁荣,对外交流活跃,给绘画艺术注入了新的机运,在人物画方面虽然佛教壁画中西域画风仍在流行。

绘画艺术的最高境界是什么?“不求形似”、“无求于世”怎么理解

黄辅辰 山水册页(之四) 清

但吴道子、周昉等人具有鲜明中原画风的作品占了绝对优势,民族风格日益成熟,展子虔、李思训、王维、张缲等人的山水画、花鸟画己工整富丽,取得了较高的成就。

绘画艺术的最高境界是什么?“不求形似”、“无求于世”怎么理解

黄辅辰 山水册页(之五) 清

绘画发展至元、明、清,文人画获得了突出的发展。在题材上,山水画、花鸟画占据了绝对的地位。文人画强调抒发主观情绪,“不求形似”、“无求于世”,不趋附大众审美要求,借绘画以示高雅,表现闲情逸趣,倡导“师造化”、“法心源”,强调人品画品的统一,并且注重将笔墨情趣与诗、书、印有机融为一体,形成了独特的绘画样式,涌现了众多的杰出画家、画派,以及难以数计的优秀作品。

绘画艺术的最高境界是什么?“不求形似”、“无求于世”怎么理解

黄辅辰 山水册页(之六) 清

国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,在世界美术领域中自成体系。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。

绘画艺术的最高境界是什么?“不求形似”、“无求于世”怎么理解

郑珍 携琴载酒图横幅 清咸丰九年(1859年)

主要是用毛笔、软笔或手指,用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式,是琴棋书画四艺之一。

绘画艺术的最高境界是什么?“不求形似”、“无求于世”怎么理解

郑珍 爪雪山樊图横卷(局部一) 清同治

学习更多艺术知识,关注头条号:绘画视界。一直是你绘画路上的良师益友,简单而有趣。

    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。请注意甄别内容中的联系方式、诱导购买等信息,谨防诈骗。如发现有害或侵权内容,请点击一键举报。
    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多