没骨正误 历来对于没骨正误的评论和解释很多,关于新没骨画派以及传承崛起的研讨和努力虽然不多,但也是现代中国画的一番风景。而这其中,很多疑惑至今并未有定论,比如,从宋到清隔了几百年,这其中没骨画去了哪里?靠恽寿平一己清风,如何造就没骨新的画派风格?没骨画派造就了很多的女画家,这对于画坛来说,真是一个奇迹,但是这个奇迹如何创造的?等等问题,可能都是历史之谜了。 但是,毋庸置疑的是没骨画的确影响了后世的许多画家和流派,无论是虚谷、任伯年、吴昌硕、蒲华等的海上画派,还是高剑父、高奇峰、陈树人“二高一陈”为代表的岭南画派,都是继承和发扬光大了没骨画,没骨画已经不是一种单纯的技法传承,而是中国绘画人文风格的一种延伸,是山水花鸟与人文世俗的沟通和对话,是阳春白雪和下里巴人的融会贯通,更是传奇人生和高格品质的代代体现,也是时代追求绘画新貌、突破传统僵化壁垒的一种自觉选择。 任伯年 虚谷 蒲华 吴昌硕 特别是从恽寿平的经历来看,苦难中见真情,在人生的大悲痛中,并不是将愤世嫉俗转化成疯癫仇恨,而是用一草一木、丛林山水去表现人性的大爱和美德,虽无墨骨,心中有骨,正是这种中国文人的浩然骨气,正是这种化挫折为机缘的神奇能力,为后人敬仰和学习,为后世绘画之楷模,也是创新得以延续的精神力量所在,应该说历史造就了没骨画,没骨画也造就了历史,中国文人画的精髓是文人的骨气,如恽寿平用一生潦倒的坚守,摆脱生命的庸俗,找到了一条精神之路,这正是中国文人苦苦追寻的独立人格的灵魂向往。 |
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