发展至今的先锋艺术已经成为当代艺术一个重要的分支,而提到先锋艺术,相信第一个蹦出的艺术流派就是“波普艺术”,波普艺术始于20世纪50年代,并在60年代流行起来。如今,艺术家们依然用杰出的作品让波普艺术焕发出蓬勃的生机。 经过几十年的蜕变,这些艺术家用流动的色彩和标新立异的审美将波普艺术呈现在世人面前,今天,就说说3位极具代表性的波普艺术家,用他们极具个人风格的作品诠释波普艺术的魅力。 1、奈良美智(Yoshitomo Nara) 奈良美智(Yoshitomo Nara)创作了一系列有趣的绘画和雕塑作品,这些作品充满自信,由卡通的色彩和漫画的线条组成,他的作品的主题通常是儿童和动物,而从这些极具个性的作品中我们不难发现,波普艺术家罗伊利希滕斯坦的影子。 上世纪90年代起,奈良美智(Yoshitomo Nara)成为日本波普艺术运动的主要人物,他的作品深受大众喜爱,也在国际间获得瞩目,许多奈良作品已被美术馆购入成为日本近代美术的典藏品。 2、杰夫·昆斯(Jeff Koons) 杰夫·昆斯 (Jeff Koons) 是美国当代著名的波普艺术家。不过,在新表现主义艺术盛行的年代里,昆斯是个完全不被接受的异类。80年代初,昆斯借鉴了杜尚的挪用与拿来主义,让精美的现代商品丝毫不损地转入艺术状态,他的放在有机玻璃罩中的吸尘器、悬浮的篮球,在看不懂中给人们带来不尽的遐想,至今让人记忆犹新。 在色彩、尺度和材料上进行实验,昆斯制作了很多光泽感十足的炫色雕塑,从著名的迈克尔·杰克逊和玛丽莲梦露到芭蕾舞演员和气球动物。 3、草间弥生(Yayoi Kusama) 日本艺术家草间弥生创造了身临其境的艺术环境和互动装置,凭借“镜室”系列以及密集恐惧症爆发式的纹路、图案而风靡全球。在1956年移居美国纽约市,并开始展露她占有领导地位的前卫艺术创作,现居住在日本东京。 草间弥生的创作被评论家归类到相当多的艺术派别,包含了女权主义、极简主义、超现实主义、原生艺术、普普艺术和抽象表现主义等。 早在上世纪50年代,草间弥生已经开始用她大胆的风格和创造性的视觉效果吸引大批的粉丝。而2017年,草间弥生位于东京的博物馆全面开放。 |
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