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我们对艺术总是抱有一种本能的求知欲。 我们在寻找艺术起源的时候，也希望自己可以拿起画笔，用自己的手来探索这个世界。 吴冠中说：艺术家是对美认识最深刻的一群人。他们的本职就是要将自己学业总携带的，对人类的命运，前途那一缕淡淡的哀愁表现出来，感染他人引发思考。 在我们沉醉于他们的作品带来的美的享受的时候，是否想过，他们是如何走上了艺术创作的道路？ 带着疑问，优画君询问了9位入驻在优画网的艺术家同一个问题：我为什么开始艺术创作？ 也许在他们的回答里，有你想要的答案。
在一个知识贫乏的年代我带着幼稚的渴望与这个世界对接！那时我热爱艺术，但更准确的说是手工艺制作，但现实生活却把我推向了另一面：做了几十年的财务工作。当有一天结束了这一切时那个儿时的渴望又重新出现在了我寂寞的生活里，顺其自然的拿起了画笔并一发不可收拾。那些我的曾经全部变成了我喜爱的题材。艺术的美妙有时就是这样不期而遇。
我从小就喜欢画画，在画画方面也表现得比同龄孩子更优秀，老师同学都说我画得不错。我从小学到高中也一直学画画，到高中更是进入了专业美术班。学生时代我曾在首届全国插画展中得到过优秀奖，这次获奖增加了我画画的信心。不过很可惜，我考上的院校并不是非常好。我选择了一个可以画画的专业——平面设计专业，大学期间一直在画插画。其实我并不想做平面设计，我想画一些属于自己的东西。因为我脑子里不断的涌现很多光怪陆离又好玩的想法，我想把他们表达出来，刚好我喜欢画画，所以就用绘画的语言表达出来。
说实话，开始艺术创作的初衷就是为了检验一下自己的艺术水平，慢慢的又想体现一下自己的人生价值和表达一下自己的艺术思想。现在，随着经济生活的压力增加，创作常常会投其所好，根据买方的的要求去创作，虽然无法表达自己艺术想法，但是为了利益而不得不违心的去创作。创作会因环境或因人而改变初衷。艺术服务于大众，随着艺术水平在创作中不断提升。我想，无论我们的创作是为金钱服务还是为艺术发展去创作，我们都要面对现实，量力而行。
生活中的体验和感悟需要通过某种途径来表达，儿时对绘画的痴迷很自然的选择了这条道路。
我比较热爱永恒和美，画画从小就喜欢。我们的生活，情感，思维，包含了太多东西，喜欢思考提炼它们的过程，然后通过创作的方式最终呈现。落地就是一种永恒，生命力凝聚在一起，不断出现新的东西，很开心。
我不记得什么时候开始创作了，我喜欢画建筑跟风景。我是设计师，在学生时代画画是为了辅助专业，现在也是这样。我画建筑画风景是为了学习自然，向自然提取设计中需要的创意元素。还有一部分是为了记录古建筑，然后去画它是为了向古人学习历史的生活方式与设计思维。
我幼年的时候喜欢仰望天空对宇宙充满了好奇。从绘画最原始的起源来看出于人类对于自然的探索或是愿望的本能。而这种本能的力量会在生命的成长过程中蠢蠢欲动，冥冥中指引你去前行，给你智慧的启迪，让你看到生命中最有价值的那部分不论是痛苦还是美好。使纯粹的意向从作品中激发出来。我的绘画意识只是遵从了这种指引。这种指引也是一直让我坚持和创作冲动的动力源泉。
我觉得艺术创作应该包含一种感情。艺术其实就是一种表达。这种表达可以是文字，是音乐，是语言，也有可能是美术。我就选择了美术的方式。所以我觉得创作其实最核心的就是表达。 在我高中时代，我就会在床头，像写日记一样的画画。画下那些让我感动的场景或者感动的事件。所以我觉得创作从来不是高大上的。它就来源于我们普普通通的生活。包括美术训练，就是训练你怎样能良好的表达自己的意愿和想法。我的创作基本就是这样。很多的题材都是和来源于我生活的周边，这样的艺术也最为真实，会给我的生命、我的创作带来一种良性循环。你的作品是会感动你的。这种带有关怀性的作品也一定会感动别人。
艺术对我来说是一种精神产品，生活需要。艺术已经是我生活的一部分，创作哪里还需要原因？
回答艺术创作也许从来都不需要原因。 只要你愿意，拿起笔，就拿起了整个世界。 跟优画君分享一下你的回答吧。 |
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