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皮耶尔·奥古斯特·雷诺阿 Pierre-Auguste Renoir 1841-1919 法国印象画派画家、雕刻家 皮耶尔·奥古斯特·雷诺阿 1841年生于法国利莫埃，父母是裁缝，5岁时随家人迁居巴黎。少年时曾在一家瓷器厂学习瓷画，开始对艺术产生浓厚兴趣。到了二十一岁便立志做一名专业画家。 雷诺阿自画像 1862年，雷诺阿在学院派画家格莱尔的画室学画，同学中有后来成为印象派运动主要成员的莫奈、巴齐耶、西斯莱等，后与莫奈成为终身挚友。雷诺阿在印象派画家中是属于较年轻的一个，比莫奈小一岁。 德拉克洛瓦及其作品《安多洛美达女神》 雷诺阿早期深受过德拉克洛瓦、柯罗、马奈、库尔贝等的影响，后期则被拉斐尔、安格尔吸引，转向古典主义。 莫奈及其作品《睡莲》《草垛》
马奈及其作品《The Railway》 印象派画家们用于描绘自然风景的斑驳光影被雷诺阿用于人物肖像，而他的人物肖像画对象又专注于妇女儿童。他笔下的女性肖像画往往有着肉感的体态，妩媚的面孔，玫瑰花一样的娇艳色泽。画中的儿童也都是肉乎乎地极其可爱甜美。画面总是洋溢着明快响亮的调子，柔美温馨的氛围，好一幅田园牧歌般的美好景象。 《伊雷娜·卡昂·当韦尔小姐像》 《罗曼·拉柯小姐》 雷诺阿跟我之前介绍的那些有着阴郁强烈情感的画家们迥异。虽然他自己一生贫穷，却似乎对生活秉持着相当正面的信念。按现在的说法就是很'正能量”。他的画作看起来流光溢彩、赏心悦目，就像一幅又一幅流动的盛宴，或者一首接一首对美好生活的赞美诗和抒情诗。 《煎饼磨坊的舞会》 《船上的午宴》 究其原因，正如雷诺阿自己所说：“为什么艺术不能是美的呢？世界上丑恶的事已经够多的了。” 从画作中那些娇美动人的女性形象中，可以看出雷诺阿是一个真正的“女性爱好者”。跟他的作品一样，自然流淌着一股脉脉温情。 不管雷诺阿的个人生活如何，我们在其中看不到衰老、贫穷、困顿、挣扎、痛苦这些人类生活的阴暗面。他的人物总是置身于明亮温暖的阳光之下，停留在童年和青春之中。他们充满活力，热情四射，拥有青春与美，享受着生命的欢愉怡乐。即使有一丝忧郁，也是淡淡的。看他的画会让人忘记生活中的苦难，其实也算是很治愈的那一类吧。
《荡秋千的女子》
《格尔奴叶的浴者》
《编辫子的年轻女子》
《弹钢琴的年轻女子》
《夏庞蒂埃太太及子女像》
《打阳伞的丽莎》 上面这幅画中的女人丽莎，既是早年雷诺阿的模特也是他的缪斯和爱人，两人在一起七年后分手，雷诺阿以她为模特画过很多经典作品。但丽莎去世前毁掉了多张作品。可见雷诺阿如此治愈系的画作却始终未能治愈曾经的情人受伤的心。
丽莎 其实雷诺阿本人的肖像，与其作品中人物恰成对比，一副饱经沧桑、忧患深重的苦涩形容。也许正因为此，他才如此热爱在作品中去描绘他希望的生活的样子，以此补偿或者治愈。
雷诺阿晚年得了类风湿病，手脚变形，十分痛苦，仍然坐在轮椅上作画。 在所有印象派画家中，雷诺阿也许是最受欢迎的一位，因为他所画的对象和画面的观感都很漂亮宜人。大概他的作品是最不会引发冒犯刺激等情感的了，这种风格也应该非常适合悬挂在客厅餐厅之类的地方。有点老少咸宜，雅俗共赏的意思。 雷诺阿绘画技法之纯熟，对色彩的探索和运用都在他的方向走到了极致，其中饱满的情感和色彩的韵律都极具生命力和冲击力，为我们的认识开拓和丰富了新的疆域，是当之无愧的印象派大师之一。可能对于热衷逸闻八卦重口的吃瓜群众们来说，雷诺阿其人其作显得中规中矩了一点，过于甜美了一点。但谁又能说关于青春和美的抒情诗不动人呢？
“艺术就是情感；如果需要解释的话，那它就不是艺术。' “画面当中最重要的因素很难被定义。' |
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来自： 和心灵对话 > 《西方美术史-张法中》
