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声乐不同于别的乐器 影响它的因素有很多 先天声带条件 发音方法等 初学者遭遇“瓶颈期” 1.用胸腔呼吸完全没有气息的概念 一直在用嗓子唱歌 这样就会导致喉位太高 闭合状态不佳 没有控制声音的意识 但是在之前的表演中 因为天生的音色 节奏感及音准的优势 让你在尚未专业学习过声乐的时候 也能轻松效果还不错地完成一首歌 2.在老师的教导下 每次开口前都要想着要气沉丹田 在学习了用气带动声音后每次都在努力找通道感 如何找位置挂位置 每次发声的时候会不自觉的想把位置挂在高处 学习了怎样共鸣后 每次唱歌时总会提醒自己轻抬上颚 强迫自己积极的调动各种共鸣…… 在经过一系列地系统学习之后 你才发现学习声乐需要注意的东西太多了 渐渐地你会发现之前那个唱歌的时候轻松自如 没有任何其他想法的自己不见了 你开始变得畏首畏尾不敢开口 变得每次开口心里想着的不是歌曲的情绪 而是你的位置在哪头腔共鸣是不是该用上了 下巴有没有放松…… 头脑里每天被这样的思想充斥着 让你焦躁不安 这就是声乐里常说的“瓶颈期” 心理上的“瓶颈期” 这种瓶颈期不仅是生理上的 也是心理上的 在这种情况下 人们往往会越发担心自己的学习方法是否正确 甚至会对声乐产生抵触情绪 虽然确实也有很多人都是在这个时期 因为这些低沉的情绪而放弃了声乐的学习 但是其实这些情况都是正常的 声乐学习首先要做的就是抛弃过去不科学的发声方式 用一种更加科学的方式来发声 虽然对于刚接触声乐的人来说 这种全新的发声状态 会需要肌肉用一定的时间去适应和记忆 初期可能会不太适应 但是这却是一段必然的时期，是每个人都会经历的。 在这种情况下，自己首先应该做的是对自己充满信心，要始终坚信即使遭遇这样的瓶颈期，自己也是可以成为一个好的歌手的。之后，在一个好老师的正确指导，加上自己的不断努力练习下，肌肉也会逐渐产生固定记忆，从而使得正确的发声方式成为一种自然而然的过程。这样，“瓶颈期”也会逐渐消失的。 遭遇真正“瓶颈期” 然而有的学生会遇到另一种“瓶颈期”。在这个时期，虽然通过不断地练习，你的技术、技巧已经达到某一程度，但是身体机能在目前的程度上也已经达到上限。这时，或许你正在遭遇的是真正的发展“瓶颈”时期。这时你可能会遭遇到：不断地练习却没有成果，感觉自己一直不停在原地踏步……在这个阶段，一般确实会非常难熬，心理压力也会更大。 但是即使是遇到这种情况，也并不是代表着你已无法进步。遭遇这样的“瓶颈期”时，首先最正确也最应该有的，仍然是对自己的自信心。要知道，遇到这样的“瓶颈期”代表着你已经到了可以上升的时机，当你越过这一个限度，就可以达到更高的层次了。在坚定信念之后，也要不断告诉自己不要急躁，放慢心态。其实，所谓的“瓶颈期”就是一个量变与质变的事情。 其次，就算是遭遇了“瓶颈期”也要坚持练习。因为无论如何，练习是提升与保持自己能力状态的基础。而在练习之余，可以上网查一查著名的音乐家在遇到瓶颈期时都是如何解决的，从中找到适合自己的解决方法。 并且，多与自己的专业老师沟通也是非常有效的方法，他/她可以用自己的实际经验给学生提供一些更加可行的经验。但是，需要注意的是如果超过半年或一年，自己的问题依然没有解决，这时建议可以换老师，因为有时候确实和老师教学能力程度也是有关系的。 04 超越自我度过“瓶颈期” 最后，要学会多用脑。声乐不仅仅是口上的技艺，它其实也是一种从脑乃至全身都要用到的艺术。 在每次上课时，如果某一种练习非常有效果，那就记住状态，记住方法；在练习时也要多摸索，不断提高自己的主动性；在上课时也可以给自己录音，然后反复地听，一边听一边摸索。另外，在找好方法的同时，也要发现自己的缺点和坏习惯，不断修正和改善自己。 相信，通过不断地练习，终有一天这些“唱歌技巧”会变成一种真正属于你，适合你的东西。不要心急，所谓的“瓶颈期”只不过是需要一些时间的磨合。 |
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