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先贤管仲曾经总结：“仓廪实而知礼节，衣食足而知荣辱。” 人只有吃饱肚子穿暖衣服，才能在精神层面有所追求。 所以，大英帝国维多利亚时代，富足的英国人对精神层面狂热的需求，促使了艺术的快速发展，产生了大量艺术家。这些艺术家中，很多是一家子，或者父子传承，或者兄弟姐妹一齐发展，给后世留下了许多轶事佳话。 我将在这里陆续向大家介绍维多利亚时代的艺术家族。本期先出场的是谢林家的祖孙三人：约翰谢林，丹尼尔谢林和雷金纳德丹尼尔谢林。 约翰谢林 约翰谢林（John Sherrin，1819-1896）出生时，没人看出他有艺术细胞。他的父亲是开花店的，要养活6个孩子，经济压力可想而知。约翰是老大，想来还要帮父母照看弟妹。 老谢林不堪重负去世后，1833年，约翰的母亲约翰谢林克里斯蒂安娜为了养家糊口，再嫁给了约翰沃尔特斯。少年失父的约翰师从珠宝商塞缪尔史密斯（Samuel Smith），后来为豪厄尔（Howell）、詹姆斯公司（James & Co）等工作。1845年，26岁的约翰结了婚，此时，他的人生道路指向首饰工匠行业。1851年，约翰带着老婆在Westbourne（现在Cliveden）斯隆广场居住，挂牌营业，牌子上写的是“金匠”。  约翰谢林的风景画 如果约翰谢林没有遇到威廉亨利亨特（William Henry Hunt，1790－1864），历史上可能会多一个技艺精湛的工匠，但将少了三位杰出的画家。 亨特是英国水彩画学派的创始人之一，以静物画著称。亨特的经典作品《男孩和山羊》《棕色书房》《李子》《报春花》和《鸟窝》都陈列在维多利亚和阿尔伯特博物馆中。亨特画笔下的鸟窝特别精准和细腻，栩栩如生，他还因此获得了“鸟巢”的绰号。  《燕雀筑巢，五月开花》，威廉亨利亨特作品 在亨特指导下，约翰谢林逐渐掌握了绘画技巧，并且比较完整的继承了亨特的静物画风格。从1859年到去世，谢林在英国皇家学院（Royal Academy），英国皇家艺术家协会（Royal Society ofBritish Artists）和皇家水彩画家协会（Royal Institute of painter inWater-Colours）展出作品。1866年，他被选为皇家学会的会员，1879年成为正式会员。至此，当年的那个金匠已彻底完成逆袭，是响当当的艺术家了。 以下为约翰谢林的鸟巢和静物画：      约翰的两次婚姻为他带来众多儿女。毫无疑问，他们中间有人将继承约翰的衣钵，成为杰出的艺术家。这人就是约翰的儿子丹尼尔谢林。 丹尼尔谢林 丹尼尔谢林（Daniel Sherrin，1868-1940），1868年生于英格兰艾塞克斯郡。他曾经跟随父亲约翰谢林学习绘画技术，但他的绘画老师却是当时声名显赫的风景画家本杰明威廉斯立德（1831-1923）。立德是当时著名的“威廉艺术家族”的成员。丹尼尔曾住在英格兰东海岸惠特斯特布尔附近，因此除了早期的风景画以外，丹尼尔的作品多取景于萨福克和诺福克两郡的海滨之地。  《雾霭田园风光和湖边的人》，丹尼尔谢林 丹尼尔早期的作品集中绘制帆船和海景，后来开始创作风景画。这些风景画让他声名鹊起。 除了以自己的名字落款，丹尼尔谢林有时也会署名“L.理查德”（L Richards）或者是“贺拉斯嘉隆”（Horace Gallon）。  《静谧的夜》，丹尼尔谢林  《日落余晖》，丹尼尔谢林 丹尼尔的作品常见于书籍插图中。他的一幅描绘高地湖旁牛群景色的风景画被命名为《高地之境》，作为托马斯勒墨菲1908年出版的书籍《驱车行驶于英国公路和偏僻小道上》中的插图使用。  《树荫下休憩》，丹尼尔谢林 《有人物的风景》，丹尼尔谢林 丹尼尔的作品备受英国上流社会的推崇，英王乔治五世曾委任丹尼尔为皇家府邸桑德林汉姆庄园（Sandringham house）作画，这幅画作至今仍悬挂在白金汉宫中。在第一次世界大战时，他为基钦那军队创作出大量募兵海报，这些珍贵的海报如今归档存放在帝国战争博物馆内。 收藏丹尼尔作品的博物馆很多。英国公众艺术博物馆累计收藏了他的20余幅油画作品。还有伯里美术馆（Bury Art museum），克劳顿的威廉姆森美术馆（Williamson Art Gallery & museum）等收藏机构都收藏了他的作品。 向大家详细介绍下丹尼尔的油画《霞光映前村》： 《霞光映前村》，丹尼尔谢林 《霞光映前村》描绘了宁静安逸的乡间黄昏之景。画中，妇人牵着孩子的小手，行进在泥泞的乡间小路上，晚霞懒洋洋在他们的头顶铺开，橙红色的余晖晕染到天边，陪伴着他们归家的行程。妇人和孩子的身影，与天地、房舍、池塘相比，十分微小和纤弱，越发显现出乡村的静谧祥和。坚固的房舍与波光粼粼动态的池塘，形成一动一静的对比，增加了画面的鲜活生气。 作为著名的风景画家，丹尼尔谢林在这幅作品中展现了他高超娴熟的绘画技艺。谢林的作品非常好地继承了“威廉艺术家族”精湛细腻的技法，对田园风光的描绘已经到了炉火纯青的地步。他的风景画，特别注重反映光线和大气敏感的变化，在本作中，对晚霞的描述笔触细腻，色层之间尽显草木之间的松动质感以及夕阳暖黄的光感。 画面构图上，池塘占了多半的篇幅，为画面留出了大片天空，以及人物活动的空间，使村庄与黄昏的霞光更显浑然一体。这幅作品余韵悠长，技法娴熟，堪称维多利亚时期风景油画中的佳作。 丹尼尔谢林的其他作品： 《肯特坎特伯雷附近的日落》 谢菲尔德博物馆收藏 《山水中二人》 博尔顿博物馆和美术馆收藏 雷金纳德丹尼尔谢林 约翰谢林晚年时，儿子丹尼尔谢林给他生了孙子雷金纳德丹尼尔谢林（Reginald Daniel Sherrin，1891-1971）。雷金纳德也成为著名风景和海岸景观画家，将祖父和父亲的艺术天赋继承了下来。 天赋这种稀奇的东西绝对是存在的，否则当金匠的约翰谢林不可能成了艺术家，从军的雷金纳德也不可能转行得那么快。 雷金纳德不仅从军，还参加了两次世界大战：第一次世界大战期间，他在英国军队中服役；第二次世界大战期间，他在罗切斯特的一家军火厂工作，间接为军队效力。不知道那时的他，心里有没有一个画家梦。 1953年，已经年过六十的雷金纳德搬到德文郡的斯塔克罗斯居住，在那里他的绘画事业才开始起步。他开始画一些荒原景观，选择的地点主要集中在北部荒原。他幸运地遇到了弗里德里克威杰里（ Fredrick Widgery）。威杰里既可以算作是他的良师也是他的益友。二人经常相约一起去达特穆尔远足。在绘画风格方面，后人认为雷金纳德的绘画风格深受威杰里的影响，尤其是对天空和地平线的描绘。还有在画作的前景上，雷金纳德和威杰里都喜欢使用某种形式的水源：如果不是一个水池，那就是溪流或者河流。 下面是雷金纳德的一些作品： 《河湾暮霭》 《海景》 《诺福克的河面景色》 雷金纳德的作品主要是水彩和水粉，他在画作上的签名除了用本名R.D Sherrin，还使用过J. Whitely和D. A. Neil两个笔名。 这里重点给大家介绍下雷金纳德的油画《威尔士河边夕阳》： 《威尔士河边夕阳》，雷金纳德丹尼尔谢林 河流一直是英国风景画中一个恒久的主题，河边永远有着画家们看不倦的风景。英国境内大大小小的河流不计其数，东部的特威德河、泰恩河、蒂斯河、泰晤士河，西部的克莱德河、默西河、赛文河等吸引着无数画家，以河流和河边风景为主题进行创作。 这幅《威尔士河边夕阳》就以河流为主题，绘制了黄昏时候，画家在威尔士旅行写生时所见的河湾美丽风景。画面中，夕阳渐渐西沉，橘红色的霞光笼罩大地。按照雷金纳德的构图习惯，河水占据大半部分前景，河水清澈见底，静静流淌，在夕阳照耀下闪动点点的星光。岸边悄然生长着两支野花，白色的花朵为黄绿色的河滩增加了一抹生动的亮色。远处草地上，两个人一站一坐，安静地欣赏风景。 在雷金纳德的画笔下，黄昏的乡间有着静谧安详的温柔氛围，景霞光、树木、野花、河水、观景者即是这种氛围的构成者，又是这种氛围的分享者，十分惬意。这寄托了雷金纳德对和平生活的田园理想。 画面构图均衡，后景的远山，中景的树林，前景的河流，彼此交相融汇，给人视觉上的平衡感，构建出乡村黄昏时刻的安宁祥和。大面积的暖色调中不时有高光提亮，静态的景物中描述出了河水的动态，反衬出黄昏的静谧，表达出画家对乡村生活的悠然想往。 英国尚思艺术 传播维多利亚时代老欧洲优秀画作，分享那时的精致生活，感受艺术之美。 |
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