一大波福利来袭！！迪士尼的角色设计和原画手稿赏析

迪士尼动画近百年的历史中，

作品始终传递着普世的价值观——友谊、家庭、勇气与爱，

他的成功之处不仅仅在于故事情节的跌宕起伏，

也在于人物角色的饱满真实与完美塑造，

当然这和设计师精湛的绘画技术和严谨的态度

是密不可分的！

他们对角色的刻画，

往往是入木三分、精益求精~

迪斯尼原画设定手稿，

学动画设计的定要好好研究一番。

图虽不多，

但都是非常好的设计。

废话不多说，

今天派派就带大家看一看

这些迪士尼的出色的原画手稿。

首先出场是我们大名鼎鼎的Jerry！！！

他的面部表情可谓是极其的丰富，

喜、怒、哀、乐、愁，

无一尽现。

其实，

一个动画师的工作

和那些演员实景图片的工作是一样的，

都是要把做情绪的主人放在首要位置。

学习镜子中的自己的表情，

选择一个角色去表达、刻画，

就像这里的Jerry一样。

说到Jerry，

不得不提的定是他的老搭档Tom,

我可是这对CP的铁杆粉啊！！！

这几个可谓是他们的经典动作，

通过基本骨架的构造，

再加以丰富表情细节，

有没有让你充分感受到Tom的愤怒与Jerry的幸灾乐祸呢?

猫和老鼠中另一个让人印象深刻的

莫过于这个狗粑粑了！

尤其是他对Tom的凶悍，

当年可没少吓到很多小朋友呢，

哈哈哈，可怜的Tom~

他们的这些动作到最后都可以简化成几条线，

这些线就是“动作线”——

一条沿着动画任务主要动作轨迹而延伸开来的假想线。

所以，如图

首先需要规划人物动作和细节，

来达到强调这条线迹的目的，

然后再在这些线的基础上进行下一步工作，

以更加增强戏剧效果。

看！这些动作有没有很生动？

这些也都是在动作线的基础上完成的呢~

除此之外，

在图和圈的构造组合上也可以很好的描绘身体动作，

这个活灵活现的卡通形象，

就是在此基础上描绘出来的。

在一个动画工作室中，

可能会有好几个人在同一绘画上进行创作，

而圈的组合构成的便利与简单恰好适合这种工作方式，

除此之外，

“圈的组合”也更适合屏幕展现。

这样“圈的组合”也同样适合角色头部的塑造，

同时通过头部的拉伸和挤压

也可以用来表示面部表情的变化。

接下来，

再让我们看一看他们对于其他的一些角色的诠释吧~

可爱体现在身体从上到下的各个方面，

头、眼神、胳膊、手、腿、脚、鼻子、

小肚子、小屁股、小尾巴......

每一个细节都被运用到了整体的展现当中。

对于重量级“好斗分子”的展现，

也同样是注重可每一个细节，

凶狠的眼神，大大的嘴巴，强健有力的身躯，

还有一些特殊道具的运用......

再比如一些愚笨的角色，

小头小脑配上懒惰的身躯，

空洞的眼神配以傻瓜式微笑，

邋遢的造型，

无一不展示除了这些角色的傻气。

除此之外，还有一些动作的展示~

RUN！跑步

原画师们通过对角色脚部以及腿部的刻画，

充分展现出其速度与力量，

简直就是飞毛腿Tom，有木有！

跳/连环跳，

虽然都类属于一种动作，

但其操作与表达的形象可是完全不同的呢~

这里也有一只猫头鹰的一些草图，

向你展示对一只鸟的翅膀的处理，

以此来展现其不同的动作。

通过动作的展示也可表现出人物角色的心理状态，

比如惊吓(⊙o⊙)

迪士尼幕后的人物角色设计和原画手稿，

可以说是一如既往的出色！