黄宾虹的绘画经历了三个阶段:五十岁以前师古人,临摹宋元明古画;五十岁以后师造化,遍游祖国大江南北,领略真山真水的风貌;七十岁以后进入创新阶段。他曾谈到:“古人论画,要生,要拙,要涩,要毛,要晦暗,要嫩稚,皆是避俗方法。” 黄宾虹的画最讲究笔墨,尤其晚年的山水画有超脱的抽象意味,强调节奏感和韵律感。在造型结构方面,都来自真山真水,将古老的山水画发展成现代艺术,明暗错杂,笔法趋于纵横理乱。他谈到:“拙作虽与时贤所习相背,鄙意以为画家千古以来,画目常变,而精神不变。因即平时搜集元、明人真迹,悟得笔墨精神。中国画法,完全从书法、文字而来,非江湖朝市俗客所可貌似。” 黄宾虹画中也融进一些油画的技巧,但艺术只是借鉴,他始终保持着中西方艺术的距离。七十岁到八十岁以后,艺术上又有一种新尝试。他采用“近视不类物象,远视景物粲然”的“点缀成形”法,用积墨、宿墨层层点染,使作品达到浑厚华滋、气韵生动的极佳效果。 黄宾虹是近代杰出的山水画大家,他的山水画艺术及有关研究给后人留下一笔巨大的财富。 |
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