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入暑白日长，绿荫倚窗，温风伴鸣蝉，正是好时光。可惜暑热当头，如此时出门一趟，免不了要变成“椒盐烤肉”的下场，然而闷在屋里，终日手机电脑相伴，又搞得头昏脑涨，眼花手软。若此时能够遇上让人清心静气，治好头昏眼花的好物，也算美事一桩。 好在我们有悠久的历史，广阔的河山，老祖宗们走过的山山水水，加起来比我们走的柏油马路还要多上一倍半，又加上名家高士众多，将这些山水盛景描摹得十分引人入胜。如此便宜了我们后人，不必体会用双脚丈量大地的辛苦，吹着空调泡壶茶，画卷一展，天高地远，水秀山奇便尽在眼前了。 说起不出门便可饱览山水盛景这个绝妙的主意，还要感谢一位高人逸士中的扛把子，山水画界里的老祖宗——宗炳。便是他提出了观看山水的“卧游”概念，说的是足不出户，在斗室里画卷中就能饱览山川景物。宗炳是魏晋时期有名的隐士，他年轻时喜欢漫游山川，徜徉山水，饮溪栖谷，西涉荆巫，南登衡岳，后因老病方返回江陵，便将游历所见景物，绘于居室之壁，自称：“澄怀观道，卧以游之”。 他又著有中国第一篇论述山水画的文章《画山水序》，文章中说：“今张绢素以远暎，则昆、阆之形，可围于方寸之内。竖划三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之迥。是以观画图者，徒患类之不巧，不以制小而累其似，此自然之势。如是，则嵩、华之秀，玄牝之灵，皆可得之于一图矣。” 如此我们便可入得画中，可穿越时光，同古人一道，看过冬雪夏阳，飞瀑绝壁，千里河山。 中国山水画自魏晋滥觞，唐代初兴，五代发展，宋元繁荣，明清到达辉煌。每一个时期，都有自己特点，我们沿着时光一路走来，拾起历代珠玑，便可稍稍窥见中国山水大观的点滴。 山水画中，三尺绢素上有容天高地阔山长水远，一时但见千里江山浩渺，刹那又变换出百丈巍峨高山；脚下可踏绿草茵茵，抬眼能见树木繁茂；有北乡雄浑，南国秀婉…… 游魏晋，我们可以在《洛神赋》图中观洛水之波，看林间山下洛神与曹植的动人故事。此时山水虽是作陪的配角，是前人们说的“水不容泛，人大于山”，然而画面中细致的描绘已经能让人看到山水之感。 到隋，山水成为画中主角，我们便能在《游春图》中看水之汤汤，山之浩然，又有亭台树木点缀其间。我们身在画外，却也能和画中人一起饱览春日风光。 至唐代，又可以进入《明皇幸蜀图》，玄宗虽戚戚然，我们却能在图中领略蜀道艰险，山川俊秀，也算跟着皇帝一起体会一番蜀地风光。 五代至宋初，如果到北国，则有关仝荆浩的雄浑山川，其中高山巨石，奇峰秀谷，水墨浓淡变化间绘尽北地峰峦山林，人在画中似乎能在高山巨峡中听到北风烈烈。如果到江南，又有董源巨然的峰峦晦明、洲渚掩映、林麓烟霏，笔墨流转间使人如同置身于江南山川烟岚之中。 至宋代山水大成，我们可以在《溪山行旅图》中与商队一起观山林飞瀑，也能在《千里江山图》里看千里山水辉煌，到南宋，山水画与文人意趣真正融合，笔墨勾勒中山水有了诗意，我们能在画面中遍游楼宇精致，湖山悠远，也能在边角小景中遥想山之高，水之长。 元代文人多隐逸，便有了《富春山居图》的远山连绵，江水茫茫，入得画中，同作者一起在山水林泉间，渔樵耕读中得江山志趣。 明清两代，越来越多的文人雅士托志于山水，山水画一脉中诞生了许多的名家及派别，他们各具特色，既有对山水自然的临摹，也有充满想象的创作；既可以看到富有文人精神的创作，也有充满生活气息的作品。观不同的画作，就仿佛同不同的画家们对话聊天，在他们的作品中看到他们对山水生活的理解。 炎炎夏日中，跟随着前人的脚步，在山水中畅游一番，也许不能解了眼前的暑热，但人在画中，可以澄怀畅远，观景万千，也算别有幽趣。 藉由古人的山水，能暂时从暑热的烦闷中解脱一二，也算是夏日里一桩美事了。 |
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