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近日，2019华辰拍卖春季大拍落下帷幕，瓷器玉器工艺品，现当代艺术，中国书画，鉴藏41期四个专场共433件拍品，总成交277件，成交率63.9%，总成交额为109432272人民币。其中，清乾隆青花天圆地方折枝花果四方葫芦尊以600万元最高价获得本次春拍桂冠，清鳝鱼黄釉笔洗以人民币1000元成为本场最低价拍品。 华辰2019拍卖现场 华辰拍卖是国内知名的中高端拍卖公司，2001年11月由北京拍卖行业协会会长甘学军创办、截止2017年，华辰已举办220场拍卖，成交总额超过49亿元。其拍品以传承有序，估价合理，出处多元（既有中高端藏家，又有中端藏家和大众藏家）而著称，被评为中国拍卖企业'AAA'级最高资质，并授予守信企业称号。 华辰拍卖现场 华辰拍卖是首都十大拍卖公司之一，北京拍卖行业会长单位，具有较高收藏参考性。本次华辰的春季大拍，不乏来自各类藏家的传世精品，正值经济低迷，拍卖市场行情冷淡之时，不少拍品低于市场价，是较好的入手时机。 TOP1 清乾隆青花天圆地方折枝花果四方葫芦瓶
葫芦瓶，造型独特，胎体密实，揉和“天圆地方”的理念，瓶口至腰部为椭圆状，下腹则为方形，胎质坚密，全器以青花绘以折枝瑞果纹饰，包含折枝石榴、荔枝、莲花、牡丹等花果纹，果实饱满，花盛叶蔓，生机勃勃，有多子多福之吉祥寓意，极为精细难得。葫芦一身承载了古人期望福禄双全，子孙万代，大吉大利，世世荣昌的美好愿景。 TOP2 清乾隆官窑牺耳盘口尊
清乾隆~仿官釉双兽耳尊.。据唐英《陶成记事碑》记载：“一仿铁骨大观釉，有月白、粉青、大绿等三种”. 乾隆皇帝仰慕古风，重宋人之审美品味，.为了追求最佳的仿古效果，乾隆皇帝不惜下发内府典藏的宋官窑古物让御窑厂对照临摹.本品正是此番摹古热潮下的杰出代表，成功地以后仿之器诠释宋人崇尚一色纯净之美学理念.其品格超群，一如宋官古物，用之陈设，古趣悠然，至为惬意。 TOP3 清乾隆粉彩无量寿佛像
有清一代，康雍乾三帝皆笃信藏传佛教，尤以乾隆帝为最，彼时皇宫苑囿中遍布大小佛堂，佛堂益众，所需敬奉神像与诸式法器遂多，为满足供奉之需，除了敬造传统藏地金铜材质者以外，御窑厂还秉承弘历谕旨精心烧造许多瓷质密宗佛像和供器，其工艺之精湛，品类之丰富，彩釉之妍美，皆极一时之盛。 本尊彩绘无量寿佛是为乾隆御制瓷质佛像之精绝代表，唯独乾隆一朝有之。 TOP5 清嘉庆祭蓝描金缠枝吉寿龙纹四方瓶
TOP6 宣德青花灵芝纹大碗
灵芝形似如意，纹饰富贵，寓意吉祥。古代文化中的「灵芝」有别于现代生物学概念上的灵芝，并不在于展现它的自然属性，而是侧重于表达它的社会属性，已升华为人与自然交流的一种象征，所以追求的是神似而非形似。灵芝的颜色鲜艳，形状优美，传说中是瑶姬的化身，瑶姬是炎帝最小的女儿，聪慧漂亮，但还没有出嫁的时候就夭折了，在她夭折的地方长出一株灵芝，所以灵芝也是美的象征，寓意祥瑞。 TOP7 康熙五彩龙凤纹盘（一对）
龙为百兽之长，凤为百鸟之王，属于神兽瑞鸟。由龙凤组成的画面，称为“龙凤呈祥”，属于内府专用经典的吉祥纹饰。常见御瓷之中多装饰一对或二对龙凤纹，但本品则品格非凡，一器之上装饰六对龙凤纹，有清一代唯见康熙一朝出现，后世清宫御瓷再没见同类烧造。其盘底双圈书“大清康熙年制”六字两行楷书款，其运笔遒劲，秀润而不失锋芒，为康熙五彩官窑典型器，海内外重要公私收藏机构均有典藏，是清康熙朝宫廷用瓷中的佳作。 TOP8 清雍正斗彩灵芝花卉碗（一对）
斗彩以静动兼蓄、对比鲜明、素雅堂皇等艺术特点备受推崇，其中雍正斗彩又以其釉彩精妍绚丽、布局巧妙空灵独步有清一代，为成化斗彩旷世奇珍的续写。雍正斗彩御瓷独步有清一代为旷世之名品，不但彩料精研绚丽，更独得布局留空之妙，虽是常见的普通纹样，一经入饰，顿生疏朗清新之气，绝无堆砌纷繁之虞。本器形周正，线条优美，胎质细腻，碗心绘双蝶舞于花丛中，外壁绘灵芝、仙草，寓意“灵仙祝寿”，色泽淡雅，层次清晰明丽，色彩富于变化，描绘细致，格调优雅。 TOP9 金釉佛塔
佛塔, 原名“窣堵波”，是梵文stupa的音译, 也可略称为浮图，其意为供奉之地。藏传佛塔一般由基、身、颈、刹四部分组成: 塔身正面饰有佛龛，方形的塔基象征须弥山；瓶状塔身象征功德圆满；十三层塔颈象征佛教所谓的十三重天，又可表示修成正果的十三个阶段; 塔刹又分为火焰、日、月及承露盘，象征苍穹。 TOP10 明正统青花人物故事纹梅瓶
明正统、景泰到天顺三朝，因政局不稳，经济衰落，景德镇的瓷业生产受到很大影响，人们把这个阶段称为中国陶瓷史上的“空白期”。至于空白期的形成原因众说纷纭，普遍认为朝庭下令禁烧，形成“正统初罢”的状况，其后朝又三令五申禁建民窑私烧各种彩瓷，是这一时期瓷器罕见的主要原因。 TOP11 清乾隆青花云龙纹折沿洗
器折沿，直壁，平底。绘青花纹饰，主题纹样为云龙纹，龙纹展翼伸爪，腾空飞跃，威武凶猛，辅以云纹宝珠纹等。内壁绘海水蝠纹，外壁绘有三条螭龙。此器形制较大，造型规整，青花色泽鲜丽明快，纹饰描绘细腻生动。此类折沿盆亦称“面盆”，为洗漱用具。瓷质面盆最早见于汉代时期，造型同于当时的青铜器，其纹饰多见刻划双鱼纹。 TOP12 清德化窑观音立像
许进勇，字友羲，号云麟，生于光绪十三年（1887年），卒于民国二十九年（1940年），为清末民国时期德化杰出的雕塑大师。其祖父许良西，父亲许起容，均为德化佛像雕塑名家。许云麟毕生从事瓷雕艺术，并经营“裕源”商号。其得意之作的背面盖有“许裕源制”和“许云麟制”四字方形阴文篆体印记。此品格调高雅，肃穆大方，形态逼真，充分表现出许氏的高超艺术技巧，富有强烈的艺术魅力和极高的欣赏价值。 TOP13 清乾隆斗彩云龙纹罐
青花勾线内以一色粉彩填绘的工艺是斗彩的一种装饰，始见于明成化朝，传世有成化卷枝纹瓶和云龙纹盘。清代烧制的粉彩斗彩器以云龙纹盖罐最为典型，并以此为固定模式从清康熙至以后各朝历代相传，仅形制略有变化。此罐形制规整，制作精细，为乾隆官窑佳作。 TOP14 清康熙青花人物杯（一对）
此杯通景式表现叱石成羊的画面。典故语出事本晋葛洪《神仙传·黄初平》 黄初平者，丹溪人也。年十五，家使牧羊。有道士见其有良谨，便将至金华山石室中，四十余年，不复念家。其兄初起，行山寻索初平，历年不得。后见市中有一道士初起召问之曰：‘吾有弟名初平，因令牧羊，失之四十余年，莫知生死所在，愿道君为占之。’道士曰：‘金华山中，有一牧羊儿姓黄，字初平，是卿弟非疑。’初起闻之。即随道士去求弟，遂得相见，悲喜语毕，问初平羊何在，曰：‘近在山东耳。’初起往视之不见，但见白石而还。谓初平曰：‘山东无羊也。’初平曰：‘羊在耳，兄但自不见之。’初平与初起俱往看之。初平乃叱曰：‘羊起！’于是白石皆变为羊数万头。” 今香港黄大仙庙即供奉此君。后以叱石成羊一语来寓意修成正果、点石成金。足内以青花书“大清康熙年制”六字双行楷书款。 TOP15 清道光粉彩雕蝴蝶瓶赏瓶
“慎德堂”为圆明园内的一座宫殿建筑，位于圆明园九州清晏岛，是道光皇帝与咸丰皇帝在圆明园内居住的寝宫。道光帝酷爱圆明园，认为圆明园九洲清晏殿西侧怡情书史、安乐和一带风水极佳，遂将其原有建筑拆除，新建造一座面阔五间，进深三卷的勾连式大殿，并取名为“慎德堂”。 TOP16 清嘉庆粉彩观太极图赏瓶
此赏瓶侈口长颈，丰肩弧腹，下承圈足，造型流畅柔美，比例协调，为清代瓷器生产中的一个传统器型。其器形为雍正督窑官唐英“参古今之式，动以新意，备储巧妙”而奉旨审定的款式。因为赏瓶的器型易于在腹部绘制纹饰，因此，粉彩赏瓶比较受到人们的喜爱，但这类赏瓶并不是都作为赏赐之用，更多的是用于欣赏。 TOP17 清乾隆青花几何纹缠枝藏罐
乾隆御窑仿自永宣同类器，亦属乾隆亲下谕旨特命烧造的“传办瓷器”，也是乾隆较为钟爱的宫廷陈设器。按《各作成做活计清档》，自乾隆十一年始，乾隆曾多次谕旨九江关唐英烧造“青花白地壮罐”，且屡次过问并催促烧造，烧成送京后均下谕旨全部配制体现器物等级和陈设重要性的“紫檀木座”，此种配座要求终乾隆一朝不为多见。查清宫陈设档可知，此种壮罐被下旨陈设于圆明园、热河行宫等乾隆可能御临的所有宫苑殿堂之中，以供清赏雅玩。 TOP18 明崇祯青花竹林七贤人物炉
崇祯时期青花瓷器的工艺水平非常高超，被宋应星赞誉为“上品细料器”。这一时期瓷器的诸多纹饰蕴涵浓厚的文人气息，题材之特别，内容之丰富，均开一代未有之奇，此件明崇祯青花竹林七贤图炉即为典型。炉造型成稳大气，口沿外撇，器壁线条柔和，圈足较高。器身绘人物高士图，人物描绘细致，生动传神，青花发色明快。明末战乱四起，大明王朝面临着内忧外患，时局动乱，此炉选用的题材也真实反映当时人民渴望安定生活的愿望，颇可玩味。配以原木座，十分文雅。 TOP19 清乾隆青花梵文缠枝高足杯
此器型为乾隆朝所盛行。 清朝乾隆时期曾制作了一批具有少数民族宗教风格的器物，用以加强民族间的联系。此种高足杯正是依照西藏寺庙的铜酥油灯造型而制，为佛龛前供奉的长明灯，具有鲜明的藏传佛教风格。此件高足碗尺寸较大，形制规整，纹饰繁缛，为乾隆佳器。 TOP20 清康熙青花海水海兽图棒槌瓶
青花发色青翠明快、色泽浓艳、妍丽秀雅、分水技法炉火纯青，配以精良细腻之胎釉相映衬，可谓独步有清一代，令后世摹古者望尘莫及。 康熙青花的特点是青花呈色青翠，十分雅洁，且呈现浓淡深浅的层次变化，最多层次变化可达数十层，有“墨分五色”之美誉，因此往往可得水墨之效果。绘画技法借鉴中国纸绢水墨画“分水”皴染和西洋画的透视技法，使画面富有立体感，粗犷的纹饰，已达历代青花之冠，并成为后代的楷模。晚清鉴赏大师寂园叟赞赏康熙青花曰“颇有天趣”。本品体量属于较大者，在当时制作难度很高，成品率很低，更尤为珍贵之处在于其并无变形，制作规整，可以代表康熙时期制瓷手工业的高超技艺。 TOP21 清嘉庆红釉碗
祭红釉瓷器始创於明永乐、宣德年间，为景德镇所创制，因皇室多以其为祭祀郊坛之祭器而得名。古人配制祭红釉料时往往将黄金、珊瑚、玛瑙、玉石等珍贵材料碾粉掺入其中，不惜工本。因其生产条件不易控制，成品率也相对很低，因此更为名贵，当时即有”千窑一器，万里挑一”之美誉。 TOP22 清嘉庆粉彩花卉葵口碗（一对）
此器圆腹葵口，口沿外撇，碗形周正。所施白釉细腻温润，外壁绘缠枝花卉图案，通体彩绘荷花、梅花、菊花、牡丹四季花卉，底落“大清嘉庆年制”六字二行楷书款。此碗画工典雅，色彩艳丽，充分体现了皇家御用瓷器的富丽华贵。 胎土陶洗精炼，坚致缜密。釉面光润细腻，洁白莹亮。制作考究，线条优美流畅，典雅端重。所绘制花卉图案，枝繁叶茂，花卉妍丽婀娜，多姿夺目，采用国画技法，清新脱俗，雅致宜人。碗心以粉彩绘一如意纹，象征吉祥如意。发色纯正，菁丽明快，绘画精细自然，写实流畅，深具风骨。 TOP24 清乾隆斗彩玲珑松竹梅盘（一对）
松、竹、梅于万木凋零之际不畏严寒，各守其节，比兴君子坚贞之德，故世人以“岁寒三友”借喻高尚质量，以此三友最彰文人气节，自古为人所爱，是明代以来中国瓷器装饰的典范。此对盘画面布局主题鲜明，留白处与纹饰浓淡变化相配合，绘画笔法洒脱写意，颇为精彩，尤其渲染叶片时的粗笔溻染，具有鲜明的时代气息，成对保存，殊为难得。 TOP24 清乾隆粉彩忍冬纹碗
忍冬纹是一种常见纹样，随佛教传入中国，最早出现于魏晋南北朝时期，后逐渐中国化，并被瓷器沿用为纹饰。忍冬为一种蔓生植物，俗呼“金银花”、“金银藤”，通称卷草，其花长瓣垂须，黄白相半，因名金银花。凌冬不凋，故有忍冬之称。《本草纲目》云：忍冬“久服轻身，长年益寿”。忍冬图案多作为佛教装饰，可能取其“益寿”的吉祥涵意。因它越冬而不死，所以被大量运用在佛教中，比作人的灵魂不灭、轮回永生。后绘于官窑瓷器之上，被赋予多福多寿、长寿万年之吉祥寓意。 TOP25 清宣统粉彩御题诗戏鸡图碗
TOP26 民国粉彩八吉祥纹折腰碗
TOP27 民国黄地粉彩勾莲纹火镰盒
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