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不了解古诗，你不可能读懂，就更谈不上喜欢。本文教你如何读懂古诗。 好多同学对于语文课本上出现的古诗，仅仅满足于背诵默写，或者再深入一点，能达到情境默写的程度，自己便觉得满意了。 其实，对于古代诗歌的学习，仅仅这样要求是不够的。我们是诗的国度，诗是中华文化的重要内容。学习古代诗歌，当然是提倡背诵，能记得住是起码的要求。 记住，理解，领会，而后创造性的应用。 古代的诗歌是长于抒情的，如今写文章也要求我们有真情实感。读懂古诗，最起码的一条是要知道，古人如何抒发情感。 浓缩的都是精华，作为最精粹的语言，诗是用经过反复挑选过的最合适的词句，来表达最丰富和微妙的思想感情。 以七言绝句为例，这种精粹的诗体，便是以最经济的手段来（28个字），来表现一段完整的意境或感情的，当然，五言绝句字数是更少的，但综合而论，七绝只比五绝多8个字，却更添得许多摇曳生姿，委婉曲折，读起来也更声辞俱美，情韵无穷。 就从课本里面的古诗说起。 如王之涣的《凉州词》 黄河远上白云间，一片孤城万仞山。 羌笛何须怨杨柳？春风不度玉门关！ 这首诗呢，是写出塞远征将士们的思想感情的。为了保卫边境，从原驻地出发，他们渡过黄河，来到凉州，再出玉门关，一路上，越往西走，就距离身后黄河越远，所以回望时便如在白云里的天际。第二句写玉门关，雄伟的玉门，此刻成为“孤城”，因为心境如此，所以雄伟的河山，也有一种苍凉孤独之意。 头两句写完山川雄伟气势，接下来就要写到人，也就是戍边士兵们。在如此的境遇中，听到羌笛之音，一定是会有感触的。 而羌笛所吹的，却又是《折杨柳》。这是一首怎样的曲子呢？古曲《折杨柳》歌辞： “上马不捉鞭，反折杨柳枝。蹀座吹长笛，愁杀行客儿。” 折柳赠别，是当时的风俗。因听到此曲，而想到离别，思念亲人，也是意中之事。 但是比较高级的，使人的情感转移到杨柳的身上，转移到羌笛那里，如果继续一路西行，出了玉门关，气候便更冷，冷得，连春风都不能吹到。春风不吹，杨柳不青，那里将连折柳赠别都不可能，唯有吹笛怨别。 诗歌不像故事，故事要有情节的流动，诗歌是情感的流动，通过场景的呈现，来推动情感。 如果《凉州词》是一个故事，我们会看到更多人物的出场，更多人物的悲喜剧。 但是《凉州词》却是一个绝句，它的功能是抒情，调用一系列艺术手段，把情感推往高潮时便戛然而止。 可是这一首《凉州词》，却不仅仅是我们以上分析的情感，结合时代的特点，还能看出一个时代的情感。明代杨慎的《升庵诗话》有云： “此诗言恩泽不及于边塞，所谓君门远于万里也。” 虽然我们不能推断作者是否有这样的想法，结合当时的历史现实，却不能不说这种解法是有理的。 然后我们再推而广之，从这首诗出发，去寻找在思想情感和艺术特色上相同或相似的作品。 听了《折杨柳》，音乐激发了灵感，王之涣写出了优美动人《凉州词》，而同时代的高适，也有诗情诗境极为相似的作品，如《塞上听吹笛》： 雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。 借问梅花何处落？风吹一夜满关山！ 从标题能看得出，这首诗写作的原因，也是因听羌笛，由一曲《梅花落》激发起诗人的灵感。 这首诗，写塞上风光和戍边生活：积雪化净，草原又可牧马。在胡人聚居区，将士牧马归来，有月光，天已晚，当此之时戍楼（瞭望敌情的塔楼）上羌笛响起，正如上一首《折杨柳》所激起的情感一样，这曲《梅花落》也同样让人忆起故乡的梅花。 而胡人之地，是没有梅花的。但此时此地，却偏偏想起。如果非要有，那也只能是寒冷彻骨的雪花。 和上一首诗一样，在平静庸常的生活中，因一曲音乐而激起情感，又在情感的高潮时戛然而止，情感没有得到慰藉，思乡的人依然在边关，但是却同样感人。 从这两首古诗中，我们可以提炼出一些共同的因素。 那就是听觉和视觉的转换，两位作者都因为听到音乐而唤起情感，仿佛看到一种情形。如果从修辞的角度来考虑，那就是听觉变成了视觉，我们可以叫他通感。 而又不仅仅如此，明晰的通感的概念并不能唤起我们如许的美感，唯有生活的实践，真情的投入，才能写得出来。 如果我们，想从这两首诗里学些什么，那么我的建议是，大家可以写这样一篇作文：由XX音乐想到的。 初中数学，多数学生普遍存在的问题，不注意将直接影响到高中学习 ↓点击下方 |
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