徐悲鸿笔下的动物，别树一帜

徐悲鸿一生都追求“真善美”结合的艺术价值，提倡西方素描，认为素描能精准地表现自然社会。最大限度的利用西方绘画技巧，却又有自己独特的绘画手法。徐悲鸿使用中国画的墨笔和线条来表现西方古典写实绘画的方法造型，主要以明暗的笔调展现，极大地丰富了中国绘画的线条及墨色独具特色的表现力。徐悲鸿笔下的线条轻重、急缓、浓淡、湿干的拿捏，不仅反映了物体本身的结构， 物体与背景的关系，而且巧妙地安排疏密，相互对应，赋予了物体不亚于西方明暗调子造型出的体积感及空间感。徐悲鸿有西方写实绘画无法比拟的质感、量感、韵律感及节奏感。以写生的方式做水墨画可谓一个先河。

徐悲鸿主张师法自然，以自然为师，反对渊源承袭。他喜爱宋画，尤其是北宋的花鸟画。其作品融汇了宋画的自然内涵以及西方的古典写实绘画技巧。在作品背景处理上摒弃了西方过分重视现实的观念，而采用传统的方式，绘画技巧上采用欧洲写实风格，二者相互呼应。将中西绘画技巧完美的运用于绘画，可谓中国画创作方法论的创举与革新。

马一直是人们钟爱的题材，其中尤以徐悲鸿的马画最受喜爱。徐悲鸿采用了大写意的手法来表现，采取具体笔法大笔泼写，在泼的基础上结合勾勒，并且注重准确的结构形似。它采用西画中明暗分块的造型方法，用大块的灰墨摆出马的大致体态，马的轮廓、五官等细节则采用写实的手法，细致表现。他画的马酣畅奔放、气宇轩昂、充满活力。

徐悲鸿动物画多是以写实为基础， 应用解剖学的原理，极力表现动物的真实形态，又表现出它的机敏、雄健和力量。他追求笔墨从属于事物客观的结构，把素描融入画笔，在不同的创作中有不同的运用和表现。他的《群狮》中，五只成狮和两只幼狮，因其所处的空间不同、画法不一。物 象近大远小、近实远虚，尤其是最前面的一只，其臀部和后腿稍微扩张，具有视觉的冲击力，体现写实的效果。

《群狮》

灵鹫

徐悲鸿 鹅与枇杷

徐悲鸿 鱼鹰图

徐悲鸿 狮蛇图

徐悲鸿 猫雀图

徐悲鸿 桐荫猫戏图

徐悲鸿 麻雀

徐悲鸿 竹鸡图

徐悲鸿 双鸡

徐悲鸿 天马行空

群马图

徐悲鸿 奔马图

徐悲鸿 七喜图

徐悲鸿 三吉图

徐悲鸿 四喜图

徐悲鸿 苍松双鹤

徐悲鸿 柳荫三骏

徐悲鸿 饮马图

悲鸿 九州无事乐耕耘

徐悲鸿 骏马图

徐悲鸿 榕荫双骏图

徐悲鸿 春之歌

徐悲鸿 猫

徐悲鸿 英雄独立

徐悲鸿 白描六朝诗意图——知足常乐