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一、不重视基本功 基本功是舞蹈的基础，没有基本功的舞蹈就像基础不牢的房屋，无论你是业余还是专业，无论你的舞蹈达到了怎样的水平，就算是舞蹈家基本功也不可忽视 。 二、忽视姿态 姿态是舞蹈的前提，舒展挺拔、优雅大方的姿态使舞者精神倍增，令人赏心悦目。 保持抬头、收颌、挺胸、收腹、立腰、肩下沉、肩甲打开、膝放松、大腿和臀夹紧上提的姿态。 三、急于求成 急于求成是舞蹈的大忌，只求进度，不求质量，短时间内学完很多动作，每个动作都不规范，不规范的动作以后要想改正，十分困难。因此在学习动作时，应精雕细刻，循序渐进，一步一个脚印，扎实学习。 四、大概差不多 舞蹈是一项依靠肢体动作表现的艺术，每一个细小的动作都要严格要求，差不多就放过，一个月两个月、一年两年， 总是差不多，绝对出不了精品。 五、缺乏自信 舞蹈是一项表现艺术，练舞的时候不敢在人前展示，担心别人会笑话自己， 羞于表现，谁都是从新手到高手一步步走过来的，这种缺乏自信的表现不利于学习和进步。 六、不看镜子 舞蹈大厅四周都是镜子，目的就是让舞者能够不断检查自己的舞姿，跳舞的时候必须对着镜子练习，这样可以随时纠正自己的动作。 七、舞蹈没有魂 没有感情的舞蹈就等于没有灵魂，连自己都感动不了，如何去感染观众。舞者应该多接触社会、深入生活，开阔视野， 深刻理解舞蹈的内容、音乐的含义，不断丰富自己的情感体验，才能深刻理解作品中的角色，把情感融入其中。 八、不重视音乐 舞蹈的目的在于配合音乐来传达内心的情感，可以说音乐是舞蹈的灵魂，要加强乐理知识的学习，努力理解音乐的内容、掌握音乐的节拍、节奏，舞蹈跳的好的人，音乐修养都很高，音乐的每一个音符都仿佛从他飘动着的舞姿中流淌出来。 九、好老师是关键 好的老师，能使舞蹈少走很多弯路，犹如人生路上的一盏明灯，他能用自己丰富的积累， 指出学员的优势和不足，使之 正确认识自己、激发潜能。 |
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