三、发展 三四十年代的兴盛 一方面普通阶级的男女,被歌仔戏吸引得如痴如醉。另一方面,是来自知识阶层人士的强烈不满,认为歌仔戏纯属诲淫诲盗,在演出内容上选择一些爱情戏,表演上比较随意,是一种危害社会的俗物。 这两种情绪的集结,引起了很大的争议,众说纷纭。然而,文化界的大声呼吁,非但没有使歌仔戏被严禁起来,反而有大批的观众被吸引,主要原因还是在于她与普通民众文化需求相适应。歌仔戏是一种极为通俗的戏曲形式,她的语言、音乐基础是闽台人民熟悉的方言、民歌,她产生的根基,有着广泛的群众基础。就在这样的矛盾中,歌仔戏反而更显出活力,兴盛一时。 一种文化,不同的时代,不同阶级,不同的生活背景的人会有着不同的态度。文化本身就是在曲折中发展,被不同的人所接受,所摒弃。最终的发展方向永远都是个谜,任何人都下不了定论。 30年代也是台湾歌仔戏班大量涌入厦门的时期,这些台湾戏班经常往返与台湾与厦门之间,做了大量的宣传。对歌仔戏在大陆的流传扎根起了积极的作用。 在抗日战争期间,歌仔戏经历了较大的挫折。1938年,日本侵略者占领厦门岛,整个城市受到了战争的破坏。恶劣的生存环境迫使戏班纷纷逃离厦门或解散,厦门戏曲活动处在停顿状态。 日本投降后,歌仔戏班有纷纷进入厦门演出,台湾班、本地班、内陆班又汇聚到厦门。曾经在逆境中为了生存,进行改良和创新的歌仔戏,又重新融合在一起。 翻开歌仔戏的历史,可以发现,作为闽台两岸共同哺育的歌仔戏,从她的形成到现在,只有短短百年的历史,然而大部分的时候,两地艺术是处于一种隔绝的状态,两岸的艺术家真正交融的时间只有三四十年代。这宝贵的20年,不仅仅厦门人完全接受了歌仔戏,把她视为本地代表性的地方剧种,而且本地的民间艺人,有在原有的基础上不断丰富和发展。 台湾歌仔戏的艺人,在将歌仔戏带入厦门之后,在广泛的传播过程中,又吸收了闽台艺术所丰富的表演内容和表现手段,然后带到台湾。两地的歌仔戏就是这样不断融合,不断发展,从而使歌仔戏迅速地适应两地观众的欣赏要求,缩短了两地之间的差距。 文化不分地域,海峡两岸的歌仔戏潜移默化的交融,相互竞争,相互交融,在两岸得到不同的发展,成为两岸之间交流的一条纽带。将两岸同源紧紧联系在一起。 |
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