|
吉他是一个既可以弹单音，又可以演奏丰富和声，有很强的表现力，在独奏中也可以主旋律和伴奏同时演奏。弹吉他，我们要把和弦摆在重中之重的位置，绝大多数的演奏形式都是在和声的基础上进行的。 和弦编配与弹唱中变调夹的作用我们继续通过一首朴树的《平凡之路》分析一下和弦的编配，这里会接触到一个和弦走向的概念。 原曲是A调，这里选用G调和弦编配，变调夹夹第2品。你在弹唱这首歌时，可以不用夹变调夹，唱G调，整体比原调的音高低一点。变调夹是灵活运用的，一般弹唱谱需要使用变调夹时，都是根据歌曲原唱者的调来编配的，我们可以根据自己的音域来选择。比如上面这首《平凡之路》，变调夹夹2品你弹唱发现唱不上去，就可以把变调夹拿去降低音高来唱，如果觉得太低了，你可以把变调夹移动到第3、4品，找到适合自己嗓音的调来弹唱。 原曲调在扒谱时候是要通过耳朵听出来的。一般简单一点是听出歌曲某一个小片段的旋律，感觉出音与音之间的相对关系，也就是大概可以知道简谱，然后通过吉他指板音阶确定歌曲是什么调的。这是大部分人通过长期训练可以做到的一个比较容易的方法，这个在其他文章中讲到，这里不多作介绍。 G大调和弦虽说原曲是A调的，但是我们打算用G调和弦编配，那么我们需要了解的还是G调的和弦。按照大调式“全全半全全全半“关系，G调的do-高音do的音阶排列为，G全音A全音B半音C全音D全音E全音#F半音g，写成常用的1-6级和弦分别是，G-Am-Bm-C-D-Em，7级和弦比较少用。看下图G调和弦图 必要要熟悉的就是三和弦的1-6级，7和弦也是很常用的，在做好第一步之后，也是需要记忆和理解的，丰富自己的和弦储备，更加有利于自己给歌曲编配和弦。 《平凡之路》前奏和声分析我们先看下图开头没有歌词的4个小节，很容易发现它是 Em-C-G-D 的一个循环使用，写成和弦级数就是6415,这就是我们经常说的和弦走向。看它下面节奏型的使用，你用吉他弹出来，很明显的感觉出一段很有旋律感的和声，从形状来看是一个倒V字型，也就是从 低-高-次低 的一个过程。这个与大家最熟悉的53231323是同一个原理，只不过和弦的拨弦顺序不一样，形成不同感觉的伴奏效果。 指定根音的和弦（转位和弦与分割和弦）指定根音 我们看有一个这样的和弦，D/#F，和我们常用和弦有点不一样。这是一个什么东西呢？这种就是指定根音的和弦。为什么要指定根音呢？因为需要使用和原本和弦不一样的根音。我们知道D和弦的根音在4弦空弦，音名是D。D/#F就表示要把和弦根音变成#F，这个#F就是在6弦2品位置。所以，演奏这个和弦时，在按住D和弦的同时要用拇指按6弦2品。和弦后面加一个斜杠 （/），斜杠后加一个音名，表示指定和弦的根音为斜杠后面的音。 转位和弦与分割和弦 除了D/#F，还会有D/G。前面一个用拇指按6弦2品，后面一个拇指按6弦3品，这两个和弦有什么区别呢？都是D和弦后面加了一个斜杠指定根音。带斜杠的和弦有两种叫法，分别是转位和弦与分割和弦。 转位和弦，D/#F。D和弦的构成音是（D-#F-A），三个音分别是（根音-根音的三度音-根音的五度音），原本根音是弹第4弦空弦，音名是D，现在D后面加个斜杠，指定和弦的三音（#F）为根音，这种就是转位和弦。 以根音为最低音的和弦叫原位和弦，如果以三音、五音或者七音为最低音的时候叫做，和弦转位。三和弦除了根音以外，还有两个音（三音和五音）因此它可以有两个转位，以三音做最低音，叫做“第一转位”，以五音做最低音，叫做“第二转位”。转位和弦指定的根音是和弦内音。 分割和弦，D/G。这表示要以G为最低音，按住D和弦的同时拇指按住6弦3品。D是由（D-#F-A）构成，然而这个G不属于这个和弦的音，当指定的根音是和弦外音时，就叫分割和弦。 由上可知D（D-#F-A）的第一转位是D/#F，第二转位是D/A，#F和A都是和弦内音，所以这两个叫转位和弦。D/G，指定的根音G，是和弦外音，叫分割和弦。 《平凡之路》弹唱部分和弦伴奏编配分析从弹唱部分开始，看下图红色小数字。 第1小节，看简谱是3、6、1 这三个音为主，可以配G调6级和弦Em（613），光是看这一小节，就配一个Em和弦就已经很合适了，弹唱起来也很和谐。如果把1,2小节连起来，就感觉有点怪，第2小节是一个音 mi(3)，如果我们每一小节就配一个和弦，第1,2小节就是从Em-G，你用吉他弹一下，勉强可以听，但是感觉很不够味道。既然每小节配一个和弦效果很差，那我们就可以试着配2个和弦。 很多时候抒情的歌曲每小节可以配一个和弦，当歌曲比较激情，节奏比较快，更适合每小节配两个和弦。快歌有更加强烈的节奏冲击感，1小节两个和弦更能充分体现歌曲的节奏。我们听平凡之路这首歌，速度是比较快的，可以尝试1小节配两个和弦。 第1小节前2拍用Em和弦，后2拍是6123这4个音，可以是G和弦（135），或者C（461）。先试试Em-G，拿起吉他弹唱一下，是很和谐的，但是你发现接到第2小节就很不和谐了，试试这两种走向，Em-G—Em（听起来很生硬）,或者Em-G-Bm（听起来和前奏完全不是一个感觉）。 那么第一小节配Em-C，后半拍6123，C和弦是（461）构成，和弦里面有简谱的音，可以使用。 第2小节，单独一个音mi。接上第2小节的Em-C-G，这里用一个G和弦很适配。第二小节后面两拍根据前奏的感觉它是有个和弦的，配G调5级D和弦。这样从5级到下一个循环6级Em开始，衔接起来也很顺畅。 这里用D/#F，主要是为了更好的连接和弦低音。和声走向为Em-C-G-D/#F，本来D和弦是4弦空弦的根音，这样和前面的和弦低音连接起来跳跃很大，所以这里用一个转位的#F，这样低音的连接听起来就舒服很多了。 这首歌后面的其他小节都是 Em-C-G-D/#F（6415）的一个和声走向，一直重复。 歌曲的高潮部分节奏型变成了扫弦，节奏感更加强烈。还是相同的和弦走向Em-C-G-D（6415），这里的扫弦以高音弦为主，用D和弦就可以，不需要用D/#F。从前面主歌使用分解和弦到副歌（高潮部分）使用扫弦，是感情从平缓到激烈的一个过程，很多歌曲中都会用到这个方法，前面分解后面扫弦推向高潮。 如何让整首歌都用一个简单的和声走向Em-C-G-D（6415），平凡之路整首歌都用了这样一个简单的和声走向，难道是作者写了一首歌，然后所有的简谱旋律刚刚好就对上了这样一个和声走向吗？可能性非常小，从歌曲前奏铺垫来看，作者创作步骤大致是这样的。 1、先有了前奏一段和声走向 2、然后在这个走向的框架内，创作歌曲 我们都说进行创作要放飞自我，无拘无束。在这样一个简单的和弦走向限制框架内，创作一首经典的歌曲，那是非常的厉害。对于我们大部分半路出家对音乐不那么透彻了解的吉他爱好者来说，这是一个很好的创作方法。自己先写下一个和弦走向，然后一边弹唱，一边创作，听到感觉好的，就可以把简谱记下来，一步一步写成一首歌。努力加油，势必学好吉他！ |
|
|
