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天顶画《创世纪》完成二十五年后，已是花甲之年的米开朗基罗接受克莱芒七世的委托，重新回到西斯廷教堂完成另一幅宏伟的壁画《最后的审判》，这幅画场面巨大，出现近四百个人物，米开朗基罗为此耗费了六年的时间完成，是米开朗基罗在绘画上的最高成就，毋庸置疑的绝世之作。 西斯廷教堂剖面图 这幅壁画覆盖了梵蒂冈城西斯廷教堂的整个祭坛墙。这是对耶稣再次降临的描述，是上帝对全人类的最终永恒的判断，人类的灵魂会因此升起和降临到命运之中。 《最后的审判》 米开朗基罗 这幅壁画完成的时候，教皇保罗三世举行了盛大的仪式，并准许罗马市民进入西斯廷教堂参观，当时很多人就对满墙的裸体产生了质疑，开明的保罗三世却不予理睬，而继任教皇差点让这幅名画毁去，最终在妥协之下，很多裸体人物被穿上了内裤，之后又被擦去，就这样几番修改变成现在的样子，全裸和穿内裤者皆有之，就这样以他独特的方式见证着历史的变迁。 《最后的审判》，这并不是一幅让人看了愉快的题材，远处看去一大片深蓝色的背景上无数个挣扎纠结的人体，乍一看不管是色调还是画面气氛都很不舒服，当深入进去一个个细节观察的时候却觉得好极了，每一个地方都精彩无比。所以，忘记题材，忘记色彩的硬伤，单纯看画家塑造的一个个形象，实在是精彩鲜活，非常生动。 画面的最上方是左右两组半圆弧的拱形壁画，内容和下面的不太相关，左面是《耶稣被钉上十字架》，右面是《天使们抬起耻辱柱》。 《耶稣钉上十字架》 最精彩的是十字架前天使，赤裸的身体充满力量，仿佛正努力的使十字架保持平衡，下面的一个跪着的天使，头部倒过来面向观众，身体弯曲和上面那位天使一道成为十字架的支撑。这两个人体的肌肉、形态、力度都表现的好极了。 天使局部 拿荆棘冠的天使 《天使们抬起耻辱柱》 这部分最精彩的就是下面托住柱子的天使，身体在躯干部分极度弯曲，后背浑厚有力，我想即便是健美先生的肌肉再厚实，也不是这般丰富吧。 感觉米开朗基罗就是“肌肉制造机”，不管真实科学与否，仿佛肌肉就该是这个样子，而真实的人体肌肉反而像是出错了一样。 局部天使 局部天使 整幅壁画的视觉中心展现的是再次降临的耶稣和圣母玛利亚，慈悲的圣母仿佛不忍看到这种惨状，有些惊恐、悲悯或者恳求的的姿态。 耶稣举起手，像是要宣布审判的开始，这个动作也是一个“显示伤口”的姿态，复活的耶稣揭示了他胸口的伤。 圣母和耶稣 圣母和耶稣及诸位圣徒 耶稣周围是圣徒和其他被拯救的灵魂。与耶稣形象相似的是左边的施洗者圣约翰，右边的圣彼得拿着天堂的钥匙，几个主要的圣徒似乎在向耶稣显示他们是如何殉道，圣徒们并不确定他们自己的判决，并试着在最后时刻提醒耶稣他们的受苦。
施洗者圣约翰（左）亚当（右） 那个背小梯子的，通常被认为是亚当，亚当后面背对着的女人是夏娃。
拿着天堂钥匙的圣彼得
圣巴塞洛缪 耶稣右下面的圣巴塞洛缪，提着他殉道时被剥掉的皮肤，这个皮肤面孔通常被认为是米开朗基罗的自画像，就算是长得丑，也不带这么作践自己的吧！ 圣母和耶稣及众圣徒的左边几乎清一色是女性，西比尔(女巫和女先知)和旧约的女主人公。
这位蓝色头发的女士之壮硕还是惊到我了，虽然知道他老人家是不折不扣的肌肉控，可是这也太夸张了吧，其他的女性身体也都是肌肉男体加一个乳房就算是女人了，这乳房加的也心不甘情不愿似的，非常不自然，参见前面那位绿裙子女士那直愣愣的胸器，是要多少硅胶才能垫成这样，且身体部分就是一位活生生的健壮猛男。历史上的米开朗基罗虽不是直男，却有严重直男癌的病症——大男子主义，且歧视女性，这一点让我很不爽。
在耶稣的右边也有许多历史与神话人物。
画面正下方的中间部分有一组吹长号的天使，他们接受圣命来到地狱，吹起长长的号角，召唤所有的灵魂前来受审。
除了吹号角的天使们，还有两位天使捧着《生命之书》，记录了被拯救和被诅咒的名字。
鼓着腮拼命吹着的这位天使的形象即夸张又生动，是这组比较出挑的角色。 接受审判的灵魂从左下角的坟墓里出来，继续向上，有几个天使或者其他云层上的天使帮助把它们拉起来。这一组死去的灵魂，大多是经过审判被允许进入天堂的一批。
召唤天使的另一边上升的灵魂被天使迎接，有些被恶魔拉下去，或者被天使推到，即将跌落地狱。
这个灵魂形象在这一组是比较特殊的，在整幅画里面也是比较有特点，识别性非常高的一个形象，两个魔鬼正在把他拉下来，他像是刚刚意识到自己是被诅咒的，并且因为恐惧而吓坏了。 最下面这左右两部分最好一起看，比较好解释。
左侧
右侧 被审判的灵魂始于左边的底部，在这里，复活的灵魂从坟墓中升起，走向审判。有些人通过审判，继续向上或向左，升入天堂。 而另一些进入右下角，向下走向地狱。在但丁创作《神曲》之前，天主教并没有明确的对地狱的描述，是但丁通过想象描绘出地狱有九层，并讲明每一层的具体景象，这里米开朗基罗对但丁的描述也有借鉴。 但丁的地狱描述里，入口、过道、渡河，在这里都有体现。 渡河人卡隆把灵魂运送到地狱入口旁边，并用桨威胁他们。魔鬼撒旦在这里并没有出现，但另一个人物朱诺斯则监督着灵魂进入地狱之门。
渡河人卡隆和判官朱诺斯 司礼官切塞纳在教皇面前搬弄是非，米开朗基罗恶作剧的把他的形象画成被蛇缠身的，长着驴耳朵，周围还有一群魔鬼的判官朱诺斯，蛇口还咬住了他的小丁丁，据说切塞纳跑到保罗三世那里去告状，而这位开明的教皇戏谑的回答：“这是地狱里的事，我可管不着”。（保罗三世出身于法尔内塞家族，前几期讲过他家的宫殿和别墅，他虽然是得益于自己的妹妹茱莉亚?法尔内塞做了亚历山大六世的情人，从而进入宗教权力中心，然而他和亚历山大六世却不同，是一位有作为且开明的教皇。） 所以大艺术家是不能得罪的，当心被安排到作品里，遗臭万年。 米开朗基罗艺术上的巨大成功伴随着的是他生活上的苦逼，他认为自己被排挤，被误解，被压榨，其实很重要的缘由也是性格使然，他的孤僻、顽固、偏执，给很多人误解，以及误解别人，并加深各种人际间的矛盾，因此很多苦逼的经历也是自己造成的，他其实比很多画家际遇已经好多了，少年成名，万众瞩目，并积累大量财富，只是他自己不懂得如何使用财富让自己获得幸福感。并且喜欢同性的感情也不被世人理解接受，亲人之间也生疏隔阂，种种经历让他孤独苦闷。而同一时期的拉斐尔就正好相反，拉斐尔风度翩翩，才华横溢，性格随和开朗，受到上流社会和教廷的喜爱，可以说以拉斐尔的成就能挤进文艺复兴三杰的地位，他的性格绝对是加分项，而米开朗基罗只能说是个人能力太强，无可替代而已。 最后来个小八卦，想知道米开朗基罗最爱的男人是什么样子吗？
《朱利?美第奇》 没错，就是朱利?美第奇的雕像，米开朗基罗雕这座雕像时，朱利已经去世多年，所以，米氏任性的用了他最喜欢的男神作为模特。学过素描的朋友是不是感觉很熟悉啊，几乎是素描石膏像的必修课。 贵族青年托马索?卡瓦列里，米开朗基罗的最爱，据说拥有完美的人体，米开朗基罗后期的很多模特都是以他为原型的，这位完美青年也是一位艺术爱好者，非常崇拜米开朗基罗，后来成为他的门徒和挚友。米开朗基罗去世时，是他陪在身边，并为他处理后事，是一位完美的蓝颜知己。 别想歪了，因为他可是位直男，有家庭有孩子，所以，我还是相信他们之间很纯洁。 第 014 篇 热翡冷翠：毕业于西安美术学院，2015年至今，旅居意大利，酷爱文艺复兴时期的绘画、雕塑、建筑，走遍意大利各博物馆、大教堂，尝试用自己的视角向大家介绍意大利艺术，所以，如果你也热爱，请一起同行！ 如果想看到更多更全更快的更新，请关注微信公众号“热翡冷翠”。 |
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