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原创 书法微评 2018-10-23 08:58:36 王蘧常（1900—1989），中国哲学史家、历史学家、著名书法家。嘉兴人，曾任上海交通大学、光华大学、复旦大学教授，文史哲艺俱通，著作宏富。2018年5月，上海市社会科学界联合会公布了首批“上海社科大师”人选名单，王蘧常当选。  王蘧常如黄钟大吕般的章草在草书史中是绝无仅有的一例，极古质的形貌中含蕴着极新的创造，他以古为新的创造力之大、风格面目之强可与古今大家齐肩而丝毫不显短薄之态。  古往今来即使你极力想像谁又能将字写成这样呢？王蘧常的大字用笔是极慢的，从网上他的创作视频来看用笔抖擞顿挫而无机械僵板之气，线条是极等粗的，结构是极平正的，线态是极盘曲的，力感是极浑厚的。  王蘧常这种奇古冷僻的用字、篆书的用笔、碑书的质感使他这种诘屈聱牙的章草既古朴又清新，既稳重又流动。用笔做减法，结字用加法，他运用了阴阳矛盾两极此消彼长的转换规律。  王作书是“意在笔后”多一些的，他的线态、结构在其心中“内节奏”、“内结构”的指导下必须时刻进入预定的位置，甚至做到准确的“同轨”，这无疑是一个不太值得称赞的缺憾。但是线条的“浇铸感”和风格的奇古迅速填补了这个漏洞。  王蘧常是个出色的“冶炼专家”，他可以将三代的青铜、汉代的碑石、魏晋的纸帛溶为一炉总而成之为独有的“金属”。从王蘧常身上我们如果想吸收一些具体的笔墨技法是很难的，王蘧常的意义在于他创变个性风格的过程给后人的启示意义：以碑书的质感、篆书的圆转、等粗的线条写结构有意繁复冷僻的章草，不同书体、不同风格的艺术材料成功重组，我们看到艺术中的不可能在高手中如何成为可能。  书法史三千多年，到唐代五种字体已经演变完备，后人的创造已经没有了唐以前的个人风格创造加上字体自然流变的“双重创造”，宋代以后的书家可以做到的不是“原创”而是“重组”——将历代书体书风的精华按照艺术的、个体的创变规律进行“组合”、“化合”、“融合”。  历史越往下发展，可以重组的空间会越少。最先重组的先辈基本是走“正统”的路子，到后来“正统”的风格空间几乎占满，后人就自然选择“正统”之外的路子，而正统之外的路子的激发点就是明代狂激的行草和清代的碑学，现在人们极力开发这两个风格空间，风格树立得越来越多，路子越来越窄。  作为章草，本来他的可变性就很小，平常人往往是“体内求变”——在章草这个书体内部进行改良创变，很少有人能够跳出来进行“体外求变”——借鉴其他书体养分，在这一点上，王蘧常是震撼古今的大家。  古与今没有激烈冲撞而是完美结合，这就是王蘧常的成功之处。但是对于王蘧常书法的赞美似乎只是停留在很少的一些书法家和批评家的视线内，普通的书法作者几乎很少关注，原因即在于这种风格过于冷僻、过于完满，后人的心态是敬而远之，它发展的后续力量几乎停滞，这种书法风格是“自我完满型”亦称“自闭型”，他的基础是个性的强烈突出，而自己几乎把这个风格范畴内的所有事在有生之年全做完了，后人很难从中拿点什么消化为己，只给后人留下了怀有敬畏之心的一个风格范式。  凡是超出一般的“自闭型”风格范式都或多或少内潜一种“死”的“内结构”，而这个缺陷常常被外在精妙的个性形式所遮盖，“外活内死”。虽然这类风格高出一般，但还不能给予极誉。因为它没有一种指向未来的发展潜能，就如康定斯基所说“（它）只是时代的一个孩子而不能变为未来的母亲，它是贫瘠的艺术。它是昙花一现的。”  王蘧常的忠实追随者只有湖北陈新亚一人，他试图将王蘧常与黄庭坚辅以自己的文心进行调合，很难。高古的王蘧常是伟大的，但又是异常寂寞的。 |
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