彩色摄影中的“色彩”，它对构图有什么特殊影响？

随着科学技术的发展，彩色摄影时代到来，摄影图像越来越符合人们视觉习惯，但对于摄影创作来说，从黑白摄影到彩色摄影，彩色摄影中的“色彩”，它对构图到底有什么特殊影响呢？

认识色彩：

色彩的三要素有色别、明度、饱和度。摄影意义上的三原色为红、绿、蓝；三补色为青、品红、黄。

自然景物反射了哪种色光，就成为反射色光的颜色，其余的光线被吸收。如红花，反射了来自太阳的红光，其他的光线被吸收，最终呈现的是红色。

我们看到物体的颜色，是物体反射色光的颜色。色彩影响视觉沟通。

色彩与构图：

彩色摄影除了能够表现被摄体之间的明暗关系以外，还能再现它们的色彩特征。有了色彩，摄影创作的造型手段就丰富起来。

摄影者可以利用色彩传达一定的意念，渲染某种气氛，表达某种情感，从而从直观的视觉上引导观者的联想。

利用色彩创作：

1、利用冷暖色的对比。如红、橙、黄都是暖色，蓝、青都是冷色，冷暖色同时出现在一幅画面中，会有强烈的对比效果。

2、利用饱和度的对比。没有掺杂其他颜色的标准色，亦未收到因强光照射而使颜色变浅或因为照明光线不足而变浅的色彩，饱和度最高；反之，饱和度降低。

3、利用明度对比。色彩的明度对比，就是不同或相同色彩之间的亮度对比，通过对不同亮度的表现，以突出画面的层次感与立体感。

4、利用色彩感情创作。红色带来热情、热烈的感觉。绿色带来自然、宁静、清凉的感觉。蓝色带来冷静、寒冷、忧郁的感觉。白色带来圣洁、明朗、开阔的感觉。黑色带来稳重、庄重、压抑的感觉。摄影者可以结合画面整体色调，进行色彩感情的直接带入，引起观者的共鸣。

本文由赵许生摄影实战营赵许生原创，部分图片来源于网络，谢谢分享。