上映三天破6亿，一举超越《神偷奶爸3》首周票房新纪录。2017年，《神偷奶爸3》登陆内陆院线，10亿＋票房吊打国产动画。对比有伤害，10部国产动画总票房不及《神偷奶爸3》的一半。仅仅用了两年时间，《哪吒》雄起，五天就狂揽近11亿。讲真，如果《哪吒》是清一色的五星、满当当的十分，那也挺恐怖的。另一方面，所有高口碑电影和大烂片，也常常对应上，传媒学领域的“沉默的螺旋”。简单来讲，很多人发表意见时，总会参考其他人的意见，避免自己过于特立独行而被孤立。于是，那个占主流地位的声音会像滚雪球一样越来越大，非主流的声音则会势单力薄。
《哪吒》的高口碑中，就隐藏着一股势单力薄的差评力量。但是，《哪吒》收获的大部分差评，让我开始怀疑人生。它可以被打差评，但被这样的差评扔臭鸡蛋，我一万个不同意。甚至有人认为，给《哪吒》打一星，可以助力国漫崛起。为此我在豆瓣、猫眼、淘票票上翻了几千条差评，找到了一点规律和答案。这绝对是整个差评群体中的清流，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
比如有人就指出，《哪吒之魔童降世》的套路像《火影忍者》，哪吒像鸣人。
两者皆有异界修炼设定，《哪吒》是江山社稷图，《火影忍者》是蛤蟆仙境。他们都因为出身遭到世人排挤，为了得到别人的关注调皮捣蛋。这是套路，也可以称作类型。同一类型、主题下会有无数不同的作品。故事选的是中国神话，灵珠子转世改成了魔丸转世，山河社稷图用了女娲的法宝。喜剧风格重现香港的无厘头，动作场面参考了成龙李连杰的经典，大决战有神龟冲击波的既视感。《哪吒》其实是一个迷影系导演的大爆发。一切都是旧的，最后变成了新的。可能对于一些更有观影经验的人来说，还不够新，还不够好。毕竟，我们印象里的哪吒是粉雕玉琢的娃娃，或者英姿飒爽的小英雄。
甚至，被莲藕重塑之后，哪吒失去性别，和观音一样，亦男亦女，别有风流。
魔童的造型，陌生、突然，一下打破了很多观众的承受力。
影片公映前，就有豆瓣网友因为“丑”，判定《哪吒》必烂，并且得到高票点赞。目前该PO主删除相关言论，我们也只能在热评榜第一名中感受到单纯看脸留下的粗暴。但因为角色形象丑，就认为影片质量差，这种成见要不得。作为久经考验的中国观众，已经有无数作品已经向我们证明：巧的是，当年《西游记之大圣归来》也有相似的命运。
2015年春节前夕，我号主编法兰西胶片老师，领先全球看了《大圣》粗剪。片方十分忐忑，最担心观众会说孙悟空的造型丑。哪吒必须要削肉还母、剔骨还父，必须要弑父报仇。如果没有这些，哪吒就失去了灵魂。这些观众，常常会祭出《封神演义》这部原著和《哪吒闹海》这部经典。
灵珠子转世，背负一千七百杀戒，是阐教为伐纣大战特意安排的杀人机器。打死敖丙，可不是《哪吒闹海》中的为民除害，纯粹是滥杀无辜。
哪吒知道自己不会死，这是师父太乙真人给他想的脱身妙计。为了拯救双亲，才抛弃肉身。和李靖反目，是因为自己行宫被砸，不能享受香火，肉身难以重塑，所以举枪追杀。实际上，这次高层为他安排的一场磨炼。最终，在更高势力的调解下，哪吒放下了仇恨。
当很多人用原著做借口的时候，其实他根本不知道原著是什么。
这中间不存在亵渎神话，也谈不上误导后代。每一代人，都有权利进行自己的创作。孔子曾经夸得意门生颜回，有“不迁怒”的优良品德。圣人也知道，想要做到这一点，太难了。孩子觉得太好看，憋尿也要看完，结果尿了裤子。观众要给差评。给电影打1分，解决不了电影院的问题，更解决不了单身问题。在片中，哪吒是魔丸转世，饱受偏见。但战斗力爆表的他，没有把矛头指向陈塘关百姓，而是和天命抗争。一见短袖子，立刻想到白臂膊，立刻想到全裸体，立刻想到生殖器，立刻想到性交，立刻想到杂交，立刻想到私生子。中国人的想像惟在这一层能够如此跃进。 看到哪吒搞破坏，想到小学生会模仿，想到小学生会变坏，想到怎么能过审，想到电影超级无敌烂！生生世世看《喜羊羊》和《熊出没》（没有贬低的意思）？只能看到仇恨和暴力，看不到影片最终要表达的爱和付出。只能模仿那些错误的行为，不会感受到主角的勇气和善良。一部电影，成就不了一个孩子，也毁不了一个孩子。父母、学校和社会，才是真正的中坚力量。现在，向我们走来的，就是一股打入差评区的伪装力量。他们的脑回路山路十八弯，干着差评的买卖，怀着一颗疯狂打call的心。4分的标题，10分的赞美。现实版的“挂羊头卖狗肉”。迂回包抄，深入敌后，争取伏击到每一个看差评找共鸣的观众。哪怕是在比较公正、严格的豆瓣，差评率也只有1.8%。电影绝对是不够完美。导演饺子自己也承认，对《哪吒》的好评，“也超出了电影水准，受之有愧”。
举个极端的例子，就说同样改编自神话的《大话西游》，“烂到”联合出品方西影厂拒绝署名。公映后一片批评，票房表现极差，周星驰的公司彩星也倒闭了。我举这个例子，也是想说，孙悟空并非只有六小龄童一个样子，也可以是周星驰式的，可以谈情说爱，甚至“像一条狗”。
哪吒也不仅是《哪吒闹海》里那个眉清目秀的少年，也会是烟熏妆充满邪气的小魔童。这个时代，我们可以拥有更广阔的审美维度，更多元的评判标准，更大胆的故事新编。电影不能没有差评，而是不需要肆意抹黑没有营养的嘴炮式差评。所谓嘴炮式差评，只注重宣泄情绪，逞口舌之快，自始至终不懂得分析问题的根源出现在哪里。在《银河补习班》公映后，都觉察到剧本有问题，纷纷给差评。第一导演（ID：diyidy）也分析了剧本问题产生的根源。邓超觉察到应试教育的问题，但没有直接提供解决方案。他其实是在表彰一种他所熟悉或致用的性格，然后直接化其为故事逻辑。
事实上，我们对于差评的要求太低了，它不应该只是唱衰搞破坏，也可以有建设的力量。
在《无极》高度舞台化的场景中，偏偏演员缺欠戏剧表演功力，以致矫揉造作。 于是我们看到，《长城》公映，有影评人骂“张艺谋已死”。《新喜剧之王》票房惨淡，很多都直呼“周星驰过气了”。面对《新喜剧之王》，王晶和民意唱反调，认为它是佳作。被差评，问题根源可能是选角失败。希望中国电影越来越好，希望差评也可以中国电影提供营养。*文中图片均来源网络，如有疑问请联系本号。 第一导演 来这的导演，都敢说真话 扫描二维码或搜索“diyidy”添加关注 商务合作/交流，请加微信号：umg2018
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