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１９世纪欧洲及美国美术 １９世纪德国美术 早期德国浪漫主义画家除了大卫·弗里德里希，还有另一位著名艺术家菲利普·奥托·龙格（朗格philipp otto runge，１７７７—１８１０），他追求一个在内容与形式上都与当代的需要相适应的现代艺术。他画的风景蕴藏着新的生命力，还画了不少亲属肖像。  《夜莺的教训》1804年 《胡森贝克家的孩子们》孩子们瞪着大眼睛，一点笑容也没有，从大众经验看来不算可爱。姐姐拉着弟弟的童车，右手伸向弟弟，说明天真的她已有了对家庭照顾的责任感；哥哥左手握住童车手柄，右手有力地挥动鞭子；他们分别代表了儿童时期的三个发展阶段。左侧三朵向日葵的高度和朝向同三个人物相对应，最左边也是最高的那一株，相当于大姐，她们的脸扭向相同方向。最右边的一株转向右侧，二弟奥古斯都也在作势要向右边进发。两株稍大一些的向日葵，用自己的枝叶携扶着最小的一株，就像玛丽和奥古斯都牵引着婴儿车中的二弟。远处的景色可辨别出汉堡的几处教堂高塔（圣凯瑟琳、圣尼古拉斯、圣彼得、圣雅各布）。三个孩子的父亲是龙格哥哥的朋友，最小的弟弟弗里德里希3岁；哥哥奥古斯特5岁；姐姐玛丽6岁。这幅画是龙格最杰出的代表作之一。  《胡森贝克家的孩子们》1806年 《父母亲》龙格认为花朵从花苞到凋谢的周期，是自然界里最能代表人生的旅程的，他多幅作品都有花朵陪衬。 年迈母亲手持玫瑰（被摘下的花会很快凋谢），挽着父亲；幼年的小女孩指着一朵花，旁边的小男孩拉着小女孩的手，而他准备摘下另一朵。父母在相互的陪伴中渡过，遵循自然规律衰老，下一代也会在相互陪伴中将生命延续下去。  《父母亲》1806年  《宝琳和她两岁的儿子龙格》1807年 1807年朗格建立起了彩色球的观念。1808年，他进行了颜色混色实验。1809年，朗格完成了《色球》的手稿，随后出版发行。  《色球》铜刻  《lily of light and morning star》黑白红铅笔，1808年 在菲利普·奥托·朗格的创作中，他试图通过象征性的颜色、形状和数字来表达宇宙的和谐观念。朗格认为，颜色是自然的结果，蓝色、黄色和红色象征基督教的三位一体，蓝色象征上帝和夜晚，红色象征耶稣、早上和晚上，而黄色象征圣灵。作为一位画家，朗格具有难能可贵的探究精神。  《美好的早晨》1809年 浪漫主义时期尊崇自然神秘，龙格将三原色与三位一体相对应；花朵周期、日升日落的一天与生命周期对应。原计划创作代表一整天的四幅作品，由于早逝，只完成了2幅《清晨》（这是其中较小的）表达“清晨开启了无际的宇宙”。 紧密的垂直结构，四周以具有宗教、神话象征图案的边框装饰，犹如教堂祭坛画。主图中央的女人（代表黎明女神或圣母）用手推开夜幕，她手中的百合和里面的小天使们象征人之初的纯洁天真。下面一个婴儿（神的肉身或基督）散发出新生太阳的光芒。超现实主义的植物有博斯Bosch启发的痕迹，人物的处理接近巴洛克时期的风格。  《清晨》1810年  
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