灵宝有种古老的民间艺术形式——皮影戏

灵宝有种古老的民间艺术形式——皮影戏

搜狐网

04-02 19:01

来自：大河美术

三尺生绢做戏台，全凭十指逞诙谐。

有时明月灯窗下，一笑还从掌握来。

白色的幕布、温暖的灯影、铿锵的锣鼓…… 在豫西农村，还传承着一种古老的民间艺术形式——皮影戏。

灵宝皮影（武旦）

利用假期，笔者专程到灵宝尹庄镇东车村采访索家班皮影戏传人。遗憾的是，索辛酉老先生已经过世。辗转赶到陕县的地坑院，终于见到了正在演出的索武酉师徒三人。

索武酉老先生六十出头，中等身材，面孔黝黑，透着农家人特有的淳朴与厚道，是剧团里能拉会唱的“ 全把式”。听说我们远道而来，索武酉亲自挂帅，带领程可顺和徒弟范月英，特地为我们演了一场《三打白骨精》。

灵宝皮影《三打白骨精》剧照

隔帐陈述千古事双手驱使百万兵

走进地坑院的窑洞，里面挂着一块两米见方的白色幕布，前面摆放着几排高低错落的长条板凳，每次可以容纳十几名观众。屏幕后面灯火通明，人影晃动。

一阵锣鼓之后，唐僧师徒四人缓缓走入屏幕。皮影人物色彩艳丽，造型栩栩如生。忽然，一团黑影从远处飞来，从空中向下窥探，原来是山中的白骨精闻风而来，但她的三次变化都被孙悟空识破。演出最精彩的部分当数孙悟空大战白骨精的打斗场面，两个小影人儿天上地上，打得难解难分。

灵宝皮影（郭举埋儿）

屏幕后面几人操作不得而知，隐约可见皮影后面的小木杆左腾右挪、上下翻飞，再加上乡音浓重的唱词，让人真正领略了一次原汁原味的灵宝皮影戏，仿佛置身于西游记的童话世界。

没等演出结束，我就迫不及待的溜进后台看个究竟。屏幕后面的工作台上摆满了皮影和道具，索武酉、程可顺两位艺人正快速灵活地操纵着木杆，手势变幻莫测、忙而不乱，徒弟范月英在身后快速准备着下一个要出场的皮影人物，随时与两位表演者交换。小影人在艺人的手中犹如活了一般，行走、跳跃和打斗栩栩如生，看得人眼花缭乱。

灵宝皮影（韩文公）

索武酉先生介绍说，灵宝皮影均用牛皮雕刻、手工绘制而成。灯光照射半透明的皮影，在白色纱幕上形成景物或人物造型的投影，艺人边操作边说唱，再加上响器（鼓乐伴奏），这就是皮影戏。戏中“ 八仙故事”脍炙人口，“ 二十四孝”催人泪下，“笑话戏”妙趣横生，“武打戏”精彩绝伦。

皮影艺术流传广泛，流派众多，风格各异，地域性特征十分鲜明。豫南有罗山皮影、新县皮影，豫北新乡长垣有吕氏五彩皮影，豫西最有代表性的就是灵宝的道情皮影。灵宝皮影兼收并蓄，汲取各地皮影艺术精华，除保留道教题材的八仙故事、二十四孝、笑话戏等传统剧目外，又新近增添了反映现代生活的喜剧《三怕妻》《争丈夫》等剧种，索辛酉等人整理的皮影剧本被专家誉为“ 黄河之魂”，是中原传统戏剧的稀有资源，皮影也成为民间美术的宝贵遗产。

环佩姗姗莲步稳帐前活见李夫人

据史书记载，皮影戏始于战国，兴于汉朝至唐宋，盛于清代，元朝时期传至西亚和欧洲，历史悠久，流传广泛。

《汉书·外戚传》记载:汉武帝爱妃李夫人染疾去世，武帝思念心切，神情恍惚。大臣急在心头，模仿孩童的影子玩法，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆，入夜后用光源照射，活动的影子倒映于帷幕，栩栩如生，武帝看罢龙颜大悦，爱不释手。从此，影子戏流传后世。

灵宝道情皮影的产生可追溯到明代。起初，由当地官宦或秀才、举人自拉自唱，后来流传到民间，出现道情艺人和唱板，称为“说唱道情”。历代艺人不断吸收当地民间艺术元素，将皮影表演和戏曲音乐融会贯通，逐渐演变为富有灵宝地方特色的皮影戏剧种。

灵宝皮影（麒麟 明朝）

灵宝的函谷关，是春秋时期杰出思想家老子著道家巨作《道德经》的灵谷圣地。当地的民间文化艺术大都以道教文化为基础，皮影艺人主要演唱道家始祖老子的生活故事。所以灵宝人尊称皮影戏为“ 道情”，皮影艺人被称为“ 道情先生”，在灵宝有较高的社会地位。

精雕涂彩巧连骨惟妙惟肖百般姿

皮影原料主要采用牛皮，制作精细复杂，工艺讲究，大致分为八大步骤：

第一步是制皮。除去牛皮的毛、血，经处理，使皮革薄而透明，用架子均匀撑开、晾干、刷上桐油。

第二步描样、勾线。根据画稿形状，将皮子分解成块，将“ 样谱”置于皮子之下，用锥子轻轻划出图案轮廓，叫描“样子”。然后，用锥子进一步划出人物的精细轮廓，叫“ 勾线”。薄而透的皮子用于头、胸等重点部位；厚而暗的，可用于腿部和一般道具，既节约原料，也使皮影上轻下重，稳定性更好。

第三步是雕刻。把皮子放在枣木或梨木板上，用刀具、铳子等工具进行雕刻，根据不同人物需要采用阳刻或阴刻，有时也用绘线表现精细部位。第四步是打磨。用粗砂、细砂纸反复打磨均匀，擦去粉尘，便于后期着色。

灵宝皮影——八抬大轿（清代）

第五步是上色。传统皮影用色考究，颜色选用矿植物炮制而成。着色前，用灯火烤为粥状，趁热上色，使灯照效果透明、鲜亮。

第六步是压平、发汗。这是关键工艺，一是为了使皮影平整，二是为了使彩色经过高温吃入皮内，挥发皮内水分，使皮影色泽鲜美，久不褪色。

第七步是刷漆。用透明的清漆或无色漆封闭住皮子的毛孔，使皮影不翘扭、不变形。

第八步是钻眼儿、连接。为了让皮影动作灵活，头、胸、腹、腿、臂、肘、手等部位分别雕成，用乐器的弦线相连。还装置了三根“签子”，用铜丝相连，操纵皮影做出各种复杂动作。

质朴纯真显民俗夸张诙谐活文物

皮影艺术传承着华夏文明的原始图腾文化和古老民俗风情，继承了中原传统文化的基因，有着极高的艺术价值和学术价值，被人们形象地称为“电影的鼻祖”“戏剧的活化石”。

灵宝皮影（火焰山 明朝）

第一，蕴含典型的二维平面装饰特征。灵宝皮影造型和民间剪纸相互借鉴、相互融合，用镂刻工艺，外轮廓和主线条线线相连，着色借鉴了剪纸的点染和套色工艺，构图主要采用中国古代传统的平面散点式布局，没有前后和远近之别，只有上下、左右之分，人物头像基本采取侧面角度，装饰意味浓厚。

第二，突出运用艺术夸张和归纳手法。造型古朴夸张、线条粗犷简练，衣着与面部表情生动形象、诙谐幽默，填色朴素简练、剔透艳丽，带有明显的浪漫主义色彩。如孙悟空豹皮短裙、红裤黑靴，给人以勇猛矫健、机智灵活之感；白骨精则是蛮腰黑装，尽显奸诈阴险、歹毒残暴之形象，具有很强的象征意义。

第三，大胆借鉴戏剧艺术的表现形式。生、旦、净、丑行当俱全，人物形象鲜明。“生”“旦”多用阳刻，额头无纹，突出年轻、貌美；“净”多用阴刻，配合特定色彩，体现粗犷的男性特征；“丑”常用凹凸及不规则额头，表现幽默滑稽之感。造型源于戏剧而又超越于戏剧，比戏剧更加简化和概括。

传承创新责任重推陈出新获新生

皮影这门已走过2000 多年历史的“ 国粹”级艺术，是先辈们的“精神故园”，是祖先留给我们的宝贵财富。

皮影表演

但是，随着人们文化生活方式的巨大变化，网络、影视等新的传播方式在不断挤压传统艺术的生存空间。城市化进程的加快，更使得民间团体与民间艺术加速瓦解。更加让我们焦虑的是，艺人们逐渐衰老，年轻人缺乏热情，灵宝的道情皮影和开封木版年画、浚县泥泥狗等民间艺术一样，很快会出现后继无人、濒临失传的尴尬局面。保住这些文化基因，已经成为我们义不容辞的历史责任。

原中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席冯骥才先生一直倡导，保护文化遗产，一是经典作品不能丢，可以发展新的内容和题材，但要保留传统代表作；二是地域性不能变，要保护文化的多样性；三是手工性，也就是人的成分不能丢，因为艺术是人用心灵和双手创造、用生命情感表达。

政府是文化遗产的第一保护人，不但要坚持“文化自信”，还要有“文化自觉”，应该真正承担起责任，对我们的传统文化负责。

(王亚军，高级工艺美术师。河南省文艺评论家协会副秘书长,河南省中国画学会理事。)