墨色一片也是书法吗？ 一起讨论用墨与书法。
中国的书法和绘画有时简要的可以称为笔墨的功夫。除了笔法以外,墨法也极为重要。
南宋 张即之书“首座” 二字
中国书法的墨色,具有丰富、美妙的气韵与情致。近代沈尹默于《书法论丛》中论述墨色作用云:“世人公认中国书法为最高艺术,即因其能显出惊人奇迹,无色而具图画的灿烂,无声而有音乐之和谐,引人欣赏,心畅神怡。”“在这一瞬间,不但可以接触到五光十色之神采,而且还会感觉到音乐般轻重疾徐之节奏。”中有苏东坡说的中国书法必须具备的神、气、骨、肉、血就是用人来比拟的,墨色就是人的气血之色。水墨要浓淡适宜。墨要浓,但不能凝,凝则易滞笔,挥运不自如,使笔画呆板干涩;墨要淡,但不能死,死则伤神,淡墨要活,要有情韵。
王铎《赠单大年》之“无”字
字怎样能写出好的墨色呢?首先要保持水、墨、砚均纯、净、洁。砚不可留宿墨,用完了就要用清水洗净。这样研出来的墨才能水墨调匀,写出来的字才能“血肉得所”。
伊秉绶《对联》
具体做法是:书写之前,笔宜以清水缓缓开释,使笔毫透润。在砚面徐徐轻捺,四面之毫浸润水墨,自然和顺挺圆。挥洒之下,使墨从笔尖出,则墨色鲜活而笔力遒劲。
张裕钊《七言》
其次,用笔用墨必须完美结合,笔酣墨饱。笔能摄墨,锋到墨到,墨随笔而生发,因而氤氲万象。古人有“惜墨如金”和“泼墨如飞”的说法,意思是:笔不妄下,墨不虚发,经营意境,灵活运用。写出来的书法作品,极尽浓淡枯湿错综变化。笔法娴熟,墨法精妙,灵动生辉,所谓笔歌墨舞。南宋张即之所书的“首座”二字,就表现了墨法的精神与微妙,真正做到了一位有功力的书法家根据书体而掌握墨色的浓淡、燥润,达到了书字有血有肉、色彩光鲜的效果.
墨者笔之充也;且笔非墨无以和,墨非笔无以附,墨以随笔之一言,可谓泄用墨之秘矣。”
古人云:“墨过淡则伤神采,太浓则滞笔锋。”过淡且太湿则笔毫控摄不住水墨,墨沉溢于毫外,会产生墨涨的弊病:若墨太浓,则锋毫运转不动、放不开。书写要充分发挥墨色的效果。
