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陈丽娟南京朗辉光电科技有限公司 设计总监 中国的文化是博大精深的，可以追溯到五千年前。我们为什么要在照明设计中谈文化追溯的问题，因为现在很多城市照明项目缺乏审美的要求，照明设计中要保留中国人骨子里的审美认知。 下面，我将从三大块剖析文旅与照明的融合：一是公共设施文化，包括建筑、城市家居、景观绿化等；二是数字文化，也可以说是数字体验，就是通过现代科技的手法来展现一定的文化；三是文旅演艺文化，它是更高层次的精神追求。 公共设施文化 路灯是公共文化设施的一种，也是照明与文化融合的载体之一。以夫子庙瞻园路的路灯为例，融合中国的建筑文化，如马头墙、红灯笼等江南建筑文化元素。这是一款非常具有江南气质的路灯，是符合夫子庙一带审美要求的，它在道路上展现出来的气质能很好地与周边的环境相融合。 再看夫子庙核心景区的牌坊和景观提升，它可以说是文化遗产的古文物，它的灯光应该展现出历史和文化的印记，因此，它的光色容不得我们随意，为了寻找合适的光色，施工人员尝试了多次才确定下来色温。
此外，夫子庙一带的座椅、绿化、微景观，以及LOGO符号的提升，都经过非常认真细致的设计，并在设计过程中进行了多轮的筛选，不断地调整才得到最后落地的效果。 数字文化 前面讲的是公共设施文化，下面我们看一下数字文化。数字文化其实就是一个信息的采集、汇聚，输入再输出的过程，包括了音乐、艺术、审美，包含了声光电，都是由数据的采集和输出得到的一个数字文化，数字文化讲究创新性、体验性以及互动性。在南京创新文化周，文化科技嘉年华的活动上，数字文化表现得淋漓尽致。它把声光电和人的互动，在科技博物馆的水面上进行了一个完美的呈现。 数字文化适合于短时间的氛围的点燃和引爆。通过声光电，当场音乐的响起，感情的牵引，能够使人们瞬间跟着演出者的节奏进行互动和引入，能够跟着他的情绪带动我们的情绪，进行一个相互的感染，同时也通过灯光场景的震撼，给人带来一个心灵上的震撼效果。然而，最后我们可能会发现，数字文化给人带来的刺激兴趣可能只保存半个小时、一个小时，不可重复。很少人会再参与第二次、第三次。为什么?因为它缺少了文化，缺少了魂，缺少了根源，因此它的持续性不是很长。数字文化的体验，我们还是需要一个更深层次的思考。 文旅之痛，在于抄袭，抄到最后不是审美不够就是四不象。每个城市都在做文旅，每一个设计师都有塑造城市文化的使命。我们要时不时回顾一下，我们是否做到。每一个城市都需要夜色，大家都有水秀、灯光秀，硬件实力都有，我们面临的是软实力不足，这是特色创新不足的根源。 文旅演艺文化 做文旅演艺灯光的大多是从传统照明转型而来的，还需要学习成长，并不能一下子跨入到演艺的领域。演艺这个领域涉及的方面比较多，包括导演、编剧、舞美、灯光、光效，还有感情以及后期的导演，这个不是一个灯光设计师所能一下子就能达到的。我们需要通过演艺灯光的活动进行文化的交流和学习。 演艺灯光讲究的是感官的沉浸，即把中国的艺术和技术相融合，能够有一个体验，使人达到身心的震撼。灯光演艺会无形中把人带入另一个时空，带入另一个时间段，让人们脱离了现实，在新的时空中获得一个不一样的体验。
此外，不仅仅是沉浸式的体验才能做出一个人与人交流与感染的时空。在传统照明时我们也可以有这样一个呈现。比如说南京的秦淮河，十里秦淮，从东水关到西水关，全长4.2公里，这是秦淮河流域南京的唯一的入口，东水关是十里秦淮的龙头所在。东水关遗址公园我们是通过灯光和艺术装置的方式呈现了唯美的效果，让人在这个景致当中也能感受到夜景的存在，通过我们的灯光能把历史的印记重新呈现出来，能够让人追溯到历史，能够找到我们审美的认知和文化的根源。只有通过一个共同的需求，打造一个共同的认知，才能够使我们的景区能够在文化上有一定的传承，历史上有一定的传承。 提到秦淮河，人们的印象大多是雨中秦淮河以及文德桥、白鹭洲、乌衣巷这些非常美的地方。在这里，红色的油纸伞就是一种历史和文化，是人们关于秦淮河的一个印记，因此，在秦淮河的景观中我们要有红色的油纸伞的造型。
在做照明的时候，我们要创造历史，追求艺术，在这个过程中发扬的是工匠精神，是要做文化传承。文化的需求，除了刚需的文化，还有商业的文化需要通过数字文化进行文化的传递、体验，然后达到一个引爆的业态功能。我们需要把数字文化的体验和商业消费进行一个融合和创新，催生一个新的文化消费。我们应该打通闭环，形成创新文化消费的商业模式，把人流通过这种文化融入，通过创新的数字文化体验，通过这种灯光和审美的需求，提升自己综合的素质，最终把人流转变为现金流，这是我们做文旅照明的最终目标。 |
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