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原创 画时光 2019-08-16 19:21:01 这是画时光带给你的第357篇文章 喜欢请点赞、转发给我支持 关注我，学绘画过有审美的生活 ----------------  今天又是愉快的周五了，大家今晚准备去哪里嗨呢？小编码完这篇推送就要出去约饭啦！ 上周如何趁湿修改水彩的帖子：水彩画错了不能改？教你趁湿修改水彩 后台有童鞋留言在问工笔和水彩的区别。 港真.我也挺好奇的，现在水彩和国画技法通用的真的很多，有时咋一看还真挺像，但由于材料的限制，两者还是有区别。琢磨着问了木木关于国画的部分，大概拟了几点~  -①- | 起源 | 工笔画，亦称"细笔画"，是中国画的一个分支，与“写意画”对称； 水彩画，起源于西方，是用水调和透明颜料作画的作画一种方法。 小白分不清楚工笔和水彩的区别，应该是看到的大部分到中国已有风格变化的水彩画。 前几天涵涵看到某个水彩公众号推送，也楞了一下，这不是是工笔画吗，由于是水彩公众号的推送，点开前还以为分享的水彩插画师作品▼  还真蛮容易让人混淆的吧~ 水彩和工笔画它们在老祖宗时期区别很大：左边的于非闇画的工笔，右边是佐恩画的百合，即使是同类花花，不用我说也能看出来这完全是两种画吧~  ▲工笔和水彩▲ 到中国水彩风格产生衍变：和同样用水作画的国画结合，加入中国人的审美，提取了国画混色、破色等技法，有了似乎像国画的水彩，古风水彩。 这两张花卉，差异性已经没有传统时期那么大，国画看上去色彩会平一些；水彩立体感减弱后，色彩变化仍然是很丰富的。  ▲现代工笔和现代水彩▲ 虽然在中国审美熏陶下，水彩差异性变小 但起源和材料都是不同的 对画面的思考方式也不一样  -②- | 工具 | 首先是工具，国画和水彩除了用笔和用纸不同外，颜料决定着它们的画面感有极大的不同。 工笔画使用颜料有植物颜料（水色）和天然矿物质颜料（石色），还有化学合成颜料三大类。 植物颜料有花青、胭脂、藤黄等。矿物质颜料有赭石、朱砂、朱膘、石青、石绿、石黄等，色彩比较单纯沉稳。  水彩的颜色种类要远远多于国画颜料，色阶丰富，色彩艳丽。 常用的水彩画颜料有柠檬黄、中黄、土黄、朱红、土红、深红、玫瑰红、草绿、翠绿、群青、普蓝等。画出来色彩明亮，透明感强。  涵涵作品 -③- | 技法 | 就算同样用水调和，水性颜料相似、混色方式相似，用色的讲究却很不一样。 国画在画面里讲究物体存在世界的有和无：用色单纯，在乎画面物体的固有色。而植物色、矿物色的使用方式，不仅仅取决于物体的固有色，还取决于物体本来的质感，是实的还是透的。  何家英作品 仔细看头发是实的，衣服用线表示质感，用色技法基本平涂，色彩仅用固有色渐变，用颜料一层一层染出深浅变化，工笔的线条很讲究基本功。▼  罗寒蕾作品 罗寒蕾阿姨画的线实在是太漂亮了，她还常常把首饰之类的用特殊材料做成立体感的，是不是很真实吖~ 特别喜欢她的细节，发张局部，珠串真实可见，你能想象看似是画在绢上的背景其实是罗阿姨在纸上一笔一笔勾勒出来的嘛？！（*@ο@*）▼ 当然也有使用国画材料，用西方作画方式表现立体感的作品。 之前爆火的韩国多肉女孩作品就是这样子的国画。▼ 水彩属于西画，审美模式类似油画，讲究画面里光折射的变化： 本质决定了其所遵循的绘画规律是以绘画科学为基础：包括透视学、解剖学、光学、色彩学等。 首先需要在画面中确定固定光源，色彩随光线、物体转折出现变化，画法笔触灵活，随画家喜好。 涵涵作品 涵涵画的人物，头发也用了很多线条表现。和工笔线条比起来就逊色很多啦~国画也不是我的强项嘛。 所以画面中更强调光源，头发和服装光影更讲究一个光源的一致性。大色块为主，线条为辅，色彩更加鲜艳，变化更多。 细节，就算脸画得平面了，可衣服上的深浅变化，仍然随着光线来变化。 还有学习国画构图方式的水彩花卉，在水彩纸上用国画颜料作画。 花卉色彩变化方式，仍然属于水彩画▼ 下面这两张作品我都很喜欢，同样画梨花，就算再中国风的水彩，画得平面一些、色彩单纯，可画面里也会不自觉带入阴影来衬托前后关系。 是不是都很好看吖` 猫君作品 水让水彩和工笔在技法上产生了相通之处，如接色、叠色、破色， 早期两者差异性很大，但随着风格不断探索，特别在插画界各种媒介混搭使用，互通有无后，某些作品大家也没有必要太过于纠结，用习惯的材料表现心中所想，画美比什么都重要。 这个问题让佼佼和木木群里习惯性吵架，我还没说什么呢，你两牛帖子你们来写~(*+﹏+*) 神仙打架现场▼ 好啦，今天内容就到这里~顺手扔几张画你来看，它们是国画还是水彩呢？ ▼ “技术不是绘画的全部，审美才是” ——画时光 |
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