|
文段宏刚 从世界范围来看，凡是能在艺术品市场上卖出天价的作品，都具有两大特征，一是艺术性非常突出，二是故事性相当丰富。 它们是保证天价艺术品的价位居高不下的基石。 像文艺复兴初期的绘画巨匠达芬奇，历时14年创作的《蒙娜丽莎》，给人们塑造了一位温婉、典雅、高贵的女性形象，此画是达芬奇参照佛罗伦萨一名贵妇人的形象创作而成，代表了本时期资产阶级在“人文主义精神”的引领下，不再对神学思想深信不疑，开始注重展现个体生命的尊严与价值，所以，《蒙娜丽莎》在艺术史上拥有了至高无上的地位，已经无法用具体数字来衡量它的价值。
西方现代绘画大师毕加索同样是一位很成功的艺术家，他每次创作完成一幅作品，会邀请作家和记者来自己画室做客，然后对他们侃侃而谈自己的创作感想、艺术观念，以及创作过程中的一些小插曲，目的是为了让这些笔杆子有足够素材，来写出精彩的作品背后的故事，继而依靠故事来提升自己作品的价格。 我国当代著名油画家杨飞云曾经在1988年创作了一幅人体油画《静物前的姑娘》，此画不但画得精妙绝伦，流露出浓郁的古典气息，画面背后，同样有一个引人入胜的故事。在2012年的一场拍卖会上，《静物前的姑娘》被一名收藏家以3450万元收入囊中，创造了杨飞云作品成交价的最高记录。
《静物前的姑娘》之所以很有故事性，一是它是一幅女性人体油画，二是画中女子不是别人而是画家杨飞云的妻子佟芃芃，三是这幅画创作在新婚之夜。 这三大因素成就了这幅油画的艺术地位，一举让它成为近年来知名度最高的油画之一。 1988年，33岁的杨飞云跟相爱多年的女友、24岁的佟芃芃走进了婚姻殿堂，对两人的爱情画上了一个完整的句号。
实际上，在结婚之前，他们于12年前就已经认识，那时，杨云飞是一所中学的美术老师，佟芃芃还只是一个不谙世事的12岁小女孩，某次机缘，她有幸成为他的学生，每逢周末就带着习作让杨飞云指导，逐渐地，两人越来越熟络。经过10多年的相知、相恋，他们终于牵手走进婚姻。 结婚那阵，杨飞云执教于央美油画系，在事业上算是小有成就，而佟芃芃刚从一所大学毕业不久，还没有找到合适工作，为了支持丈夫的事业，佟芃芃自愿充当了丈夫画画的模特。因为在当时的环境下，创作油画很难找到合适的模特，即使找到，还需要支付不少劳工费，妻子充当模特，可以说是一举两得的事情。
按照杨飞云的话来说，妻子佟芃芃身上有一种东方女孩特有的含蓄美和秀丽美，这种美清新脱俗，凝重而典雅，是他愿意用她做模特的根本原因。在后来，杨飞云似乎从妻子身上找到了一发不可收拾的灵感，创作了一系列作品，成为他最重要，也最成功的代表作。 俗话说：春宵一刻值千金。洞房花烛夜绝对是人生中最美好的时刻，几乎人人对这个时刻格外珍惜。但对杨飞云这样一个艺术狂人来说，新婚之夜他的眼里不是漂亮的娇妻，而是圣洁的艺术。
杨飞云给佟芃芃建议，希望她做自己的模特，创作一幅以她为原型的人体油画，记录下这个美好时刻。佟芃芃听后非常难为情，同意或者拒绝，都会让她这个新娘的心里处在七上八下的状态。最终，在丈夫的鼓励和说服下，佟芃芃羞答答地站在了丈夫面前，《静物前的姑娘》就这样诞生了。 冲破世俗的伦理观念，能为丈夫的艺术而献身，这个举动足够让佟芃芃载入美术史。
事实上，这幅油画的艺术性非常高，画得相当传神，代表了我国当代古典写实油画的一座高峰。画中的佟芃芃，柔媚的胴体洋溢着青春活力之美，眼神中又体现出复杂而丰富的情感。此刻，她虽然睁大眼睛，深情地看着前方，但流露出一丝害羞感，还有一丝由于紧张而导致的慌乱不安，这完全是一个新婚姑娘此刻最真实的心理感受。 杨飞云能通过画面展现出妻子此时此刻的心灵世界，足见他们是心有灵犀的，从侧面也彰显了他入木三分的观察能力和精湛的艺术技巧。 |
|
|
