1、呼吸的运用 美声唱法中呼吸是非常重要的,歌唱的呼吸跟自然呼吸是有区别的,针对呼吸的重要性,美声唱法认为呼吸是发声的原动力,它的气息以“连贯”为宗旨。采用胸腹式联合呼吸法。它要求吸气深,横膈膜联合操纵,按歌唱的需要,使气息冲击声门。 民族唱法也重视气息运用对歌唱发声的重要作用,要求气沉“丹田”,即用横膈膜呼吸。民歌手中,有意识运用深呼吸的人不多,由于某些风格的需要,大多利用胸式呼吸。 2、发声方式的区别 美声唱法要求喉头下降,保持在吸气时的低部位,喉咙打开,特别要把喉咙低部打开,发音管拉长,稳定喉器。认为呼吸是歌唱的动力,开喉是发声的关键。从声音来说,是真声和假声都用,是真假声安音高比例的需要混合着用的。 民族唱法认为喉咙打开的大小或喉位的高低,应就作品风格的需要而定,不能千篇一律地要喉咙开大,允许喉头上下挪动,唱山歌或某些风格性作品时,喉头可上移。民族唱法较美声唱法的喉位略偏高喉咙打开得也较小些。民族唱法多采用真声。 3、共鸣方面的对比 美声唱法讲究混合共鸣,声音真假混合,强调整体歌唱感,整个声区充分发挥共鸣作用,要求声区统一,转换音区不能有痕迹,因此音量大,穿透力强,不必借助麦克风来扩大音响。民族唱法多用局部共鸣,允许中间换气,形成独特风格。 民族传统唱法头腔比较靠前,声音比较集中明亮,称头腔共鸣为“脑后音”,胸腔共鸣为“膛音”。主要是按口腔共鸣应用技术进行歌唱。 |
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