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“抟埴”，出自《周礼·考工记序》，谓以黏土捏制陶器的坯。本诗为顾景舟先生作于1984年生辰日，这位年届七十的老者，用此诗来寄托他对紫砂艺术的执着与使命感。 
说起顾景舟，世人对之了解主要是从两方面，一是爱壶之人对紫砂历史稍作了解即知景舟何人，二是源于各大拍卖行令人咋舌的成交记录。
顾景舟制 石瓢 容量550cc 落槌价：RMB 8,500,000 江苏和信2016秋拍 顾景舟，本名景洲，于1915年农历九月初十，出生在宜兴上袁村。这个村子由于靠近生产紫砂矿料的青龙山跟黄龙山，从明代以来就是真正的紫砂壶村。自明代正德以来，这个村子走出了陈鸣远、惠孟臣、邵大享、邵友廷、黄玉麟等紫砂大家。顾景舟也出生在一个抟壶人家，这一家的制壶手艺源于其祖母。祖母邵氏为清代制壶名手邵友兰的孙女，擅制水平壶，颇有大家遗风。顾景舟每天耳濡目染，浸润在祖母捶泥条、打泥片的声响中，又在几位客师的教诲下快速成长。少年时期，顾景舟做的壶即已小有名气，一把壶价值“五斗米”。老茶客们往往以为“顾景舟”是某个名匠的化名，而非一个孩子。另外，顾景舟曾有一段就读于蜀山东坡书院的经历，他聪慧出众，常得书院导长的褒扬。这是他区别于一般紫砂艺人的地方，除去匠人身份，他还有一层文人气息，凭借其文学功底，方出手不凡，一举成名，跻身壶艺名家行列。1936年，20岁出头的顾景舟被聘请至上海古董商郞玉书之“郎氏艺苑”店里，专事仿古制陶，其间临摹过陈鸣远、邵大亨等人的作品，技艺突飞猛进。这一时期可以说是顾景舟制壶生涯中一个最重要的转折点。因为他有幸接触到了一大批古代名家的珍品，他每遇历代名作，都反复揣摩，悉心研究，吸取并掌握了中国陶艺的博大精华。其最出名的一件仿品——竹笋水盂，还被故宫当作陈鸣远的真品收藏，几十年后被请去北京做鉴定时，他一语道破：此物是我所做仿品。
陈鸣远制 竹笋水盂 
顾景舟仿制陈鸣远的竹笋水盂 1938年，抗日战争全面爆发后，上海沦陷，郎氏破产，顾景舟回到家乡，却不幸染上天花，死里逃生后，曾经回忆说：我好像闻到了“死亡”的味道，就像被埋在土里的土腥味。祖母日夜焚香祈祷，总算老天开眼，在缺医少药的情况下，居然痊愈了，脸上却留下了疤痕，这对于原本清秀俊朗、追求完美的顾景舟来说是一个极大的打击。病愈后，制壶的同时，他更加醉心于文化知识以及陶瓷工艺的学习。1942年，顾景舟赴上海标准陶瓷公司任雕塑室技师，工作是翻制模具。当时他月薪100元大洋，这是非常高的薪水，足以养活父母和两个弟弟。作品署号“自怡轩主人”。在此期间他所制作的“洋桶壶”彻底征服了大家，长其20岁的紫砂壶大家裴石民见顾景舟做的“洋桶壶”称赞道：“了不起！紫砂出高手了！”。当时顾景舟做壶只卖“生坯”，不管烧制，曾有富商出2担米买他一把洋桶壶生坯，要知道战争年代，一担米是何其金贵。紫砂壶型中比较考验匠人水平的僧帽壶，顾景舟做起来也是游刃有余。
顾景舟制 高僧帽壶 虽然1944年因时局所困回到家乡，订单减少，生活艰难，但1946年由周志禄、徐祖纯牵线，顾景舟还是接到了为农民银行座谈会做纪念品仿古壶这样的大订单，除完成定单内的100把外，又多做10把，共计110把。这是顾景舟一生中完成的最大宗的一次产品订单。抗战胜利后，顾景舟往返于上海和宜兴之间，与戴相名、唐云友好，曾做石瓢壶5件，吴湖帆、江寒汀等沪上书画家为之书画。在此期间，顾景舟正式改名“景舟”，自喻为艺海一舟。顾景舟精心制作的这五把石瓢壶，除自留一把，余四把慨赠戴相明、江寒汀、唐云、吴湖帆。相明壶底印是王仁辅刻的「戴相明」三字方章，盖印是任书博刻的「顾景舟」款，另四把则钤上任书博篆刻的「顾景舟」底印、王仁辅篆刻的「景舟」盖印。「顾景舟」之「舟」自此启用。壶坯轻舟运沪，戴相明携壶坯随江寒汀至吴湖帆家书画，吴湖帆饱墨执笔悬腕在五把壶坯上各题诗句，四把壶上各画型态相异之竹枝，第五把壶则由江寒汀画寒雀一只相赠吴湖帆。画成，仍由戴相明交货船带送顾家，由顾景舟亲自镌刻。这一时期，顾景舟的名气在文人、画家圈中散开，建国后顾景舟曾同韩美林、范曾等书画大师合作制壶。
韩美林设计 顾景舟制“此乐”提梁壶 1952年顾景舟回到家乡养病，病愈后的顾景舟收了平生第一个弟子，朋友加亲戚徐祖纯的儿子徐汉棠。自此，顾景舟广收弟子，顾氏门人如徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、周桂珍、汪寅仙等，都是当今紫砂界响当当的人物，可以说在建国以后，顾景舟以一己之力，培养了中国紫砂人才的半壁江山。
顾景舟授徒 
徒弟沈蘧华（左） 顾景舟（中） 徒弟李昌鸿（右） 解放后，紫砂行业重新受到国家重视，手艺人开始受到尊重，这让顾景舟精神为之一振，但是随着1958年的大跃进到来，一切都在狂飙巨变，传统紫砂行业受到冲击，脾气耿直的他也难逃厄运。当时的紫砂工艺厂卷入盲目机械化的生产改造中，对此，顾景舟公开抵制，他认为紫砂壶的命脉所在，除了材质肌理特点，就是独一无二的全手工拍打身筒的“泥片围筑”成型方法。若制壶真的搞成流水线，千壶一面，气息、意象、神韵、个性，全没有了，那还是紫砂壶吗？无知。他在公开场合也这样表示。顾景舟因直接说出反对意见而被批判，说他整天捏壶，赶不上时代，是“右倾”典型，罚他从手工车间调到机械车间去研究车床辘轳。顾景舟在委屈中并没有消极对待，仍然认真完成工作，在一次车床作业中，他不慎被一只辘轳击中头部，差点因此丧命。全国首届工艺美术大师评选。省里一位权贵直接打电话给宜兴紫砂工艺厂，说顾景舟可以评，但是，要他送两把茶壶来。如此直截了当的索要，令顾景舟十分反感，他把评选表格往抽屉里一扔，说，不参加了，让别人评去！对于这次国家工艺大师的评选，陶瓷公司和紫砂工艺厂都不愿失去机会，领导赶来做顾景舟的工作。好说歹说，顾景舟就是寸步不让。后来，省里权贵表示，不送壶，就不给评。顾景舟听说后呵呵一笑。最后，首届大师评选，顾景舟居然榜上无名。除了精修壶艺，顾景舟曾多次参加宜兴地区古窑址的发掘研究工作。他对紫砂陶的历史沿革、名人传记、古陶鉴定做了大量的研究和资料收集工作，先后发表数十万字有关紫砂陶艺的论文。
顾景舟（右一）和徐秀棠、李昌鸿在归径古窑遗址挖掘南宋韩瓶 另外，顾景舟曾担任宜兴紫砂研究所所长，遍访国内紫砂珍品，并帮助各大博物馆鉴定传世名家紫砂作品的真伪。顾景舟多次携徒访问香港、台湾等地区，受到当地陶艺界和爱壶人士的热烈欢迎，他对于陶艺的精辟论述更是得到一致肯定。
台湾知远研究发展基金会为顾景舟举办的“宜兴陶瓷艺术作品展示会” 在垂暮之年，他将自己一生几十年的创作实践经验总结归纳，编著《宜兴紫砂珍赏》巨作，由香港三联书店出版发行，在紫砂陶史上写下了光辉的一页。在宜兴第三届陶艺节紫砂国际文化研讨会上，他又发表了《紫砂陶史概论》。顾老曾经说过一句话：“我十分自信，我的紫砂壶，就是艺术品，在四十年代，我的一把紫砂壶，可以和齐白石老人换一方印章，也可与当时的书画名家，如吴湖帆、江寒汀、唐云等人交换画作。这表明，我的紫砂壶与他们的书画作品一样，具有同等品位的艺术价值。”著名美术大师亚明先生评道：“紫砂始于明正德，至今五百年，高手不过十余人。顾兄景舟当为近代大师，顾壶可见华夏之哲学精神、文学气息、绘画神韵。”前文提到顾景舟曾不幸感染天花，虽侥幸治愈，却在脸上留下了瘢痕，景舟先生直到五十岁才与小自己10余岁的徐义宝女士建立家庭，然而有了家庭后，恬静的日子却并不长久，妻子在1983年被查出鼻咽癌，顾景舟在上海陪伴妻子医治，那年他已69岁。
顾景舟先生与伴侣徐义宝女士 '癸亥春，为治老妻痼疾就医沪上，寄寓淮海中学，百无聊中抟作数壶，以纪命途坎坷也。景洲记，时年六十有九'他让弟子周桂珍带来泥料和工具，在上海十分简陋的条件下.创作了鹧鸪提粱壶，在壶底，记下了感伤与无奈。鹧鸪提梁壶形神似飞鸟，取名鹧鸹，“青山遮不住，毕竞东流去，江晚正愁余，山深闻鹧鸪”。
顾景舟制 鹧鸪提粱壶 1984年，顾景舟晚年失侣，1985年l2月．顾老最得意的弟子高海庚又突发心脏病去世，让古稀之年的他觉得人生坎坷，艺途多舛。更没有想到在顾老年近80岁时，独子燮之又得重病，生命危悬。
顾景舟先生（1915—1996）
景舟先生仙逝已久，从17岁正式入行紫砂业，到82岁驾鹤西去，六十余年的紫砂艺术生涯，印证了他的誓愿，他做到了苏东坡所说的“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥”。他的一生，在中国紫砂艺术领域里留下了浓重而美好的印记，踏出了深深的足迹。能在一个领域内称“大师”者，必然深深的影响了这个行业，并留下了代表性作品，景舟石瓢即是其一。石瓢壶清代已有，款式多为子冶石瓢，景舟先生在此壶式上加以改良，景舟石瓢既不失传统石瓢之刚正稳健，又多了丰润柔美，此款式一经创立，立即成为石瓢壶中最流行的款式。另外，石瓢，古称“石銚”，顾景舟引用古文“弱水三千，仅饮一瓢”，从此石瓢壶的名称才沿用下来。
整体呈三角形，壶身饱满丰润，盖钮如拱桥状，直流延壶腹斜向上伸，矮而有力，出水畅顺，壶把沿壶肩平伸，向下弓起，形状非圆非方，前后呼应，妙趣横生。造型虽简，却更能在质朴中见浑厚。这都是景舟先生为后人留下的遗产，弱水三千，仅饮一瓢。
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