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| 明清家具研习社 | 研习君语 对中西古典家具进行参照和对比，并非是要分出孰优孰劣，孰是孰非，而是要从中吸收西方文化的异质因素而加以消化，同时扎根于自己传统文化的土壤之中，开创中国家具的独创性和民族特点。 前两章研习君给大家介绍了“文化基因之差异”以及“用材之差异”，希望能给大家带来收获。今天我们说“造型装饰差异”，围绕家具的本身，围绕家具的工艺，从“造型”和“装饰”两个方面来进行差异比较。 先说造型之别： 造型结构与“思想文化”中国人强调“礼”，要“行得正，坐得端”。 这也就给中国家具也注入了“规矩”的灵魂。结构上要严谨、要对称，这样才能展现出严肃、方正、井井有条。 在中国传统坐具中，无论是民间的椅子，还是象征最高权力的“龙椅”，虽然本意是为了省力和舒适而制作的，但是椅子的靠背板和座面绝大多数都呈90度角，人们只能正襟危坐。 因为在中国古人看来，姿态端正的美感比起舒适的快感要显得更加重要。 因此我们可以看出，中国古人对于精神境界的追求远胜于物质上的享受，只要满足了基本的使用功能，当舒适性与精神内涵相背的时候，宁愿牺牲舒适性，也要追求意境美！ 再者，还要讲究一个入世的思想，例如椅类家具中的官帽椅造型、椅子底部的“步步高枨”等，就很直白地传达出人们希望在仕途上步步高升的愿望。 明 黄花梨四出头官帽椅 而相比中国文化讲究“正襟危坐”，西方文化更多的是表现出自由和随性,更多的是追求舒适性。 比如说，西方的椅子早在古希腊时期就知道探讨坐姿的舒适感，而经过中世纪的思想禁锢之后，文艺复兴时期更是力求坐感的舒适，不断地提高座椅的舒适性。 古希腊克里斯莫斯椅仿制款 到了巴洛克、洛可可时期，出现的不仅仅是座面被软包的椅子，还有靠背、扶手连成一体与座面都做成软包的安乐椅。 安乐椅 在路易十五时期，法国沙龙妇人房间里及卧室内陈放的豪华布面的长椅，应该就是我们当今沙发的雏形。 可以这样说，西方的“坐”文化以沙发为代表，表现了西方追求享受的文化理念。因为沙发改变了座背的倾角以增大受力面积，减小压强和采用软包使之更随意、更自由、更放松。 庄子曾说过： “天地者，万物之父母也。” 所以中国古人在处理与自然的关系中，始于“天道”，而收于“人道”，是将人与自然和谐统一起来。 因此在中国传统家具的造型设计中，不会有意地割裂人与自然的关系。在家具的造型结构中，整体也会给人以和谐统一的感觉。 就拿圈椅来说吧，其四腿支撑下的长方形座面与轭状优美曲线的椅圈，是整体造型的主调，其它构件都是与之相呼应、相衬托。 圈椅的椅圈是一条半圆状的弧线，这暗示这“天圆”，心性上要圆融才能通达；而坐面则是正方形或者长方形，暗示着“地方”，做事上要严谨有条理。在这种天人调谐观影响下，中国家具走向了一种“以和为美”的价值取向。 但西方人就偏不！还恰恰相反！他们讲究的是“天人相分”。 西方古典艺术讲究以人为中心的，自然是要受人支配的，所以西方家具中，人是可以坐卧在动物身上的，所以我们能看到西方常见的坐具、卧榻之类的家具，会以动物的身体或者腿足为造型。
吐坦哈蒙黄金王座椅 其次，在家具部件连接上，中国家具采用的是各种榫卯结构，构件之间，完全不用金属钉子，靠的是木构件的摩擦力连接，这源自于道家的阴阳相生的学说。 如果用可以应用于万事万物的阴阳学说来看，榫是突起物，可以理解为阳；卯眼是凹的形状，可以理解为阴。两者相合是一种阴阳相合。
粽角榫
抱肩榫 而西方家具由于一件家具上总会出现几种不同材质，更多是采用金属配件来进行家具各个部件间的连接。在连接中常使用的铁钉是靠挤和钻劲硬楔进去的，此过程极易造成木材劈裂。
在这一点上，不得不说中国古典家具所采用的榫卯结构相对于西方常用的金属组合更具有优势，更科学，更彰显内涵，更具品质。 造型结构与“绘画”“线”是家具造型的灵魂。
中国古典家具着意在家具各个部位上使用线形作设计与加工，以此来加强空间感和立体感。 譬如在横竖支架角点间的各种式样的牙子，在四周边柜之间的不同形状的圈口，表现边缘断面的轮廓线型，还有腿部构件也有线型的变化。
另一方面，又将这些线形融合在家具造型的形体结构中，成为整体形象的直接体现，使之统一成轮廓清晰、线条流畅的整体。 如方几，它是以直线为主的家具，但方形的板面断面的轮廓线却是半圆弧线，而它的束腰更是优美的曲线，使整个造型蕴育着极强的张力，同样在束腰之下的牙条也采用微曲线的处理方法，使整个造型打破了直线的僵硬感，富于变化，产生了完美的曲直变化效果。
另外，马蹄形的各式脚式，椅子的背板、搭脑、扶手和联帮棍所形成的线条美也自然流畅，与家具造型和谐统一，使家具形体的线性发展到高峰。
各式搭脑
马蹄腿 / 宝剑腿 / 蚂蚱腿 / 蜻蜓腿
光素背板 / 雕刻背板 / 三攒镶嵌 / 三攒背板 / 开光背板 相对于中国家具对绘画“线”的运用，西方家具是由大量的块面元素“堆砌”起来的。 西式家具在造型时，以面为出发点，完成的是团、块、形的关系，具有强烈的体积感，强调家具的体量关系。 无论是稳健端庄的古希腊家具、刻板呆滞的中世纪家具、雄伟华丽的巴洛克家具还是欢快流动的洛可可家具，都在视觉上给人以力量感和重量感，其厚重的材料，更突出了这种块与面的关系。
中国画追求一种“空”的感觉，有空白才有想象，才有意境。寥寥几笔，便构筑了一张给人无限想象的画。在中国，书画是相通的，关于书法，有“书一字满一屏风”的说法。 这些想法在家具上也一样，中国传统家具在造型上，追求“空”空的境界，体现了“虚实相生”的绘画思想。 比如方桌，眼观只有四条直腿和一个四方平面，加以别的辅助精简部件，留下的，都是大量的空白，不空则不踏实。而椅子的靠背、以及镶在桌案四条立柱间的券口等等，无不给人以通透之感。
玫瑰椅靠背上的壸门券口
圈椅下方的壸门券口 而西方传统家具大多并不讲究这种“空”的美，家具的实体部位较多，高大磅礴，显得晦涩和滞重,这一点跟西方绘画是相通的。 西方绘画讲究解剖学，油画居多，真实感很强。比如同样是模仿动物的腿足，却要求做到惟妙惟肖，真实客观。
这就像中西绘画观念的差异一样，中国人画的精髓是写意，注重精神和心迹的表达，而西方的绘画努力在作品中真实地再现客观事物。 同样是表达思想感情，中国画讲究“巧”，而西方画讲究“工”。 造型结构与“建筑”建筑形式是家具文化特征形成的重要因素。 从建筑和家具的起源来看，建筑是使人们更好地生存，而家具则让人们更好的生活。家具和建筑的发展史作为一个整体而存在的。
梁思成《图像中国建筑史》手绘图 家具作为建筑室内的构成要素，必然要与建筑风格相协调统一，因此中西建筑风格的差异在家具上留下印记，并且这种印记的产生分为借鉴和置换两种方式。 中国传统家具借鉴了木结构建筑，而西方家具则是将砖石建筑照搬过来。 例如中国古时的建筑主要形式是柱梁所组成的框架支撑着屋顶，家具也沿袭这种结构体系。
“柱”和“梁”反应到家具上面就是立脚和横枨。再如建筑中的柱常为圆形，传统桌椅的腿也多为圆柱。
此外榫卯结构先运用于建筑，而家具也吸取了建筑中的这一精华，再结合自身的特点，形成一套完整发达的体系。 而西方家具对建筑的吸收就不如中国这么精透，一方面是因为西方家具和建筑的用材不同，建筑用的是石材，而家具用的是木材。 大部分的西方古典家具都是直接将建筑装饰部件直接引入家具上，比如哥特式家具与当时的建筑形式非常一致，仿照建筑的廊檐、玫瑰窗、尖拱等，皆以高耸挺拔的形态强化人们的宗教情绪。
文艺复兴时期家具把建筑上的檐板、扶壁柱、台座等建筑局部形式移植到家具上来。
文艺复兴时期的饭厅家具
化妆台 法国文艺复兴时期 由于种种因素的影响，最终产生了中国古典家具的简洁化，而西方古典家具却是雕塑化的特点。 再说说装饰之别： 装饰手法和观念之别中国与西方的古典家具在装饰手法上有着很大的差别，“大圭不琢”，中国古人主张不过分加工。
家具的装饰手法和装饰用材虽多种多样，但是绝不贪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根据整体要求，作恰如其分的局部装饰。 如常采用局部雕镂的手法，与大面积的素底形成对比，起画龙点睛之妙，使家具整体体现出一种端庄、隽永、清秀的美。
而西方过于注重形式之美，材料“质”之美居次要地位，所以雕刻是西方家具装饰的主要手法，家具的雕刻几乎遍布全身。
此外，中国古典家具的装饰往往与造型功能结合在一起。诸如桌类家具的牙、挡板等部分即使施以雕刻等手段装饰也都不是单纯的附加物，而是与家具的整体融合在一起，成为结构中不可缺少的组成部分。 这些富有装饰性的各式各样的牙子不仅起到了装饰美化的作用，而且在结构上也起到了支撑重量、加强牢固性的作用。
而在西方古典家具上，很难看到这样装饰与结构相统一的部件，西方传统家具有很多单纯的镶嵌装饰，在柜体表面和桌面应用镶嵌居多。
彩木镶嵌的巴洛克陈设柜 镶嵌主要包括薄木拼花和嵌螺钿两种，它是将不同颜色的木头，甚至象牙或贝壳切成不规则片状并组合在一起、像拼图玩具一样形成图形化的设计。
中国传统家具的装饰图案大都抽象成简单的线条，题材较西方的更为程式化、图案化，重在强调其内在神韵，常将云彩或者花草等自然景观图案化、写意化，作为家具装饰题材。 人们在审美对象的刻画中求神似不求形似，营造的是抽象和空灵的装饰，是一种模糊的意象思维方式。
而西方传统家具常是以写实为主的动物、花草和人体的局部写实造型做装饰。 他们认为美就是真，求真就是求美，寻求一种精确的数的数学之美，这种理性的精确使装饰刻画更看重形似，并且是精确的形似。 装饰题材之别从装饰题材上说，中国传统家具装饰题材大多是动植物、吉祥图案、人物、山水和汉字居多。 植物纹样，多像“岁寒三友”和花中“四君子”等植物形象，人们赋予了其清高、坚韧、清新等特质，体现了文人的人生观和价值观，所以常将这些图案雕刻于家具之上，在日常生活极微小的细节处都能够得到教化和启示。
阴刻黄花梨笔筒 而山水、人物纹样多半是反映历史典故、诗词故事和文人生活的画面。 吉祥纹样主要是道教的“明暗八仙”，和佛教的“八宝”以及六合同春、风调雨顺、莺鹤、五富团寿、麒麟送子、龙捧乾坤等等。
清 紫檀八仙八宝纹顶箱柜局部 再者就是汉字本身作为装饰，常见的各体的诸如“福”、“禄”、“寿”、“喜”等字样，它将书法艺术、家具艺术和传统的美学观完美地结合在了一起。
明 黄花梨镶瘿木雕福字纹四出头官帽椅 西式传统家具也常用动植物进行装饰，植物纹饰例如莨叶饰、旋涡饰、垂花饰、扇贝饰以及神秘的生物图案。 例如文艺复兴时期的卷叶纹饰以反复连续的涡形线为主干，作两面均齐或四面均齐的图案，具有整齐、节奏明确、庄重大方的特点，涡形给整体带来了无限动感。 巴洛克风格的叶纹卷曲变形和叶筋刻痕变深，纹样写实而又富于平面装饰性，图案组织流畅而富有动感，往往表现出凸凹、弯曲，缓和与紧张，收缩与伸展的变化。
动物纹饰诸如狮子、鹰等，狮子拥有仪表堂堂的体魄、威严的仪态和贵族的气质，是力量和勇气的象征。 希腊人和罗马人认为狮子是泉、门、寺院以及碑石的守护神，因而在这些地方都有狮子的形象。
青铜做的三腿桌，腿采用狮爪状 鹰是西方人心目中传递福音的祥鸟，还有神话里的人兽合体的怪物如斯芬克斯，斯芬克斯主要有狮身人面像，具有女人面孔及鸟翅与爪的结合体，头、翼似鹰，躯体似狮的组合等。 这些生物纹样体现出了非凡的想象力和对未知世界探索的渴望。 与中国传统家具有别的一点是，人物雕刻作为装饰在西式传统家具中占有相当大的比例，而这些题材也往往与宗教有关，如普罗米修斯之死、天使形象、丘比特造型等。
这些宗教神话纹样大都反映了基督教徒生活的场景或者古典神话，通过这些宗教形象的再现，体现了人们对天 堂的渴望，对上帝的膜拜，希望借此营造一种与上帝同在的情景。 此外，战争题材也常作为西式家具的装饰题材，诸如战争场面、竞赛、胜利占领以及战利品等具有帝国和军事象征意义的样式都在家具上留下印迹。
拿破仑三世 古代士兵装饰书桌 这类题材的装饰绝大多数出现在帝政风格和拿破仑风格的家具中。如展开翅膀的胜利女神像、月桂树花环、老鹰、带头盔勇士头像、带翼火炬、长矛战利品、面具和雷电等等。 而相比较中国古典家具装饰纹样，内容多半是体现文人崇尚高雅的心境，同时又反映了人们渴望与期盼祥和、对幸福生活的美好愿望。
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