分享

当代著名画家王定锁作品欣赏

 闲云野鹤qpab3u 2019-09-07

【艺术简历】

王定锁,1956年生,山西盂县芝角人。中国美术家协会会员,中国美协重彩画研究会会员,中国工笔画学会会员,山西省中国画学会理事,山西省阳泉市美术家协会副主席。山西省现代工笔画艺术研究院副院长。毕业于山西平定师范,太原理工大学美术学院,以人物与花鸟见长。结业于中央美术学院中国画重彩高研班,受教于蒋采苹、苏百钧老师。2016年获国家艺术基金 “敦煌美术创作人才培养项目” 资助。博宝艺术网签约画家。2018年度艺术家TOP排行最具市场价值艺术家。作品多次参加全国美展,获奖或被国家级博物馆、美术馆、和美术机构收藏。

山西人民出版社出版《王定锁画集》

《刻经》70×70cm纸本.矿物色.金属箔,第二届和西藏全国美术作品展铜奖

名家点评

文/苏百钧

作为人物画家,如何在纷繁的事物中清醒地进行文化感知,给自身的艺术追求进行定位,决定着其作品在“当代性”这个问题上的表达深度与广度。

王定锁对于自己所走的艺术道路有明确的方向。题材上,他把视野投向身边普通人的生活场景,表现他们的生存壮态与精神面貌。在技法与审美观念上则一方面服膺于传统,试图从中寻找传统的基点;另一方面他又利用工笔画自身的笔墨语言的开放性积极探索,广汲博取,构建自己的语言体系。这种有效的尝试使得他的作品呈现出丰富的视觉元素,宛如一场盛宴。

《日升月恒》180×180cm纸本重彩.矿物色.金属箔美丽里面的魅力—苏百钧教授师生作品展

作品《日升月恒》用细腻的写实技法完成对主体人物的刻画,大胆地将其背景拉出现实框架,以彩陶与青铜纹饰所构成的抽象空间置换,产生出超越现实的效果,把观众引进了历史时空的厚重之中。画面形式切分而内容相连,真实与意象、过去与现在的对立被和和谐的色彩所统一,让人在洋溢着唯美抒情的意境中产生遐想。

苏百钧,中央美术学院中国画系教授,中国艺术研究院博士生导师,中国美术家协会中国重彩画会副会长,全国美展评审委员。

《寻梦敦煌.对话》180×89纸本.矿物色.金属箔,首届《朝圣敦煌全国美展》优秀奖

重彩寻梦

文/张铁威

对于一个画家来说,寻找适合自己的绘画语言,确立艺术发展的方向(或者说风格转型),看似很简单,实则是颇为艰难之事。这也是不少从艺多年的画家所普遍遭遇的瓶颈之一。倘若不能跨越,即使你埋头墨耕,耗费时光,仍有可能茫然无绪,陷入平庸而无所成就。——这,确实是需要深思的一个问题。

《中华飞天梦》168×89纸本.矿物色.金属箔,“塞上明珠·美丽宁夏”第八届中国西部大地情中国画、油画作品展,获优秀奖。

而冲破这一瓶颈,有时是靠自身渐进式的开悟,有时还得借助他人智慧、经验的点化,也是相当重要的。从王定锁近期作品来看,更加印证了我的这一观点。

《唐人诗意.琵琶行》110×90cm 绢本.淡彩

定锁曾就读于中央美术学院重彩画高研班,直接受教于我国工笔重彩领域的重量级人物蒋采苹、苏百钧两位教授。在高研班学习时光里,十多位一流授课教师的用心教学、紧张的各种基础训练与创作实践,以及京城众多高质量的大小展览观摩学习,无疑使渴望突破自我的王定锁受益匪浅,掌握与补充的不仅是技法与知识,更重要的是在良师的指导下,对于何种绘画语言、表达观念、创作方向更适合自己,渐渐明晰起来。“瓶颈”水到渠成,自然而通,也使他的创作有了质的跨越。

《建设者》180cm×89cm

他的一系列重彩画新作:《秋天的记忆》、《寻梦敦煌·对话》、《中华飞天梦》、《刻经》等,接二连三入选全国性的展览并频频获奖,便足以印证王定锁在艺术创作上的蜕变与飞跃。画人都知道,时下由中国美协主办的国展,参与人数多在数千人以上,而能获奖者则寥寥数十人,由此可见其难度。当然,定锁的作品能获奖,也是绝非偶然的。

《朝圣》136cm×68cm

他的这些作品,从绘画语言角度看,我们明显能感受到画幅中所显露出来的“优秀特征”,比如:1、构成严谨,画面各元素的组织繁复而有序,整体形式感强,细节处理又精到。远观有视觉冲击力,近赏又丰富耐品,经得起推敲;2、画面上既保留以线造型、淡彩晕染的工笔画主要特征的同时,又巧妙地揉进了许多重彩画的材料和技法,两者相互兼容,互为映衬,为以往比较单一的勾勒渲染的工笔人物画平添了新的意趣,在审美上可说是“错彩镂金”与“出水芙蓉”相融合,也使画作更具绘画性和当代感;3、以往淡彩工笔人物画,背景处理多处于弱化地位,定锁的近作则以浓重斑斓的重彩做底,并且嵌入颇具文化意蕴的敦煌壁画、古老岩画等元素,具象和意象、传统和现代相结合,画面主客体之间互为服务、互为补充,既加强了作品的厚重感,又使谨严的工笔画生发出轻松自由的写意性和别样的美感。

《爆米花》136cm×68cm

回到“瓶颈”话题,事实上每个画家不同的阶段都会遇到大大小小不同的瓶颈。当你的知识结构、技法手段、视野观念等有所局限的状态下,借助于前人、他人的学识经验也不失为取得“突破”的好方法,这也是画家要不断学习取经的意义所在。当然,“突破”的前提是你要有充分的思想积淀与技术准备。王定锁有着较好的造型和线描基础,进行过许多的创作磨练,并且在读大学时接受了色彩大师李有行色彩教学体系的训练,大量的水粉写生也进一步锤练了他的色彩感觉,所以当他一接触到魅力无穷的重彩画时,倍感喜欢,思想观念与表达方式相融通时,也就能得心应手,成功也就顺理成章了。

张铁威

于羊城珠江南岸海阔轩

(张铁威 中国美协重彩画研究会会员、广州市文艺评论家协会会员)

《山乡春旱》136cm×68cm

《打铁的汉子》136cm×68cm

《大汖之秋》136cm×68cm

《高原之春》136cm×68cm

《故乡的云》136cm×68cm

《呼伦贝尔之冬》136cm×68cm

《王定锁作品醉花阴》138cm×68cm

《雪域高原》136cm×68cm

《秋思》136cm×68cm

《康巴汉子》68cm×68cm

《虔诚》68cm×68cm

《转山》68cm×68cm

    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。请注意甄别内容中的联系方式、诱导购买等信息,谨防诈骗。如发现有害或侵权内容,请点击一键举报。
    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多