首先得曝光正確 在攝影這一行里其實大家對曝光不講求非常準確,但要求非常正確。換言之,在曝光時攝影師可以取得自己所希望獲得的曝光量。 例如,為了使拍攝的場景有高調的感覺可以適當地加大曝光量使畫面輕微過曝一點,而為了使畫面體現低暗陰沉的感覺,則可以適當地減少曝光量使畫面輕微欠曝一點。 相對於相機本身而言,這兩種拍攝手法都不夠準確,但相對於攝影師所希望獲得的畫面,這種拍攝手法可以獲得正確的曝光量。 所以,攝影師必須掌握用光的技術與曝光的技巧,從而使自己能夠在各種不同的拍攝環境下,靈活組合運用各項曝光技術,使每一次曝光都是正確的從而獲得自己所希望呈現的畫面。 它得有個完美的構圖 完美的構圖是保證照片有形式美的重要手段,每一個攝影師都應該具有從客觀的混亂表像中找出秩序,並利用攝影手段在畫面中重組構成攝影畫面的元素,最終使要表達的內容以較為美觀的形式展現出來的能力。 完美的構圖除了能夠保證畫面具有最基礎的美感外,還能夠有效地將畫面的元素組織起來使畫面的形式為內容所服務。 例如,在拍攝夕陽海面風光時,通過構圖使海邊的長橋指向落日,則不僅能夠使畫面因為存在長橋的線條而具有線條美感,而且還利用長橋將觀眾的目光吸引到了落日上。 光影層次越豐富越好 攝影是用光的藝術,沒有光及由此產生的影,就沒有攝影創作活動,也就沒有照片給人帶來的視覺享受。 但攝影作品不能僅僅滿足於有光,還必須要有豐富合理的影。 因為光影在攝影中傳遞著各種各樣的信息,如被攝體的形狀、體積質感、色彩、明暗關係、空間深度和自然狀態等,光影效果不正確,則無法正確反映岀被拍攝對象的真實狀態,而豐富的光線利用恰到好處的表現手法,則可以很準確地反映被拍攝對象的存在狀態和內在狀態。 畫面乾淨整潔、不多餘 攝影是減法的藝術,這是被無數攝影人認可的藝術規律。 究其原因就是簡約的畫面更有利於突出主體,給人很強的視覺衝擊,並直指主題。 但簡潔不等於簡單,一幅優秀的照片中往往會有主體、陪體、前景、背景等各種元素,而主體的地位卻是不變的,拍攝時要注意其他元素不能幹擾到主體。 在實際拍攝人像、風光、動物、植物以及靜物等題材時,在很多情況下,畫面中的內容都不是我們能夠控制的,此時,作為一個攝影師,如何在繁多的元素中抽取需要的元素進行表現,以簡潔的畫面突出主體,甚至使照片具有深遠的意義,就只能靠個人的眼光和能力了。 讓照片浪漫的有儀式感 形式美在攝影中的運用通常是指將構成畫面的基本視覺元素,如色彩、形狀、線條、質感等,通過組織提煉所呈現出的審美特徵。 視覺作品必須追求一定程度的形式美,因為美麗的事物與形態總能吸引人們的視線。從事攝影活動時要注重塑造畫面的形式美感,通過鏡頭尋找那些具有形式美感的事物,並將其通過特定的構圖形式納入畫面,從而獲得獨具特色的畫面效果。 例如,拍攝現代建築時,可以利用其簡明的線條形成幾何形態的形式美感,而如果拍攝的是大面積的向日葵,則可以利用其相似的形態使畫面具有圖案式的形式美感。 關注粉絲團「瘋攝」,給你最棒的攝影知識 |
|